篇一:乡愁
《乡愁》这首诗我很喜欢,备课也很用心,但上下来后感觉并不好。下面我就这节课从教学设计及课堂教学效果两方面进行反思。
一、教学设计
这是一首抒情诗,在教学上我尽量体现其诗意。
1、在教学环节的命名上体现诗意。“走近余光中——读《乡愁》,感觉诗的音乐美——品《乡愁》,体会诗的情感美——说‘乡愁’,展现诗的神韵美”。
2、在教学语言上体现诗意。
课堂上,尽量去掉不必要的口头禅,多用散文化的语言,使教学语言呈现出一种美感,。如在介绍余光中的生活经历时,用这样的语言描述:他在南京生活了近十年,紫金山的风光,夫子庙的雅韵早已渗入他的血脉。抗战期间辗转于重庆读书,嘉陵江水,巴山野风又一次将他浸润。他受过传统《四书》《五经》的教育,中华文化早已根植于他的心中,因此,对中华民族的眷恋与深情便化作他心灵深处的一缕缕乡愁。
3、在朗读中体现诗意。这节课,我设计了四次朗读,每一次朗读都有不同的要求。第一次读,要求声音响亮,读得字正腔圆;第二次读,要求把握节奏,读得抑扬顿挫;第三次读,要求把握情感基调,充满深情地读。第四次读是美读,分男女声部来读。这样的朗读,是小步轻迈,使朗读技巧及情感能层层递进,让学生在朗读中一步步感受诗意。
二、课堂教学效果
这一节课并没有达到我所预期的效果,虽然每个教学环节都能落实,但上完后总感觉少了什么,原来缺少的是一种感染力。主要表现在:
1、学生的朗读缺乏情感。余光中说:“如果乡愁只有纯粹的距离而没有沧桑,这种乡愁是单薄的。”确实,我们的学生才十几岁,对这些离愁别绪并没有一种痛入心肺的感受。在课堂上我又没能对学生进行有效的情感引导,因此学生在朗读时并不能很好地把握深情哀伤的情感基调。
2、不必要的紧张使这节课上得很拘谨。站在讲台上整整15年了,可站在丹中多媒体教室却是第一次。情绪紧张使课堂少了些许灵动的东西,缺乏教学的机智,更少了一种教学的激情。由于这种紧张情绪的干扰,使课堂出现两处明显的失误,一是产生错觉,提前下课。二是收束本节课的配乐朗诵,本来是由老师朗诵的,因口误,多说了一句“让我们一起朗诵”,学生便一起朗诵了。学生参与朗诵,情感的表达未能恰到好处,使配乐朗诵缺乏感染力。
总之,这节课有得有失。我相信,在今后的日子,在丹中这个大家庭里,我的“得”会越来越多,我的“失”会越来越少。
篇二:乡愁教学反思
《语文课程标准》中要求“欣赏文学作品,能设身处地地体验和理解作品”,“对作品的思想感情倾向作出自己的评价”,“品味作品中富有表现力的语言”,“提高自己的欣赏品味和审美情趣”。《乡愁》是一首抒写乡愁的名篇佳作,诗人以独特的意象、严谨的结构、完美的形式抒发了浓厚强烈的思乡情怀。对于这首的学习,我既没有要求学生逐句讲解诗句的意思,也没有概括诗歌每节的内容,而是按照“朗读——品味——发现”这样的教学思路,引导学生去感受诗歌的音乐美,品味诗歌的语言美,发现诗歌的新奇美,使学生对诗歌的赏析上升到一定的审美的层次。
高尔基说:“真正的诗,永远是心灵的诗,永远是灵魂的歌。”诗歌是最富情感的,诗人把自己的情感表达出来,而他的目的总是要在读者的心目中引起同样的感情作用的。针对学生对诗歌的朗读能力较差的现状,结合诗歌的特点,在课上我加强了对学生的朗读指导,主要是读出感情、节奏、重音,注意语速、语调等。把无声的文字变成有声的语言,使诗中所抒发的情感叩击学生的心灵,引起学生的共鸣,生动地再现作者的情感。《乡愁》就诗的每一节来看,句子有长有短,参差不齐,节奏感很强,很适合学生的朗读。通过朗读引导学生体会诗歌的音乐美。学生第一次接触新诗,教师的配乐范读使学生能从整体上把握这首诗的感情基调、语速、节奏,对学生的朗读起到了较强的指导作用。一是可以使学生增加读诗的兴趣,另外还可以依据一定的标准对他人的朗读情况进行点评。在这里,有感情地朗读始终是放在首位的,事实上,我们在学习诗歌时,都是在诵读中逐渐体会作者要表达的情感。
“诗以一字为工。”通过品味富有表现力的语言,深刻地感受蕴藏在字里行间的真情实感。在这一环节,学生分组讨论,充分体现了自主、合作的精神,既有个人的见解,又有集体的智慧,各抒己见,互相交流,挖掘了学生的内在潜能。让学生结合对词语的品析,简单描述想像到的画面,培养了学生的创新能力。在充分理解诗歌内容的基础上,让学生去发现这首诗的新奇之处。学生入情后,在阅读过程中不断有新发现,并能用恰当的语言表达出来。学生先去发现,然后说出依据,学生的思维就会被激活。这首诗学生的发现主要表现在两方面:一是诗歌的层次结构,二是诗歌的立意。用时空的变化顺序来组诗,使这首诗的层次非常清楚,由对家人的思念上升到对祖国大陆的思念,正是作者思想感情的升华,学生这么多的发现,可见他们的潜力是无穷的。
学生的即兴写诗,是让他们借助这种诗歌的形式来表达自己的人生体验,学生对生活的独特感受是他们积累的学习语文的宝贵财富。当学生的生活体验被引发时,学生的情感就会自然地抒发出来,而不是刻意地模仿。这个练习的目的不在于他们能说出多么富有韵味的诗句,而是在于表达自己对人生的独特的感受和真切的体验。
在这样开放的课堂中,教师要时时认识到,对学生给予足够的理解和尊重,这对学生积极主动地学习往往能起到极大的促进作用。在新理念的指导下,教师已不单是知识的传播者,更多时候是一名参与者、引导者、学生知识建构的促进者。教师要充分尊重学生的选择权和自主权,强调自主、合作、探究,这样学生才可以自主理解,感受诗歌的内容和情感,获得自己的独特体验和发展,使学生的学习变得丰富而充满个性。
篇三:乡愁教学反思
为之紧张而忙碌的教师教学大赛结束了,但我的心情并未因此而变得轻松。“三人行,必有我师焉”,这次比赛让我找到了众多可以带给我启迪的老师们,在看到他们精彩的讲授过程之后,也清晰地看到了自己的不足之处,值得我去认真反思。
《乡愁》是一首抒写乡愁的名篇佳作,诗人以独特的意象、严谨的结构、完美的形式抒发了浓厚强烈的思乡情怀。它就像一粒水晶珠子,内无瑕斑,外无纹痕,又十分透明,一眼便可看穿。捧着课本,读着诗歌,我试着寻找教学的切入点,然而我的思路产生了偏差,幸亏有各位老师的指导,她们告诉我:诗歌,重在品读,这让我对我的思路有了新的定位。
所以在这节课中,我把重点放在了品读,在品读的基础上,使学生进一步感受作者的情感,进而熏陶学生的爱国主义情怀。通过朗读,可把无声的文字变成有声的语言,使诗中所抒发的情感叩击学生的心灵,引起学生的共鸣,生动地再现作者的情感;通过品味富有表现力的语言,如意象的选取,叠词的巧妙运用,充分理解诗歌内容,引导同学们深刻地感受蕴藏在字里行间的真情实感。在此基础上,让他们的想象活跃起来,最大程度地引发感情上的共鸣,激发同学们爱国主义情怀和渴望祖国统一的美好愿望。
在教学过程中,我发现了以下问题:
1、选篇时犹豫不决,左右为难,虽然很多老师都提醒我《乡愁》很难把握,很难讲,我犹豫再三,本着想挑战自我的思想,定下了此篇文章。但在准备过程中我就发现,并不是自己想象的那么简单的,挑战是需要实力、需要底蕴、需要创新的。虽然最初的想法是好的,但我却越来越感觉“山重水复疑无路”,思路严重受阻,不知道该如何把握《乡愁》这篇短小而经典的诗歌,经过几天痛苦的挣扎和多方面的征询意见,我还是硬着头皮继续准备着!虽然查阅了很多资料,却始终找不到最佳的讲解方法,直到讲课的那天,我还在思考每个预设问题的问法、环节的设计等,这样的心情,也使我在讲课当天没有足够的自信从容面对课堂,反而觉得自己各个环节的连接都不是很顺畅。
2、从未离家的孩子对“乡愁”缺乏生活阅历,难于理解学生对台湾一事虽有了解,但却没有亲身的体会。所以,教师在讲授时对学生的情感熏陶不到位,语言较匮乏,没有使学生感同身受的理解作者的情感。
3、课件的画面设计很美,图片画面也较多,但没有多少实用价值。有些画面只是一闪而过,白白浪费时间去准备了那么多。而且,还忽略了讲诗歌重在品悟,直观的图片应该少用,给学生以充分的想象空间,这样才有助于学生品悟诗作,感受诗歌的朦胧美。
4、课堂上设计的问题也很多,但没能留下时间让学生进行充分的思考和讨论,还是以老师包办代替为主,缺乏学生自主探究的问题。
5、在进行多种方式朗读的过程中,应该给同学们适当的评价,对于他们更好地朗读诗歌也起着引导作用,而我却很少给出评价,只说一个“好”字,便不置可否。
6、在教学过程中,由于有些紧张而没能充分地投入到诗文当中,没能用饱满的情感感染学生,没能调动学生的学习激情,将本应属于学生的主动学习变成了为配合老师的被动学习,颠倒了学生的主体地位。
7、诗歌的主要特点之一就是朦胧美,而这样的朦胧需要学生去用心品味,细心感悟,本节课我没有指导学生深刻品悟诗文,反而教条的分析讲解,没有给学生更多空间去品味,以至于学生对诗歌理解不够深。
虽然大赛结束了,但留给我的却是无尽的思考,“路漫漫其修远兮”,在以后的日子里,我将努力完善自己,尽量避免此次大赛中出现的问题,在生活中不断丰富自己的知识含量,提高自己的文学素养,争取在短时间内取得更大的进步。
教学心得 学《乡愁》,我们品语言悟情感
下午,和学生一起诵读欣赏余光中先生的《乡愁》。教室外的光线已渐渐暗了下来,作者表现在诗句中的那份愁苦慢慢涌上心头,浸润全身。我们师生共品鉴这首诗的应时感就不可阻挡了,如波涛奔涌,亦如风过竹林,我们都很享受这种感觉。学完这首诗,我们都被余光中先生高水平的文学表达所震撼,也被他这份深沉的情感所打动。课堂学习,成了一件颇为享受的事情。
按正常的课时推进,此诗应该是在上午学习的,但是我感觉师生的情绪酝酿还不够,尤其是在大太阳照耀下来感受作者这份深到骨髓的乡愁,总觉得欠缺了环境的烘托,效果会打折扣。所以把它调整到了下午,接近天黑的时候来讲。不由得想起了民国的国学大师刘文典老师讲《月赋》,他刻意把自己的课调到了有月亮的晚上,课堂也搬到大学的校园里。他自己则穿一袭长衫,在月光的照耀下缓缓走来。听课的老师和学生围了一圈又一圈,他自己则侃侃而谈,沉浸在醉人的意境中。
教学流程
第一环节,背诵《乡愁》
先请同学把这首诗背下来,不需要带任何思考的问题,能背下来就好。因为在学习王荣生老师主编的《阅读教学设计要诀》中,提到了诗歌的教学,王老师反复强调,诗歌是用来歌唱的,让学生能够先背下来再去深入品析,更有效果。
小时候,乡愁是一枚小小的邮票,我在这头,母亲在那头。
长大后,乡愁是一张窄窄的船票,我在这头,新娘在那头。
后来呵,乡愁是一方矮矮的坟墓,我在外头,母亲在里头。
而现在,乡愁是一湾浅浅的海峡,我在这头,大陆在那头。
因为这首诗,每一节的内容和格式相似点比较多,所以学生在短时间背下来全诗是一件相对比较容易的事情。
第二环节,两诗对比,悟意境
这是用来进行对比的一首诗:
小时候,乡愁是对母亲的思念,我在这头,母亲在那头。
长大后,乡愁是对爱人的恋挂,我在这头,爱人在那头。
后来呵,乡愁是对亲人的哀悼,我在外头,母亲在里头。
而现在,乡愁是对大陆的依恋,我在这头,大陆在那头。
先请学生说一说这两首诗之间的相似点。(抒发乡愁)
再说一说,你认为这首补充的诗作优点是什么。(当然,学生能够感受到的,就是直抒胸臆,学生一下子就能明白,每一节是在抒发什么情感。)
学生更多地是在感受余光中先生的《乡愁》的魅力:
品析余光中先生《乡愁》中四个贴切且无可替代的意象:邮票,船票,坟墓,海峡。这四个意象,分别蕴含着作者在不同的年龄,不同的人生阶段,所表达的不同情感:思念母亲,牵挂新娘,哀悼亲人,期盼统一。
余光中先生的《乡愁》,还给你无限画面感,比如第一节小时候,乡愁是一枚小小的邮票,我在这头,母亲在那头,你自然会想到这样的画面:
在外求学的孩子,正在灯下给母亲写信。信中有倾诉相思之苦,也有汇报学习进步之乐,亦有与小伙伴相处的点点滴滴吧。信的那一端,一声清脆的自行车铃响叮,信件交到了母亲的手上。紧皱了几天眉头的母亲,立时喜上眉梢,迫不及待地拆信。读着儿子的来信,母亲时而会心一笑,时而担忧蹙眉。午后的阳光细细碎碎地洒落一地,树荫下的光斑微微晃动,轻摆的柳枝摇曳生姿。母子二人的心被一枚邮票一封信系在了一起:妈,儿想您了,您可安好?儿,妈也想你了,冷暖自知吗?
第二节新婚分别,第三节母子生死诀别,第四节期盼祖国统一,每一节都有画面,入心,入脑,入到久远的回忆长河中。我请学生尽情地描述,根据自己的理解,根据诗句的描述:一枚小小的邮票,一张窄窄的船票,一方矮矮的坟墓,一湾浅浅的海峡。
数量词是非常考究的。比如说一枚,自可想见邮票之小。
形容词的传神,让学生去辨析,去深思:什么坟墓前面用的是矮矮的,而不是高高的?为什么海峡的前面是浅浅的,而不是深深的?
对比两首诗之后,学生明白了,含蓄的情感更能激发读者无限的想象空间,让人愿意为想象插上羽翼,让它飞呀飞,飞呀飞,飞到一个自己能静静欣赏之地,感受更丰满的诗歌意境。
第三环节,明白本诗的深远意境。
忆及我儿时的乡村生活:看电影,摘酸枣,爬大树,做大坝挡雨水,还有我父亲近期非要回老家居住,那份乡愁均为个人之境界,而余光中先生的《乡愁》已上升到家国之愁,意境深远,情感深刻,就更有可读性,更有社会价值。
优秀的文章,不能仅仅是文字的堆砌,它应该是有情怀在里面的,情感的表达亦是应该有一定的社会风貌在其间的。我们都很喜欢这首诗的深沉情感!
亲昵地称妻子为新娘,应该是余光中先生对爱人最长情的告白。学生忆及现实生活中自己爸爸对妈妈的称呼,有直呼姓名者,有喊小名者,有称某某妈妈者,也有喊老婆的。虽然不同,但是都有一份爱恋在称呼中吧。
第四环节,扩展阅读,感情诵读。
乡色酒
舒兰
三十年前
你从柳树梢头望我
我正年少
你圆
人也圆
三十年后
我从椰树梢头望你
你是一杯乡色酒
你满
乡愁也满
乡愁
席慕蓉
故乡的歌 是一支清远的笛
总在有月亮的晚上 响起
故乡的面貌 却是一种模糊的怅惘
仿佛雾里的 挥手别离
离别后
乡愁是一棵没有年轮的树
永不老去
读《阅读教学设计要诀》一书,我在反思自己教学的同时,还加以实践,并且调整,再做修改,再去实践。真正教出语文的味道,教出不同文体的味道,让学生的核心素养得以提升。《乡愁》一诗的诵读欣赏,师生的赏析和诵读都能够入到情境之中。我觉得,这是与我们进行诗作对比,进行拓展阅读,进行诗句美感品鉴分不开的。提升语文课的课堂效率,我一直在努力!
室外,天已完全黑透,在这样的情境之中,我们与余光中先生的那份真挚情感,已然产生共鸣。
展开全文
相关推荐范文