音乐课堂小结

荏苒的时光就这样悄悄地，慢慢地消逝了我们又要迎来新的阶段工作，我们要开始准备这一阶段的工作总结。工作总结使人了解经验教训的核心所在，那么，值得被我们借鉴的总结格式有哪些？为此，小编花时间整理了音乐课堂小结，希望能帮助到你，请收藏。

课堂教学是课堂改革的核心环节，是实施课程的基本途径。改革传统的教学模式、教学方法、教学手段、教学评价是音乐课创新教学的关键。长期以来，由于受传统教育思想的影响，音乐教学习惯于以传授知识、训练技能为主要方式。这种师授生学的教学模式牢牢地禁烟着学生的思维，学生只能被动地接受一个"标准答案"，而不允许有自己的独立思考与见解。显然这种死记硬背、陈旧落后的教学方式已不符合现代教育的要求，更是与素质教育的要求背道而驰。为此，教师只有在教育观念和教学模式上实行深刻的变革，才能改变那种把音乐教育仅仅当作传授音乐知识与技能的狭隘观念，真正把音乐教学作为自主学习，交流和探索音乐艺术的过程，作为体验美感、情感的过程，让每一个学生的个性获得充分发挥。

一、转变传统教学方法，创设平等、和谐、民主的师生关系，营造愉快的教学氛围

在教学中，教师要尊重每一个学生，真正地把学生看作是学习的主体，鼓励学生独立思考、大胆探索、标新立异，允许学生挑战权威，同时也允许学生出错，使学生具有浓厚的学习热情和兴趣，改变了以往教师站在讲台上讲、弹奏，学生坐在下面听的方式，从而树立起良好的学习自信心。例如：我在讲《时代国粹-京剧》这一课时，我让学生在前面创编京剧亮相动作时，我在座位上欣赏指导，改变了长尊幼卑的传统思想，构建了平等、民主的师生关系；我在讲《青春舞曲》这一课，根据歌曲的内容与同学们共同编舞蹈，一起跳，一起唱，一起为歌曲伴奏，营造了一种和谐、宽松的课堂氛围，近而拉近了师生之间的距离。

二、由重传授基础知识转变注重体验与感受，培养学生的审美意识，

音乐应遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点，将发展学生的音乐听觉贯穿于音乐教学的全过程中，注重体验与感受，引导学生喜爱音乐、享受音乐，加深对音乐的理解，充分挖掘作品所蕴涵的音乐美，培养学生的审美意识，用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣。改变以往音乐课堂重传授基础知识、基本技能，重视识谱、教歌的教学模式。我用自己的的歌声、琴声、语言、动作将音乐美传递给学生，用生动活泼的方式进行教学，让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦，做到以美感人，以美育人。例如：我在讲《月光下的凤尾竹》一课时，充分发挥自己的特长，为学生表演了傣族舞蹈。加深了学生对歌曲的认识及对傣族歌曲和舞蹈、的喜爱之情。

我们教师应成为学生学习与发展的促进者，与学生积极互动共同提高的协作者，组织学生进行积极合作学习、探究学习的引导者。通过音乐体验与感受、鉴赏、表现、创造音乐以及相关文化的学习，使学生形成积极主动的求知态度，引导学生发现、探究、解决问题，培养学生的审美感知，丰富审美情感，发展审美想像，深化审美理解，有效地提高学生的音乐审美能力。

三、转变传统教学手段，创设情景，激发学生的学习热情

我在教学中注意根据教学内容，创设一种适合的环境，使学生有身临其境之感，从而使学生更能加深对教学内容的领悟与感受，激发学生的学习热情。例如：我在讲《月光下的凤尾竹》时，我先后播放了新疆歌曲《掀起你的盖头来》、蒙古歌曲《蒙古人》、朝鲜歌曲《阿里郎》及傣族歌曲《金孔雀轻轻的跳》，让学生分别说出歌曲是那个民族的，以加深学生对歌曲的风格特点。

四、转变传统的教学方式，以兴趣爱好为动力，形成自主、模仿、合作、探究的学习方式

兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系，享受音乐，用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣，教学内容重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系，从而形成自主、模仿、合作、探究的学习方式。例如：我在讲《感悟师爱》时，首先，让学生聆听一段歌颂教师的歌曲，并让学生说出赞颂老师的词语或歌曲，学生说了许多赞颂老师的词语。我接着问，那你和老师之间没发生过感人的故事吗？这时，学生畅所欲言，讲了很多师生感人的事。随即我引导学生自由组合，组成小组，采取他们自己喜欢的形式来表达对老师的敬爱之情。学生们集思广益，于是就出现了用舞蹈、唱歌、手工、诗朗诵、绘画、小品等多种表现形式，他们以自主、模仿、合作探究的方式形象地表现对老师的敬爱之情。

五、转变传统的教学评价，少挑剔，多鼓励。

在音乐课堂教学中，我不再是以挑剔的眼光去对待学生，而是采取欣赏关爱的态度，去发现学生的优点，用表扬、鼓励的方法去对待学生，使学生通过音乐学习，情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的热爱之情，从而形成对生活积极乐观的态度和对美好未来的向往和追求。在评价中关注"情感与态度"的评价，关注学生学习的积极性，重在参与，增强学生的勇气、自信及学生对学习的兴趣。

在教学中，我常用语言是"太好了" "有进步""你真棒"，学生用掌声加以鼓励，这样的语言能够激起学生的参与意识，学习兴趣，增强勇气与自信心。例如：我在课堂中创设了几个奖励方法，如：第一个参与表演的同学，第一个演唱歌曲的同学，最佳表演奖等等，不论你说的、唱的、跳的、水平如何，只要是积极踊跃地参与活动，都要加以鼓励。这样，调动了学生的积极性，消除了学生胆怯、自卑的心理障碍。增强了学生的勇气，使学生树立起"我能行"的自信心。

总之，音乐教师必须意识到音乐教学的使命已经发生变化；音乐教师必须从一个音乐知识技能的传授者，转变成为学生音乐生活的指导者，真正深入地和学生对话和交流，才能有效地引导学生创造属于他们自己的音乐生活。只有交流式的音乐教育观念，才能使教师用自己的音乐世界与学生的音乐世界碰撞、交融，创造新世纪的音乐世界。

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初中音乐课改小结

随着课程改革的不断推进，我们深刻感到《音乐标准》中关于音乐课程价值理念的表述，课程总目标的建立：以及要求从“感知与鉴赏”、“表现”、“创造”、“音乐与相关”四个领域构建教学内容和标准，是强调了学生经验与学科知识与社会发展三方面内容的整合，表明了突破传统上以（学科知识）教材为中心的旧格局，上升到一切从学生的需要和发展为出发点，培养学生艺术能力和人文素养整合发展的新局面。

一、课改带来的惊喜是什么：

1、教学理念的渗透。以音乐审美为核心，以培养学生兴趣音乐为动力，遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点。因为音乐是听觉的艺术，听觉体验是音乐学习的基础，教师声情并茂地演唱、学生的齐唱，对唱，领唱、小组唱、听录音机中的对歌曲不同处理的合唱等等，都是围绕“听”（听觉的体验）这个中心来进行。引导学生参与听觉体验这个音乐教学中心环节，让学生通过聆听深刻地感受到歌曲的美妙，学生就会有了学习歌曲的欲望。

2、教师角色的转变。“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”建立起良好的师生关系，师生间互敬互爱，给彼此建立一种健康，向上的学习与合作的氛围，对课堂教学无疑是积极的。音乐课上老师关注不只是音乐知识和技能，而是帮助学生主动参与音乐实践，提高音乐感知和鉴赏能力，拓展音乐综合文化视野，从而形成对周围世界和自己的一种积极而理智的，富有情感审美的探索、创造的态度与方式。因此在这样的认识的前提下的教学老师和学生都比以前爱上音乐课，学生能够积极主动参与音乐实践活动。在整个教学活动中，我们欣喜地看到教师与学生走到一起，教师以组织者、参与者的身份出现在学生之中，对于学生回答的各种答案始终面带微笑，让学生能大胆地发表自己的具有独特的看法，因为音乐不追求统一答案，音乐尽量不结束真理。教师既是出色的导演又是忠实的观众，将自己对作品的理解、要求学生掌握的音乐知识通过教学活动不知不觉地让学生接受。

3、以生为本，重视学生音乐能力和综合素养的整合发展。学生学习方式的改变、教师对学生资源的合理开发。教师不是全才，更不是完人，学生也不可能可能永居老师这下，面对飞速而来的多种媒体，学生受教育的范围已不仅仅局限于学校课堂，为此我们的课堂应该及时改变教学模式，让课堂不公成为学生学习的场所，更是学生展示自己能力才干的天堂，这节课中让学生用自己喜欢的方式自由学习，教师从中倾听、观察、随后根据学生的学习情况作出判断，借助小组活动，学生资源开发通过通过小组的学习活动可以得到很好的体现。每个小组成员能力各有高低，小组学习可以帮助他们取长补短、互帮互助，更有利于学生的交流合作。“表现”是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。本节课利用了有效的教材资源，运用了多样的学习方式，为学生提供各种音乐实践的机会，充分调动学生的学习积极性，充分发挥学生的潜能，让学生在实践中学，在实践中用，在实践中学习思考，学会汲取，学会总结，最终将知识的获取过程自觉转化为一种实际的学习能力。总以为学生随着年龄的长大，自我表现的意识，对成功的体验，没有年龄小的学生强，孰不知，只要给他们机会，给他们时间，他们比任何时候都喜欢将自己的才能展示出来，这是始料未及的，面向全体学生，发展学生的个性，大胆放手展现自我，课堂气氛活而不乱，学生的小组合作，交流配合，让听课老师都深受感染，这是这节课最亮的闪光点。达到了让学生兴趣音乐先让其喜欢上音乐课的目的。

4、为贯彻新音乐课改的精神，音乐教研、音乐培训等活动出现前所未有的活跃，多层次多形式的教研培训得到广泛的发展，一年来，我们分别在实小、二实小、城小、五中、六中、七中、梅仙中学、联合中学、坂面中学组织开展了全县性的及片区性的音乐课改课堂教学活动；召开了课改阶段性小结会议；举办了全县音乐课改实验教学设计评选活动；教学课件评选活动；优秀论文评选活动；成立了县中小学音乐教育教学研究会；组织部分音乐课改教师培训班；各中小学分别举办了观摩教学、教学研讨。

二、教材教学建议

（一）重视歌曲教学方法的研究。三年级要打好歌唱（独唱、合唱）基础，良好的习惯和技能要建立起来，课前要充分备好每首歌曲；教学中要采用模唱、接唱、对唱、编唱、表演唱的方式训练学生的齐唱、合唱；要以审美体验为核心，在歌唱内容和内涵的感悟和审美。

（二）要以生为本，大胆调整教材歌曲内容，动听的歌曲应该让学生多体验；不好听的，建议不唱，选择课本外好听的歌曲，尽量使学生保持对歌唱以及对音乐的兴趣。

（三）欣赏教学是培养学生感知与鉴赏能力的主要途径，也是帮助学生拓展综合文化视野的重要组成部分，我们要重视上好每一课的欣赏教学。如何上好，提出几点建议：1、围绕主题，安排有歌唱和聆听的内容（演唱春天歌曲，欣赏春天的音乐或景象，或者跳春天的舞蹈），避免只有听乐说乐的单一、枯燥现象。实际表明，在动中欣赏音乐效果更佳；2、要采用情感体验和理性分析相结合的欣赏教学方式（教材已有明显要求，如听辩乐器的音色变化、人声与器乐声的不同艺术形态、旋律的起伏发展特点，并能以肢体动作或者语言表达相应的感受和理解），才能使学生较深刻领悟音乐的内蕴和风格；3、要根据音乐作品内容引导学生从音乐入手，探讨相关文化和民俗（为什么辽阔的草原会产生牧歌；为什么山歌与小调的歌声不同）；4、要多采用对比鉴听的方法，让学生在多种音响的对比中，丰富情感体验、提高鉴赏能力（如，“牧歌”有多个演绎版本，小提琴、童声合唱、成人混声的都让学生对比聆听，体会更丰富）。

（四）、“编创与活动”的教学是音乐教学的重要任务要把创编活动贯穿于各个教学过程中，加强对学生音乐创造性思维的培养，因为，音乐创造性活动是审美的主要形式，音乐教学脱离创造性活动就失去了生命力。在一、二年级已形成一定的节奏感的基础上，要加强多声部节奏练习（朗诵的、打击乐的、声势律动的、合乐拍手、跺脚等）。同时也要关注听唱、听辩、编唱、即兴旋律接唱和模唱。课本中提供各种内容和教学要求与方式，要尽量完成课本要求，除了按课本的方式，建议大家要设计和编排激励学生学习和促进提高的教学方式与手段：1、节奏和旋律接龙、开火车；2、听旋律短句接唱尾音；3、按提供的唱名（音符）即兴编唱短句；4、师生共同创编歌曲（摇篮曲、进行曲）5、旋律创编：（1）加减音符；（2）改编歌曲，如，加上朗诵、拍手、律动等。

（五）“表现”是音乐教学活动最基本最主要的形式是学生价值取向的反映形式也是教师实施教学方式、策略、评价的依据。从各个版本的教材中，都能感到，对于各类音乐学习都有提出具体的音乐表现的要求和做法（如，艺术教材有：歌唱表演、聆听表演、律动表演）。对此我们要重视“表现”的研究，新的音乐课标在“表现”领域提出具体的要求，说明了一切音乐教学活动都离不开“表现”。都应该是边学习边表现，特别是音乐双基的学习更要求在表现中落实。大家知道音乐是实践性很强的学科，必须在玩中、动中展开教学，表现“比”玩、动“从本质上讲，要求更高，如果是没有质量盲目的活动是无意义的。”表现“应该是学生将自己的音乐经验、见解、感受通过一定的音乐技能技巧表达出来，是有技能含量的。换言之，在”表现“中学习才能进步。既：欣赏、唱歌、编创、奏乐、识谱都应该在表现中进行。建议：1、学习常规要加强，养成爱表演的良好习惯；2、重视节奏、律动、声势表演的训练，训练以及会表演的能力，以及较深刻感受音乐文化提高审美能力建立基本素质（简单的踢踏舞步就能反映出藏族、蒙族、维吾尔族舞姿和不同和民俗文化的不同）；4、歌唱教学除了要声情并茂，表演也要同步跟上。

三、课改存在的问题及音乐教师的反思：

（一）存在问题：培养时间短，对课改理念不透彻，无法将理念带入课堂教学，仅仅是流于形式；存在教师对课改缺乏热情、主动。

（二）音乐教师的反思：

1、因地制宜、因陋就简、因材施教、因势利导，发挥音乐教育教学优势，体现音乐课堂教学的人文特征。音乐教学的人文特征与其他人文学科不同的是：在音乐要素的探知、音响感受以及歌唱、奏乐等表演活动中发现音乐独特的艺术形态：和谐、优美、欢快、激昂并从中获得语文学习、美术学习不可替代的审美和情感体验。根据这样的理解，教学中教师应该充分挖掘音乐作品的艺术和文化价值，尽量向学生传递优美、生动和多样式的音乐，如a老师的奏乐、歌唱、表演、语言都要力求准确、优美；b课堂教学设计应从学生的经验和需要入手考虑不好听，不好唱的音乐不要强调学生听和唱，或者学生会远离音乐课堂；c不要为了综合而削弱音乐丢失了音乐的个性的特质。

2、“综合”应从两个层面来理解。一是课堂上和综合；二是课程的综合。音乐课堂的综合，应该是以音乐为主线的音乐间以及相关文化间的综合，要自然、生动。如欣赏电影音乐，首先想到的是音乐，为了探索电影音乐的性质和牲，必然要涉及到电影表演艺术形态和情节等。总之，主和次要明确。而课程上的综合应该是分别由不同艺术学科的形成单独切入教学，构成的艺术综合课程。不要片面的把“综合”理解为在一堂课内多门艺术的拼凑和叠加。

音乐课堂不应该只关注音乐教学舞蹈、戏剧、电影也应适当的、有计划的进入音乐课堂，拓展我们和学生的艺术视野，提升审美品位。

3、合作学习不能流于形式。“合作学习”是新课程新理念，有的学科包括音乐教师实话这一理念后，提出质疑。我个人的看法是：”合作学习对于音乐教学是教学的主要形式，一直存在于音乐课堂中，关键是合作质量和效果。音乐课堂教学切实离不开合作（全班、小组）。那么，我们要深入研究“合作学习”理论和方法，使之科学地运用音乐课堂中，优化教学过程与质量。

4、课堂教学内容和模式要多元多样，不应该还是沿用传统习惯和教学模式，既：纯粹地围绕一个音乐作品以歌唱、欣赏为主的教学，或者是歌曲和欣赏综合的教学。应该建立更多样的教学模式，如，主题下的音乐要素体验与探索的综合音乐感教学（节奏、旋律、力度、音色）如，民族基本舞步、歌曲创作、打击乐器等的教学。努力拓宽教学内容和模式，让学生感受更丰富的艺术文化获得更生动而多样的艺术养分。

课堂改进小结

改进目标和措施概述:

1.在课堂上要引导学生处于积极主动的思维状态，充分让其独立思考。不一味灌输知识，要使学生在掌握方法的情况下，充分挖掘学生的潜能，点燃其创新思维的火花。改变传统的教学方法，营造一种宽松的民主氛围，培养学生敢于质疑，勇于争辩，关于思考的创新能力。 2.思考和研究“在何种情形学生学得最好”，从而在课堂中落实自主学习、合作学习与探究学习。

课堂改进收获概述:

XX学年度第一学期课堂改进小结 上南二村小学 朱海晨根据原本制定的课堂改进计划，针对一学期的教学，以及本班学生的学习情况，小结如下：一、 留更多的空间给学生在以往的教学中，老师占据了太多的时间，属于学生自己的时间往往少得可怜。现在我们提倡给学生更多自由发挥的空间，留给他们更多属于自己的时间。对此，我们可以做些什么呢？这就要求我们提高课堂教学效率，在课堂上力求做到多、快、好、省。多是指导指精心设计内容，巧妙安排教学内容，加大课堂容量，缩短自己“讲”的时间，给学生多讲多说的机会。比如学生间的讨论、学生的合作读、演以及进行适当的说话训练等等。快是指老师自己语言要精炼，加快教学速度。不要用一个接一个的细小而烦琐的问题来提问学生，不要总是很不放心地重复自己的提问，很啰嗦地重复学生的回答。我们要做的是精心准备几个有意义的关键问题，通过这几个关键问题达到让学生理解课文内容，拓展思路的功效。好是指运用好的教学方法和策略，提高课堂效果，让学生在整个教学过程中保持积极性，主动参与教学的全过程，如在生字教学中，让他们自主识字，在阅读时分角色表演，在复习巩固时多采用游戏的形式等等。省是指教师节省讲课时间，不求面面俱到，只求重点突出、详略得当。教师只作精讲，下课多练，这样学生学得轻松，记得也牢。二、识字、写字要扎实 我们应该从小培养学生独立识字的能力，但不等于放手。培养需要过程，学生的主体学习离不开教师的指导。需要强调的一点是，指导书写时，要培养学生整体观察字形的能力，不可将汉字机械地分解为笔画，老师写一笔学生写一笔，只追求笔画的端正而不顾结构的整体效果。 对于写字，我们更多的强调是给学生时间，让他们感受汉字的间架结构，然后再转化为踏踏实实的练习上。字的好与差，是练出来的，所以，我们提倡要让学生在老师的关注和帮助下，认认真真地写字。也许学生写得不好，那么我们可以引导学生在比较中提高写字能力，为高年级马上要用钢笔打下扎实基础，同时也培养学生细心观察的习惯。三、在教学中，注重听的习惯的培养 “听”是一个重要的语文学习习惯，是取得外界信息的关键，是学习的基础。没有良好的听的习惯，极有可能对孩子的学习造成障碍。给学生一个具体的、可操作性的、细化了的要求。如：听的时候眼睛注视着老师或发言的人；要听清老师或发言的人的说的每一句话，脑子里不想其他事；听完别人的话，才发表自己的意见，不插嘴。在对孩子听的习惯的培养中，少不了孩子最能够接受的方式：表扬鼓励。哪些孩子做得特别好的，及时鼓励。从听入手，这对学生的听力、记忆力和注意力都是很好的训练，不仅有利于学生语言的发展，对入学儿童早期思维的开发也有积极的意义。学生之间是有差异的，班中学生好的很好，差的很差，如何缩短他们的差距是我一直努力的方向。希望在下学期让这些后进生尽快跟上班级的步伐！

三、当前课堂教学主要优势和不足分析 姓名: 朱海晨

主要优势:

(1)每个人都有受人表扬的渴望，有效的课堂评价能变成学生发展的催化剂，充分激励学生展现自己的学习成果和想法，感受到学习的乐趣。抓住这一特点，我经常在课堂教学中用激励性的语言来调动课堂气氛。 (2)教态自然亲切，容易感染学生。 (3)板书的字迹工整、清晰。

不足:

（1）教学时间对全班学生而言一般是一样的，但课堂实用时间、学习机会和质量则可能存在较大差异。不善表现的学生容易被忽略。 （2）预设牵引的痕迹多，随机生成的亮点少。

四、学年度课堂教学改进目标和改进措施 学年:XX

姓名:朱海晨

改进目标:

1)充分发挥学生学习的积极性，培养创新精神。 2)帮助每一个学生进行有效地学习，在课堂中有所收获。

改进措施:

1.在课堂上要引导学生处于积极主动的思维状态，充分让其独立思考。不一味灌输知识，要使学生在掌握方法的情况下，充分挖掘学生的潜能，点燃其创新思维的火花。改变传统的教学方法，营造一种宽松的民主氛围，培养学生敢于质疑，勇于争辩，关于思考的创新能力。 2.思考和研究“在何种情形学生学得最好”，从而在课堂中落实自主学习、合作学习与探究学习。

五、体现“课堂教学改进”的案例记载

六、参加校本研修活动记载

具体日期 地点 活动内容 主持人

XX-5-31 学校多媒体教室 主题：口语交际教学的几点建议一、定位准确，目标清晰 1.突破听说教学，体现双向互动 2.仔细分析学情，抓住训练重点 3.针对个体差异，注重目标分层二、理念先行，指导实践 1.即时性 2.情景性 3.复合性三、深思熟虑，心中有底 1.预设学习活动的内容 2.预设学习活动的结构四、评价质疑，适时点拨 1.及时反馈，纠正偏差 2.重视评价，范例引导五、拓展体验，延伸互动 1.捕捉灵光，创设情境 2.激发兴趣，延伸互动六、大胆创新，有效教学 1.有效教学的关键行为 2.口语交际教学的评价标准。 蒋伟伟

XX-5-22 多媒体教室 主题：改进和完善教学质量分析评价内容概要：一、教育测量的基本概念测验目标：题目类型，测验分数的解释测验的标准化教育测量理论——经典测量理论教育测量理论——项目反应理论测验材料收集、题目的编制二、编制的原则客观性试题为主试题难度 p=r/n p=x/n 通过率 得分率试题区分度三、质量分析报告的撰写四、以“达标度”为重要指标的质量分析评价质量监控的几个关键点 恽敏霞

XX-3-20 多媒体教室 主题：口语交际教学的几点建议一、定位准确，目标清晰 1.突破听说教学，体现双向互动 2.仔细分析学情，抓住训练重点 3.针对个体差异，注重目标分层二、理念先行，指导实践 1.即时性 2.情景性 3.复合性三、深思熟虑，心中有底 1.预设学习活动的内容 2.预设学习活动的结构四、评价质疑，适时点拨 1.及时反馈，纠正偏差 2.重视评价，范例引导五、拓展体验，延伸互动 1.捕捉灵光，创设情境 2.激发兴趣，延伸互动六、大胆创新，有效教学 1.有效教学的关键行为 2.口语交际教学的评价标准 蒋伟伟

七、课堂教学改进学期小结和学校评价 学年: XX 学期:第2学期

——XX学年第二学期改进小结

小学低年级教师在平时教学中都会发现：有些孩子不懂得认真去听别人的讲话，表现在课堂上是不能专心听教师讲解，经常走神；小组讨论，不会听其他同学的发言；自己讲话时旁若无人，大声喧哗，别人讲话时听不进去；不会与人聊天，不能双目注视对方，与别人谈话时常常表现出心不在焉的态度。主要表现为：不善于倾听老师的发言，不善于倾听同伴的发言。相比较而言，后者更为严重一些。在教学实践中，我们常常发现当某个学生发言时，其他的一些学生往往是两手东摸西摸，或是转过头去看着别人，请他说说听到了什么，他根本就回答不上，似乎别人的回答和他没有关系，而不注意认真倾听别人的发言。其实这些孩子不知道倾听也是一种参与学习的过程。如果养成了这种不良的倾听习惯，将成为学生以后学习的绊脚石。

基于以上原因，我认为培养学生养成良好的倾听习惯尤为重要，在日常教学中，我主要采取以下策略来培养学生的倾听能力。

1、教师不仅要以身作则，树立平民榜样

教师不仅要以身作则尊重每一位学生的发言，还应抓住有利时机以倾向性的语言暗示树立平民榜样，引导学生：“瞧，xx今天听得多认真呀。”“xx不仅认真聆听了别人的发言，经过思考还有了自己的想法，多棒呀！”……这样，把学生的注意力一下子集中到老师身上，给其他同学指导了倾听的方法，对接下来要讲得内容接受质量会达到最高。

2、专心倾听每一个学生的发言

当学生发言时，无论学生的发言是对还是错，是流畅还是吞吞吐吐，老师都要专心地去听，偶尔可作提示，但切不可打断。班中有一个学生，特别喜欢发言，但他的发言，说到点子上的次数很少。我从没有厌烦表现，总是耐心听完，有时稍作点拨，有时用简洁的话帮助他概括出主要意思，再反问他：“你讲的是这个意思吗？”可以说，教师的一言一行无不在学生的心里留下痕迹。教师那专注的神情、倾听的姿势会像底片一样印在学生的脑海里，并在日常的言行举止中显现。学生也会从不敢发言到敢发言，直到积极发言。学生渐渐会知道如何发言。

3、用发展的眼光看待学生

学生身上有无限的闪光点，老师对待学生发言，要首先看到他的闪光点，努力做到先肯定再指正，激励为主批评为辅。这样学生无形中就接受了这样一个暗示：听别人发言，首先应找自己值得学习的地方，其次再去指正。对于问题难度较低的，可以让学困生回答，并且加以大力表扬。学困生尝到了成功的乐趣，增添了学习的兴趣。同时也让学生明白原来我们每个人的身上都有闪光点。

4、用肢体语言来激励学生

姿势或身体动作是最能反映一位学生是否在倾听。教师应该首先作出表率，教师在倾听学生的回答时，有时可以用面部表情，各种手势来表示感情。有时，对学生一个真诚的微笑就如同说：“我关心支持你”。竖起大拇指、ok的手势、放松的动作或简单的招手等，教师表达的这种信息在师生之间造成了一种亲切感。

5、凭借多媒体投入倾听

多媒体教学集光、形、色于一体，既直观形象，新颖，生动，适时恰当地运用，能激发学生认真倾听，调动学生全身心地投入课堂，学生满怀喜悦地去学习，对教学起到推波助澜的效果。例如，我在教学中应用课件、录音等方式讲述数学故事和数学小幽默。声画同步产生的强大冲击力，感染着每一个学生，在主动的视觉与听觉的浸润里顺利理解知识形成的过程，又激发了学生的学习兴趣，使学生动手与动脑相结合。

6、教给学生倾听的方法

由于学生的年龄特征的限制，他们的表现欲望比较强烈，总喜欢自己说，或是和别人抢着说。针对这些情况，我就引导学生，一个爱发言的学生是老师喜欢的好学生，但是一个乐于倾听的学生更是一个乐于思考的好学生，老师会更喜欢；发言是参与了学习的过程，倾听更是参与了学习的过程。我们也告诉学生，如果你和别人抢着说或是打断别人的话，或者嘲笑别人的发言，是对别人的不尊重，也是不礼貌的行为。同时引导学生进行换位思考：假如在你讲话时，被别人打断，你会怎么想？让学生设身处地为发言者着想，尊重发言者。要求学生能控制自己的激动情绪，即使对他人的发言有意见，也得等别人把话讲完以后再发表，这样既可以尽量满足孩子们的表达欲望，又力求让学生都能发表自己的见解。

7、引导学生倾听的姿势

在倾听同伴发言时，学生经常出现两手东摸摸，西摸摸，不能集中注意力，或是把头转到别处，影响到自己和别人的倾听。因此，我们引导学生在倾听的时候，两手放在桌上，眼睛不看发言同学的脸，如果发言的同学讲的题目在黑板上，那么其他小朋友也看黑板，如果发言的同学讲的题目在书上，那我们就看书上。这样实践下来，学生的倾听能力确实提高了不少。除此以外，我们还引导学生听了别人的观点后要摆明自己的观点，如果赞同，则面带微笑，轻轻点两下头，如果不同意，就举手补充或纠正。

8、及时恰当评价学生的倾听表现

面对学生的倾听表现，教师要适时的作出评价。“你听得真认真”“你听得真棒”，不要看这短短的一句话，学生会因为得到了老师的表扬而开心，而听得更加认真，而没有得到表扬的学生更会努力地听，认真地听，希望也能得到老师的表扬。因此，我们应该别吝啬这一句话，及时、恰当的评价学生的倾听表现。

小学低年级是培养学生倾听习惯的关键期。我作为一名小学低年级教师一直重视学生倾听能力的培养，我一直认为听课是学生最基本的活动，是影响课堂教学效果的最重要因素。所以从一年级新生刚入学我就非常重视培养学生倾听能力的培养。本学期我所教的班现在已基本形成习惯，上课感觉非常轻松。的确，刚上学的小孩子可塑性很强，学好学坏就在一瞬间，而且一旦形成就很难改正。

有人说：播种一种行为，收获一种习惯；播种一种习惯，收获一种性格；播种一种性格，收获一种命运，有良好的倾听习惯的孩子将终生受益。在平时的教学中，只要教师善于捕捉教育契机，适时引导，就能使学生逐步养成倾听老师讲解、倾听别人意见的良好习惯。学会倾听，会使我们的课堂教学更生动、更精彩，会使我们的学生真正成为学习的主人。

学期音乐课考试总结

本学期的音乐成绩评定形式早在一开学就和同学们预定好了，综合成绩有三部分组成，即“平时表现60%分；笔试30%分，技能10%分”。

临近新课结束时，我又向同学们做起了宣传，最后俩节课是“考试时间”，请大家要认真对待，很多同学纷纷打听，是否有和以前一样的免试名额，当得到肯定的答案后，大家有些兴奋和惊喜，纷纷猜测这次的“幸运儿”又会是谁呢？也有同学在下课前的空余时间里认真的翻阅音乐教材，和同学交流本学期学习心得，似乎想从那里多找出一些免考的机会（哈哈，考试，考试还是有一定促进作用的）

一、平时表现

这项分数有同学们评议完成，有同学们选出你心目中音乐课中表现较好的（标准一开学就已经制定了，如：遵守纪律，积极参与音乐活动，发言精彩，大胆表现等方面），通过同学们举手表决，没班选出了表现他别好的五名同学，因此拿到了满分60分，同样，表现最差的同学也是由大家筛出来的（原以为小家伙们会像大人一样碍于面子，不好意思选，结果却相反，这一点上孩子们比我们做得好），最后大家还是以发展的眼光为他们打了45分。

二、笔试

倒数第二节课前半节课，我进行了笔试测试，试题选自综合练习音乐湖，内容牵涉到本学期所学的歌曲、聆听的经典作品、掌握的音乐知识以及乐器音色听辨、乐曲结构划分等等，看似有些难度，却又是对本学期的一个小结，随着考试的进行，很多同学皱起了眉头“这首歌的曲名是什么？”“它是哪个国家的？”“这是什么乐器的声音？”“乐曲是两段还是三段？”……但是也有一少部分同学在默默的答题，还不住的点头或者对着天花板思索着……（考试真是老师的法宝，真是难为了不少人呢，但是那些平时偷空复习的同学心里一定高兴坏了）

后半节课，全班进行了互换批改，看着他们分分计较，争得面红耳赤，有的还专门跑到我面前来理论，寻求一个最标准的答案，我很高兴（其实，考试不是目的，让他们多学一遍，多记住一点知识才是重要的，争辩不是坏事，这样他们会记得更多，我偷笑着）

分数全部评完后，我进行了统计，并且告诉大家，凡是成绩较好的前10名同学都能获得免试的机会（即技能也可以不考了），考得好的同学乐开了花，考得不好的同学，有的无所谓，有的也开始后悔自己没有好好复习（期待明年有更多的同学免考）

三、技能考试

本次考试我示先做好了五个签，每个签上都有几句歌词和8小节乐谱，按学号分组考试，抽到者可先练习3分钟，然后再考，经过测试，其实也发现有很多意外。1、很多表现很差的同学音准节奏都非常好，反之，有一些同学唱歌不成调。

2、多数同学忽略歌谱，有个别同学竟然直接说“不认识”或“不会唱”

3、……4、……5、……

通过这次考试，反映出我自己本身存在的问题，如平时歌谱教学忽紧忽松，教学过程中引导不够，导致有些学生感受力偏差很大，对部分音乐作品印象不深甚至没有痕迹等。

但是这种考试方法我认为还是比较合理的，通过学生们的验证，不是很难，而且大家也乐于接受，今后还要在考试形式上多做思考，相信只有通过正确的考试形式才能不断增强孩子们的学习兴趣，不断从学习中学到知识，得到快乐。

课堂改进计划小结

为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生

艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划：

一、口头语言

1.语音是信息的载体和符号，在教学中具有重要作用。

2、教学语言，要求用词准确、规范、生动。准确用词是对教学语言的基本要求。

3、教学语言作为一种专门的工作语言，还显示出与其他语言的明显区别，有其自身的行为特征。

① 学科性；②教育性；③简明性；④启发性。

二、板书语言

1、提纲式；2、图示式；

3、综合式；4、板画。

三、导入技能

（一）导入的类型与方法

1、复习导入型 2、问题导入型

3、直观导入型 4、故事导入型

5、讲评导入型

四、通过有益于学生的欣赏活动组织教学活动

美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是小学阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

（一）通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：

(1) 积极参与美术鉴赏活动。

(2) 懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。

(3) 运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

(4) 知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。

(5) 理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。

(6) 热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。

(二 )具体实施计划：

1、堂教学改革与创新，信息技术的应用与整合

充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、课堂教学延伸

为了发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然．．．．．．

（三）教学进度计划：

发展学生自觉自主学习的能力，通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。

课堂音乐教学反思

一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低

音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少数，尤其是欣赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少；把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少；用语言表达的多，用情感体验的少。因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师（就普通而言），讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢？

音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里（课的后半部分）唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。

音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。

二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡

音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。

教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课，也看过很多老师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。

把教师的意志强加给学生的多，聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。“老师的疾话对的”、“我是老师，学生应该听老师的话”，恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。因此，许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说：“对不对？“对”“好听不好听？”等等。尽管老师自己都觉得多余，有时还显得底气不足，但总是乐此不疲。

三、课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死

教材是教学之本，依教材上课“没商量”。我们国家的教材建设已有了长足的进步。在八十年代末，九十年代初首先打破全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本，这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间，形成新的教学格局起到了积极的作用。但毕竟人们的国家太大了，地域广阔、人口众多、经济发展又是如此的不平衡，要用几套教材来作“教学之本”，实在是勉为其难。。就从我们浙江省新编的“

九年义务教育教材”来说，这套教材八十年代未开始编，九一年开始在部分地区实验使用，九三年在全省推广使用。编写这套教材最初的定位是“较发达的农村地区”使用，这从九十年代初全国经济发展的势态看浙江省的经济发展地位，无疑是准确的。可问题是，仅从一个面积不大、人文背景相对单纯、经济结构跨度也不是很大的浙江省，其经济水平的差异也是显面易见的。经济发展的不平衡，必定还来教育文化的差异。可我们使用统一教材，就是对这种事实上存在的差异视而不见，这与教育学的基本大批量是相悖的。

另外，一本教材从编写到使用的周期很长，对教材重新作出修订则所需的时间更长。在现今知识爆炸、社会发展和经济增长日新月异的时代，人们的价值观、道德面、人生观、美学观无不时时处处都在变化着，而唯有我们的教材不变，要学生唱的歌曲不变。这怎么可能让学生对我们的音乐感兴趣，对我们所唱的歌感兴趣？

再有，我们对“教科书”那种根深蒂固的虔诚，执行起来从不打折扣的那种严肃认真态度，一些教师对教材的依恋及所有管理层面上的考核、评估、督查都是以此为据，更加剧了这种不例题。因此，我们什么时候能做到不再以“教材是教学之本”而以“教学以人为本”，让每个教师都能根据教学对象的实际情况来接待教学内容（这里暂且不论我们音乐教师是否都具备这种水平与能力），才能出现我国自己的真正意义的教学法，才会有中国自己的“奥尔夫”、“柯达伊”。

教材内容并非经典，没劲！我们一些教学内容不受学生欢迎，也无法得到音乐老师的认同。在许多人的头脑里，一提到审美教育，便自觉不自觉地把教育目的提到德育的“高度”。因此，教材编写中什么时候该唱什么歌，那段时间是什么节日该安排什么内容，这两年在号召学生什么教材就该有所体现德育都成为必须考虑的第一因素。这就使得我们的教材始终离不开正当附庸的臼巢，在强调音乐教化功能的同时，削弱了音乐本身，音乐的本体失落了。另外，从音乐学习、情感体验的角度说，经典音乐亦并非靠别人去持牌指认就成了，大家去听了、去唱了，觉得好听，好美，好感动，就牢记在心了，也自然而然地成了“他”心目中的名歌、名曲了。就像在调查中所反映的“你最喜欢的乐曲”。在三成以上都写的是《梁祝》，那无疑这《梁祝》就成了我们大家共同的名曲了。如果我们的教材歌（乐）曲，学生不喜欢去唱、去听，再有伟大教育意义的音乐作品又通过什么去教他们呢？用什么来达到我们的教育目的？又怎么能使学生学习音乐有劲？

四、课堂教学的观念落后，方法陈旧、手段及模式单一，教学设施跟不上社会发展的步伐

一边是“奥尔夫”、“柯达伊”、……等教学法铺天盖地而来，令我们目不暇接，大有我是谁的忙碌惊呼四起之势；而另一边却为音乐与素质教育有什么联系、音乐教育如何渗透德育、中小学音乐教学到底该用什么谱等“重大问题”争论休。这令第一线的音乐们无所适从，还大有望不到穷尽之态。一边是高保真立体声音响、钢琴、家庭音乐教育；而另一边是简易的手提录音机加劣质的教学磁带，还有一个领不到奖金（甚至工资）的音乐老师。一边是歌厅、音乐会、尽情享受；而另一边还在我唱一句你跟一句，先认谱再唱歌，剩余时间听录音。

如此强烈的对比、反差，再加上领导的管理水平与意识，家长们的“务实”，社会对音乐教育的偏见，还有新闻媒体的导向，足以能把我们的课堂音乐教学挤进可有可无、被人遗忘的角落。

初中数学课堂小结

数学课堂教学的引入固然重要，设计得巧妙，能起到先声夺人，引人入胜，一石激起千层浪，激发学生主动学习的作用。那么，良好的课堂小结，可以再次激起学生的思维高潮，如美妙的音乐一般耐人寻味。如果设计得好，不仅能产生画龙点睛的作用，而且起到余味无穷、启迪智慧的效果。能使一堂课所讲的知识体现出的数学思想、数学方法系统化。初步形成认知结构，既可使学生所学知识得到巩固，使课堂效果得到反馈，又可培养和提高学生独立的思考能力，分析问题能力以及口头表达能力，使学生养成学以致用的良好习惯。因此，在课堂教学中，我们必须精心设计好结语，让学生产生余兴未消、意犹未尽之感，从而使他们乐于学习数学，积极参与其中。根据本人的工作实践，现将个人对课堂小结的一些见解阐述如下：

一、课堂小结的重要性

课堂小结是教学中既重要又容易忽视的环节，是完成某项教学任务的最后阶段，教师富有艺术性地对所学知识和技能进行归纳总结和升华的行为方式，有它存在的价值与意义。主要体现在两个方面：

1、对教师而言，它是对“教”的一种回顾

当我们进入课堂小结这一环节时，当我们面对学生提问“今天有何收获”时，学生在思考。教师也应当回顾，“这堂课我教会了学生什么”。课堂小结对于教师而言，应是一种回顾，回顾每一个教学环节，思索每一个教学细节。作为教学工作的组织者、引导者、合作者，我们是否完成了教学目标，是否促进了每一位学生的发展。在此时，课堂小结犹如一面镜子，折射着这堂课亦或暗淡亦或闪耀着明亮的光辉。

2、对学生而言，它是对“学”的一种深化

虽然是简短的几分钟结语，对学生而言。却是对“学”的一种深化过程。它可以帮助学生从总体把握知识、理解知识、运用知识，培养学生善于思考、归纳总结的能力，激发学生乐于学习，积极参与的热情。

二、课堂小结形式的多样性

课堂小结的形式多样，常用的类型有：

1、知识梳理型

这是一种常见的小结方式，教师利用一节课结束前的几分钟，简明扼要地对本节课的内容进行归纳总结。一方面可以让学生回忆所学知识的内容，并帮助学生加以梳理，辨清知识之间的联系与区别，加深对知识的掌握与理解，另一方面进一步强调教学重点和难点，以促进其认知结构的建立和完善，从而提高学生运用知识，解决问题的能力。

根据教学内容的不同，可以采取不同的方式：

①概括式的小结

例如，初中几何中的《三角形全等的条件》，可把三角形全等的条件列出来，使学生对三角形全等的条件有一个全面的、系统的了解，让学生在证明三角形全等时知道，有哪些条件可选，使学生证明三角形全等的能力得到提高。

②问题式

通过提问的方式，将课堂上的所学知识串联起来，形成系统结构。例如，在教学《认识三角形》时，可为：这节课我们学习什么内容？你知道了三角形的哪些知识？然后针对每一个知识点加以提问，学生逐一解答。

③对比式小结

教师将本节课所授的内容和其类似的课进行比较小结，抓住它们的相同点和不同点，使学生对本节课的教学内容和其类似的内容得到了区分，加深了学生对本节课堂所学的内容的理解。

2、互动性小结

可先让学生比收获，教师加以补充，再谈疑惑，教师解答，然后提建议。教师和同学针对自己的情况有则改之，无则加勉。这样一节课下来，同学们对当堂课内容基本都能消化。这样小结的方式，不仅可以激发学生的求知欲，而且可以培养和发展学生的概括能力。

三、课堂小结的特点

课堂小结不应该只是简单地重述一下本堂课的主要内容，而是学生极好的一种自我反思的机会。这种自我反思的过程是一个思想升华的过程，是教师无法替代的。因此，小结应围绕学生学会了什么，有哪些收获而展开。

1、课堂小结要简明易懂

在设计中，应抓住最本质、最主要的内容，做到少而精，简明扼要、语言精炼。

2、课堂小结要有目

3、课堂小结要有引导性

在小结时，可以让学生在讨论中小结或通过一些问题，鼓励学生多加思考，激发学生探新的愿望，把课堂小结作为联系课堂内外的纽带，引导学生向课外延伸，发展学生自主探索，培养学生的思维和分析问题、解决问题的能力。例如，课堂小结可为：这节课我们学习了哪些数学知识？请你说一说。

4、课堂小结要有针对性

凡是学生难记、难理解、难掌握及容易出错的地方，都应阐明。可通过图示或表格的方式，将新学的数学知识与原有的知识进行比较，加深学生对知识的理解。

总之，课堂教学艺术是一个整体，课堂小结是其不可缺少的部分，在日常的教学中要重视课堂小结，充分发挥课堂小结应有的功能。其方式方法必须从教学内容和学生实际出发，与课堂教学艺术融为一体。总结的形式不拘一格，不论采取什么形式进行总结都应让学生感到“课已尽，意无穷”。这样才能使教学成为一种艺术上的享受。

感谢您阅读工作总结频道的《音乐课堂小结》一文，希望帮助您解决写工作总结的需求和参考，如果本文还未解决您的需求，可以继续访问音乐课检讨书100字栏目。