读文化苦旅有感800字

通过读书可以很好的增加我们的见识和知识水平，在阅读图书之后也会有着很多的阅读感悟，那么在阅读这本《文化苦旅》之后又会有着那些阅读感悟呢 ，下面是由范文资讯网小编为大家整理的“读文化苦旅有感800字”，仅供参考，欢迎大家阅读。

读文化苦旅有感800字(一)

对于余秋雨先生及他的作品是有所闻，但一直没有接触过。我很少看电视，这次去xx与同去的大姐住一间，她一直在看歌赛的节目，因此我也一起看了好几期的比赛节目，比赛中有文化知识的考试，评委正是余秋雨先生，其中的考题都是一些常识、专业性的知识，考题本身并不复杂，而与考题有关的相关知识的连接，余秋雨先生解读的非常到位，可见他渊博的知识，他对中华文化有着自己独特的见解和评判，给我留下了非常深刻的印象。

我正好手头有他的《文化苦旅》一书，利用双休日的时间翻阅了一遍，这是一本需要静下心来静静体味的书，他从风景秀丽的江南到大漠孤烟的大西北，从冰天雪地的北国到充满民族风情西南边陲，他的足迹踏遍了祖国的山山水水，也是他在悠久灿烂的中华文化里的苦苦求索，莫高窟的色彩、线条令他着迷：北魏色彩的浑厚沉着，隋朝的畅快柔美，唐代的喷射和舒展，五代的精细、温煦，这是一条色彩的河流，也是文化的河流，一直汹涌地向我们奔泻而来。天一阁的藏书曾令他迷惑，而终于有一天显现了藏书的社会意义。而西湖终究是文人们心中的一个飘渺的梦境，只能意会，无法用文字解读。

中国文化如奔腾不息的黄河、长江，流经祖国大地，流向浩瀚的太平洋。文化是内化于心的一种精神财富，在有华人的世界里，就有中国文化的延传，漂泊海外的华人们可以把原始的巨树当成神庙，供奉着“大公伯”，然后进化成“拿督大公伯”，希望庇佑着他们。这是典型的宗族文化，一辈子也无法挥去。

960万及其海域的神州大地，孕育出灿烂的华夏文化，有如一朵朵奇葩绽放着，包容和开放的海派文化，亲新婉约的江南文化，浓郁思乡情结的华人文化……我无法用语言表达作者对中国文化的深刻解读，我只能用心去细细体味。

合上书卷，我们不由自主地走向窗前，流动的车潮及人潮正自我宣示另一种文化，这里是高雄，而深埋千年文化的故土呢也许咱们应该背起满满对中国文化的疑虑，亲自去辽阔的土地，让我们读过书后，沉重而苦苦的步伐，也走在上面。

读文化苦旅有感800字(二)

读罢《文化苦旅》，我轻合双目，那雪，那泉，在我眼前久久回荡，却又挥之不去。

再次睁眼，却发现自己已在阳关之前。大雪未止，广袤的大地被雪覆盖，一片洁白。西风呼啸而来，雪片飞扬，天地间顷刻变得白茫茫。远处，几块嶙峋的怪石却依旧保持着黑色。

面对这样一个阳关，王维竟丝毫不露凌厉惊骇之色。面对即将出征的好友，他深知友人的远征可谓九死一生，更明白此次分离或许就意味着永别，却只是文静淡雅地写道：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”他们的离别，没有过多的悲叹与劝阻，而是将目光放在未来。这，便是唐人风范。

或许前路遥远，或许历经坎坷，亦或宦海沉浮、身世飘零，亦或今天的离别，便是永远的告别，但，苦涩中他们总会体会到甜美，艰难中他们总在寻找希望。于是，我看到，他们的告别是经常的，他们的步履却是放达的。所以，即使八月的胡天北风卷地，白草断折，面对漫天大雪，岑参仍能喜悦地说“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。所以，即使“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”，李白仍能高歌“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。所以，即使二十三年被弃置在“巴山楚水凄凉地”，刘禹锡仍能达观地写道“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”。所以……

阳关之前，我看到他们缓缓向我走来，目光那么平静，笑容那么肯定，神采那么自信!

又是北风呼啸，沙尘席卷而来，我站在沙山之巅，远眺夕阳下沙山的美景：一天一地都被铺排得大大方方、明明净净，色彩单纯，气韵酣畅。陶醉中我低头俯视，却发现山脚有异象——那里有一泓清泉，横卧山底。漠漠沙漠中，它显得如此突兀;茫茫黄沙中，它是如此明亮。它太清澈了，清澈到让人觉得它不该属于这个地方。以它的品貌，应在江南水乡，温婉而宁静地流淌，涓涓不息。而它却在这漫漫黄沙中营造出一片如此可人的天地。漫天的飞沙，难道从未将其填满?夜半的飓风，难道从未将它吸干?

沙山之中，清泉之畔，冥冥中，一个声音传来，不疾不徐，从容镇定，字字分明：因为坚守，因为坚持，所以永恒!

在余秋雨先生曾经站立过的地方，我仰视，我俯瞰，我感动，我喟叹，那自然的山水啊，那人文的山水啊，那如珠玑般的字句啊，都是我生命的养分，滋养我的思想，滋养我的情怀!

读文化苦旅有感800字(三)

近日，我有幸拜读了余秋雨的《文化苦旅》，读过之后，掩卷沉思，多种情感交织在一起：悲愤、沉重、欣喜……

《道士塔》前，他感慨万千：既悲又愤。悲的是王道士的无知幼稚，不懂得文物的价值，官员随意处置那唐朝的经书，送给京官做生日礼物，留在家中自己收藏，在少量经书运往京城的过程中任它被拿走。愤的是那些外国人知道这文物的价值，却利用王道士的无知用极少的钱或物品换得大批经卷，使得大批价值连城的文物流落到海外，而中国的专家研究自己国家的敦煌却要饱含屈辱地从英国人手中买微缩胶卷。

雪灾人们心中大都是美丽的，《阳光雪》却带着一千多年的沉重飘飘洒洒，站在这昔日的战场，带着这沉重的心情，在这如潮的沙坟，如浪的寒峰间，又想起了昔日王维的劝酒，又想起贬谪逐官的人们，飘扬的雪花中独立寒风，无论是谁，处于此情此景，心情都会不由自主地沉重下来，本还该有几声羌笛和胡笳做伴，可那却是士兵的哀叹，在这昔日的战场上，其实心头最多的还是沉重的心情。

也许苦旅中作者还带着几分欣喜吧。

《腊梅》，生在病院里的腊梅，带着一种高雅淡洁的清香，在病院竟还有腊梅，芬芳淡雅的香味让所有病人的情感都投在上边了。下雪了，他们在乎梅花朵数的增减，下大雨了，他们在乎梅花会不会被打落。下雪了，有身子袅娜的护士冒雪数花，下雨了，有身材颀长的护士架伞。即使是生病也带给作者以欣喜，他的心中应是快乐的吧，因为冬天，他们有过一枝腊梅淡黄色的腊梅，傲然立于雪中……很久很久……

也许这文化的苦旅带给作者的不仅仅是苦，还有悲愤，还有沉重，还有欣喜，还有……我读了这《文化苦旅》是带着一种苦涩后的回味，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。作者的漂泊旅程中，每一次的留驻都不会否定新的出发。每一次心的感悟，都带着一丝智慧的光彩，也许它比任何一段文字都苍老，但作者的心是永远年轻的，怀着一颗年轻的心去游历大江大河，遍访大好河山，趁着我们还拥有一颗年轻的心，让人生永远充满年轻的心情，拥有年轻的色彩，永远年轻!

山水间的跋涉之时，作者有时有许多的回忆，而这种回忆渗入笔墨之中，让我感受到山水历史之外，人生回忆也能增加声色情致，也许作者本无心写这些，是山水给了他回忆往事的空间。也许这些只是因为作者的心还是年轻的，年轻的心不只属于年轻人。

读文化苦旅有感800字(四)

“今人不见古时月，今月曾经照古人。”赏今时月，品古时人。

“世间好物不坚牢，彩云易散琉璃脆。”这语言中溢于言表的伤心、无奈和几分愤懑在书中的第一篇文章中就表露的淋漓尽致。以王圆篆为线索的叙述让我深刻的感受到让我感受到一个文人，在被毁坏过的莫高窟面前那种痛心疾首的情感。

王圆篆，他是敦煌石窟的罪人。这种肤浅而无知的农民在那个时代是随处可见的一类人，而这样一个人却把握了中国古代最灿烂的文化，从而造成了难以挽回的灾难。中国古代最灿烂的文化啊，就这么被毁了，就被这么一个浅显无知的人给毁了，这让人如何不痛心，如何不痛恨?但是余秋雨不屑于向他倾泻愤怒，他太过于卑微与渺小。可在文章中，余秋雨用到了“跪”和“求”这两个近乎哀求才用到的字眼去面对王圆篆，这是为何?这又是何苦?因为在他眼里，若能护得这文化存活下来，付之生命又有何妨，更何况放下自己的尊严去阻止王圆篆那可恶的行为呢?因而，这未曾屈服的傲骨却想要在王圆篆面前跪下去苦苦哀求：请等一等，等一等……而他所换来却只有一张困惑的面容。

看到这里让人百感交集，对于王圆篆的愤恨、对于自己没能早生一个世纪的哀怨、对于祖国灿烂文明失落的痛心、对于余秋雨这样的文人的钦佩。都说世界上最为残忍的事情莫过于把美好的，你所珍视的事物摧毁给你看。现在，我终于体会到了这种残忍，这种源自于一个悲哀时代的残忍。无法挽回的无力感充斥着心间。但是我们并不是真的无能为力的，生于这样一个和平而又文明的时代的我们更不能让历史重演。让我们摒弃“到此一游”，让我们去爱护每一件文物，别让自己的子子孙孙在一片狼藉面前像如今的我们一般痛心，别再成为下一个“王圆篆”。

尼采说：“每一个不曾起舞的日子，都是对生命的辜负。”那么苏小小应是不负于自己十九年的芳华。一个将美诠释得如此彻底，将美作为毕生所求，将自己在最美的年华逝世当作上天成全的女子，她的日子会有未曾起舞的么?余秋雨说苏小小的形象本身就是一个梦，确实，苏小小作为古代的风尘女子，竟活得那般潇洒、真实、美丽，不得不说，她颠覆了风尘女子的一贯形象，她是独树一帜且最为美丽的。她不同于别人以姿色苟活于世，而是为了让美丽存在而存在与人间。她最值得为人所歌颂的便是那种对于美超越生命的追求。借一句尼采的话“一个人知道自己为什么而活，就可以忍受任何一种生活。”用来形容苏小小大概算是贴切了。

余秋雨在《文化苦旅》中写：我无法不老，但我还有可能年轻。我不敢对我们过于庞大的文化有什么祝祈，却希望自己笔下的文字能有一种苦涩后的回味，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。在我看来，《文化苦旅》就像一杯茶，苦涩后尽是回甘，在烟雾朦胧中映照的都是回溯千年的过往。

f132.cOm更多读后感扩展阅读

读文化苦旅有感

初见她，是在一位好友手中，对她的名字好奇不已：所谓文化之旅，为何会苦?抱着这样的好奇心，翻开扉页。这一翻，宛若跌入湖中，再也无法自拔。如今重读，更有一番新意缓缓涌上心头，久久不能平复。

残阳如血，漆白色葫芦状的道士塔在夕阳的照耀下投映出暗淡的深色;驼铃摇曳，流丽绚烂的莫高窟壁画于风沙的呜咽中天衣飞扬，满壁风动;柳芽初发，白发苍苍的苏州在一片吴侬软语中焕发新生的活力;暴雨如注，书藏古今的天一阁于风雨的洗礼下更现清秀素雅;宣纸墨砚，我以我笔祭轩辕。

北国风光

残阳如血，漆白色葫芦状的道士塔在夕阳的照耀下投映出暗淡的深色。

余秋雨先生以理性的思考和诗性的语言写著了这篇《道士塔》，以对民族文化深沉的热爱倾诉一腔热血，唤醒人们对文化掠夺的思考。

我不禁想起那烽火连天的中国近代史，暂不谈割地赔款，也不叹民不聊生，只一把火，烧尽了整个圆明园。呵，八国联军烧得只是圆明园吗?不，他们烧得是明清两代的文化瑰宝，是千百年的文化积淀，是整个中华民族的文化自尊。每每在照片上，在书本上，在电视上看到圆明园的断壁残垣，好想走上前去拥抱她，拥抱这流泪的圆明园，拥抱这泣血的中华文明。忽想起现代曾有人提议重建圆明园，也许此人本是好意，我却不以为意。纵你有能工巧匠恢复百年前的亭台楼阁，纵你有琳琅满目的奇珍异宝装点，纵你有文人骚客为此题词作赋，但，回不去了，文化的红线一旦断裂便很难再系上。倒不如留下这满目疮痍，叫后世千千万万的子孙以此为戒你若不发愤图强，就连老祖宗留下的灿烂文化也无法保护。也难怪余秋雨先生发出这样的质疑：偌大的中国，竟存不下几卷经文!

但我相信，漫漫黄沙无法吹散文化的坐标，滚滚车轮无法载运文化的厚重，卷卷经文也无法翻卷文化的。中华文化定如黄河长江般奔涌向前，生生不息。

驼铃摇曳，流丽绚烂的莫高窟壁画于风沙的呜咽中天衣飞扬，满壁风动。

文章《莫高窟》应当算是前文《道士塔》的续，然，两者的切入角度却是全然不同的。前者痛惜文化的缺失，后者则感慨文化的交融。是的，真的很奇妙，世界上几大文明希腊文明，印度文明和中华文明竟在这里不期而遇，水乳交融。鳞次栉比的泥质彩塑镌刻出希腊文明雏形，衣袂飘飘的敦煌飞天舞动起印度文明的风姿，反弹琵琶的唐仕女演奏出中华文明的昌盛。看呐，这享誉中外的莫高窟不正是文化交融最好的佐证吗?

江南小调

柳芽初发，白发苍苍的苏州在一片吴侬软语中焕发新生的活力。

余秋雨先生在《白发苏州》一文中毫不掩饰他对苏州这座古城非比寻常的喜爱，称赞她给人真正的休憩和感官上的宁静和慰藉，将你心头的烦忧熨帖得平平展展。

我想，余秋雨先生之所以如此喜爱苏州，不在于她多如繁星的名胜古迹，也不在于她小桥流水的景致，更多的是苏州特有的人文情怀。苏州，既不艳羡帝都的金陵王气，也不惧怕吴越之战所带来的灾难，她更关注是西施作为一个女人的辛酸和唐伯虎作为一个文人的无奈。就连明代时期苏州人反抗朝政腐败的激烈斗争，也如亮眼的星一闪而过，当朝野上下向京都千恩万谢时，当世人对古城刮目相看时，苏州只是笑笑，继续过小桥流水人家的日子，园林依旧纤巧，河流依旧明澈。这座城的宽容与从容，是多么的可遇而不可求。

国人将苏州称为东方威尼斯，这样的称呼大可不必，相较于船只终日穿梭不息的威尼斯，苏州更多了一份平和、一份宁静和一份从容。

人间，只有一个苏州。

文人情怀

暴雨如注，书藏古今的天一阁于风雨的洗礼下更现清秀素雅。

早就耳闻天一阁藏尽天下书，却对她的前世今生知之甚少，今日，暂借余秋雨先生的《风雨天一阁》一文，诉说我对天一阁和中国传统文人的崇敬之情。

藏书楼，想必是天下读书人梦寐以求的地方吧。童年时代的我经常做着这样的一个白日梦：在幽暗的阁楼中点一盏烛灯，四周是高大古朴的木质书架，自己独坐其中，像一只硕大的老鼠啃食着书本，管它窗外春去秋来，斗转星移。

读书人大多有藏书的嗜好，渺小如我，也有两大书橱的书本。每当看到自己心爱的书本被还回来时的残破不堪，心里都是满满的怨气，面对借书人的负荆请罪，我也不好发作。久而久之，我便定下一个规则，来人借书一概不允，除非是知根知底的挚友。或许天一阁的创建人范钦与我有相同的遭遇吧，他便定下了代不分书，书不出阁等一系列天一阁的管理制度。与我不同的是，我藏书只是个人的嗜好，而范钦却是职业是藏书，业余做做官。范钦做官时辗转各地，每到一处，便命人细细搜集本地的地方志和各色散文诗集，装订汇总，藏于阁中。正如余秋雨先生所说，藏书家遇到的真正麻烦大多是在身后。是啊，我们民间常说富不过三代，财产尚且如此，更何况是书籍呢?我不禁为老范钦深深地捏了一把汗。历史似乎十分眷顾这个执着的老人，子孙后代兢兢业业的守护着天一阁，将对阁楼的爱护烙进了自己的灵魂深处，成为代代相传的家徽。

掩卷沉思，在那个资讯传播不甚发达，文化传承十分困难的年代，范氏家族是以何种超乎想象的决绝守护着天一阁，守护着中华文化的命脉。范氏家族的坚持与执着，不正是千百年中国传统文人的象征吗?

曾在高中语文课本上学过戴望舒的诗歌《雨巷》，总是无法领会作者所营造的氛围，无论课堂上老师再怎么深情的朗诵，下课后再怎么翻阅相关的书籍，雨巷总是沉浸在江南的烟雨中，朦胧而模糊。直到那天，随友人游览福州的三坊七巷时，弥漫在雨巷周围的薄雾一下子全散了。望着高耸的白墙，窄窄的天，曲曲折折的小巷，我真真切切的感受到雨巷给予我无以言表的美。我想，这就是文化的力量吧。

读万卷书，行万里路。我想，这也是《文化苦旅》给予我最初的感受。

于江湖间，行行止止。

读文化苦旅有感800字2024

虽然我并没有多次旅游的经历，但我总是在梦想中旅行，想着,想着我想着下一个旅行的国家，我想着该怎么去那个国家，如何生活下去，我幻想着那个城市的外貌,风景，那个城市里有什么样的名人。但是往往醒来之后，梦见的东西还全都浮在眼前一样，南柯一梦。我真希望梦到的就是下次旅行的目的地。

余秋雨和他的《文化苦旅》带领着我走过了天涯海角，走遍了天南地北，走尽了整个世界。

读完了《文化苦旅》，虽然我没有体验过余秋雨先生在长途跋涉中的苦，但是，我得到了余秋雨苦中作乐的精神。

跟着余秋雨先生和《文化苦旅》，我走过了尼姑庵的牌坊，走过了和尚的寺庙，走过了余先生的家乡，游览过李冰父子建设的都江堰,见过了敦煌的莫高窟，看过了康熙王朝的旧史，看见了已经变成废虚的颐和园，知道了李白醉书的故事。

在余秋雨先生的故乡里发生了一件奇怪的事情，著名的音乐家李叔同竟然是住在五磊寺的弘一法师。李叔同是一个精通现代文化教育的一个音乐家，他竟然当了和尚，把毕生的精力投向了佛教。时代是与时俱进，文化也在提高，而，这时李叔同却去做了和尚。有谁知道，李叔同的这种做法是在倒退还是提升？

清王朝时期，慈禧太后在北京重修了颐和园。在一九二七年六月二日，大学者王国维先生在颐和园投水而死。在清王朝灭亡后还留着辨子，一条清代的辨子，(星辰ww)这是一件非常可耻的事。所以王国维便拖着清代的这条辨子，自尽在清朝的皇家园林中。王国维先生死得这么可惜，又死得那么必然。

而那个王圆箓，那个王道士，他是有多么傻。他成了敦煌莫高窟的主人，他用化缘得来的钱，请工匠把莫高窟用铁锤打通，用草刷把墙壁涂上石灰。我似乎看见了那花花绿绿的含有古代文化的墙壁，被王道士刷成了灰，并把墙涂成唐代玄奘到西天取经的故事。我觉得这真是太可惜了，而余秋雨想对王道士说：我好恨！

这场旅行，这场文化的旅行，它不会停止，它会永久下去，保持下去。

读《文化苦旅》有感800字2024

趁着双休，收心养xing，用了两天半时间读完了新版的《文化苦旅》，首先感觉学者型散文果然名不虚传！余秋雨大师功底深厚，古今中外，旁征博引，洋洋洒洒的，娓娓道来，笔下的文字有着行云流水般的艺术美感。

溢美的话就不说了，下面说说自己心中另一个声音：

不知为什么，我越看越隐隐约约感觉大师有卖弄的嫌疑，可能大师有相当程度的自恋情结吧，文中个人表演成分居多，常常是若有若无的自夸。比如大师一方面标榜自己是特立独行的文化守护者，一方面总是不忘记拿自己和古代的名人对比，和现代的名人拉关系，还有，以前的正厅级大学校长干部身份总是一而再提及。总之，这一点很让人不舒服，觉得余大师还没有做到他标榜的那样清高，骨子里还没有摆脱他所鄙视的文人入仕情结，是个矛盾的个体，双重人格。

托尔斯泰在《生活之路》中说：不仅不要自我夸奖，也不要让别人夸奖你。夸奖会葬送灵魂，因为它使人放弃对灵魂的关心，转而关心世俗的荣誉。

个人觉得，有的地方作者煽情实在太过了，落入了赞美就不留余地的赞美，贬低就不留余地的贬低的巢臼。也许大师有颗过分柔软善感的心吧，抑或现实社会容不下自己的矫情，更容不下别人的矫情了！

记得九十年代《文化苦旅》刚火的时候，自己正在上大学。当时在书摊上翻了一会，觉得太晦涩难懂，看不下去。如今二十年多年后再看，能从头读到尾，也算是一个进步。但相比之下，我还是较喜欢林清玄，余光中，尤其是周国平的散文。喜欢他们的文风淡雅，充满了哲理xing。最关键的，没有自吹自擂，能让读者心里没自卑感，和他们站在一个平台上。

以上只是自己的一孔之见，再说瑕不掩瑜，其实《文化苦旅》还是博大精深的，非常值得一读。书中深刻隽永的句子很多，比如以下这句:

成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，是一种圆润而不腻耳的声响，一种不再需要对别人察言观色的从容，一种终于停止向周围申诉求告的大气，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无须声张的厚实，一种并不陡峭的高度。

读《文化苦旅》有感2000字

对宁波天一阁，我的印象一直停留在一间藏书楼上，但对于其藏书的艰辛，我直到读了《风雨天一阁》之后才解一、二，而其中让我印象最深的情节便是天一阁的创建人范钦在弥留之际做的有些荒唐的遗产分配。

范钦将遗产分成两份：一份是万两白银，一份是一楼藏书。让两房在其中挑选。这是一个在很多人看来极其不公平的决定。万两白银在当时可以说是一笔巨额财富，它可以让选择白银的一房一夜暴富，但一楼藏书从收益上来看便仿佛一个代代相传的负担，甚至可以说是只赔不赚，入不敷出的，范钦的这个分配可以说是将范氏沉重的义务一种对文化的传承这种精神上的遗产和范氏巨大的权利一种对财富的继承这种物质上的遗产分割得十分彻底。

面对这两个一看便知道应该选择后者这个在不履行义务的情况下便可以取得权力稳赚不赔的选项，范钦的大儿子范大冲立即开了口，就在我刚想着他抢得了先机占得了便宜并且嘲笑二房的犹豫时，下面的一段文字却立刻让我对之前心中所想的一切感到羞愧不已，令人吃惊的是范大冲不但义无反顾地选择了藏书楼，而且决定拨出自己的部分良田以田租来充当保养费，甚至开始了一场没完没了的接力赛!

他这个毫无犹豫的选择令我佩服不已，有谁会真正为了一楼藏书而放弃万贯家财?有谁会真正做到轻常人之所重，重常人之所轻?甚至在深深体会到父亲藏书之艰难后给自己的后代都戴上一份沉重的枷锁并且让其代代相传?这不仅让我想到了守陵人，他们一代复一代地赔上整个家族、所有子孙去看守、坚守一座冰冷的帝王陵墓，与其说是工作、义务还不如说是一种信念一种坚持，范氏家族也是如此，不过是从守陵人变成守书人罢了。那是一种不顾旁人的不解与嘲笑，不顾财富上的巨大开支，不顾岁月的流逝，不顾王朝的兴替，日复一日、月复一月、年复一年，超越意气、超越嗜好、超越才情因此也超越时间的意志力。在他们的眼中藏书楼这时不是一个单纯的收藏着珍本、孤本的知识储蓄所，而是一个古典文化事业的象征。他们藏书不是为了自己，也不是为了范氏家族，更不是为了某一个王朝，而是为了整个中华民族，他们是为了用一本本书籍使我们长期处于散乱状态和自发状态的精神天地变得整齐连贯充满凝聚力。可以说他们的行为是中国文化保存与流传艰辛历程的一个缩影。也正是由千千万万个如范氏一样的家族、机构组成了我们灿烂的中华文化。

其实，我们也能在心中拥有一个天一阁，也能象范氏家族一般做一番保存流传中国文化的事业。

也许我们没有天一阁中那种称得上是文物的书籍，但是唐诗、宋词、元曲这些流传至今、记载着各个王朝的兴衰历程的作品，它们的文化价值也决不输于藏书楼中的孤本、珍本;也许我们无法象范大冲一样义无反顾地放弃万两白银而选择藏书楼，但是背诵那些名篇名段并深入了解他们背后的故事也是对文化的一种尊重和继承;也许我们无法象范氏一样世世代代忍耐着痛苦、寂寞执着地传承着繁华的文化遗产，但是我们将自己喜爱的古文古诗等与他人分享、交流，那么也是在传承并发扬我们的中华文化!

读完余秋雨先生的《文化苦旅》，感触很多。想抓住什么，伸手却握了满手空气，只有淡淡的哀愁与丝丝的寂寞弥散在周围，一如余秋雨先生行走时孤寂的背影。

一路行行止止，一路的思索。从黄沙漫天的大漠边塞到温婉细腻的江南水乡，从炎黄子孙的发源地中国再到远离国土的异乡新加坡。一路走来，一路的见闻，都记录在这一本小册子中，它凝聚的是思想的升华，而不仅仅是单纯的风景。

文化，在我看来是一个沉重而又艰涩的字眼。上下五千年的积累，使文化的沉积愈加深厚。一个民族的文化往往代表着这个民族最为珍重的事物。如果一个民族连文化都不存在了，那么便不足以被称为一个民族。评味文化，余秋雨在文化中行走，又在行走中思索。

站在莫高窟的石洞前，看石洞依然壮观，观壁画依旧不言。他静默地站在石壁前，如同它们曾经静默地看着敦煌千年之间的变迁。当千年前的无心第一刀划下，便已预示了当千年后，莫高窟的开启会是怎样的一种壮丽。即使它曾经遭遇巨大的劫难：王道士手中一串钥匙守住了千年的敦煌，流落到了不安好心的外人的手里。但是，令人痛心的是，本应该守护它的正统的炎黄子孙却将这美丽而珍贵的艺术瑰宝弃而不顾。那伫立千年的石窟默默地看着那一马车、又一马车的艺术珍宝源源不断地输往外国，流失在为人的手中，不知该有多么地悲伤啊!直到多年后的今天，那神秘又充满意义的洞窟，才终于得到了它本应得到的重视和地位。它的价值，并不在于它那炫丽的外表，而是在于它所代表的意义。它是一种仪式，一种宗教，一种信仰，一种人性。它的隐藏在深处的底蕴，我们看得到，却又看不到。它的美，既是宗教的体现，也是人性中对美的向往的体现。它是承载着中国千年历史的标本，是炎黄子孙千年的艺术的结晶。纵使它曾经残缺，被人无情的，任意的交换，他依旧是无价之宝。

愈是思索这路途，思索这文化，愈是觉得文化的艰涩。蔓延在空气中的苦涩，无处不在，压在心口，漫上胸膛。遥想余先生当年，是否亦是如此感觉?

文人的魔力，竟能把一个偌大世界的僻静角落，变成人人心中的故乡。就像那句话一样书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。

当我看到沙原隐泉中水面之下，飞舞着丛丛水草，使水色绿得更浓。竟有三只玄身水鸭，轻浮其上，带出两翼长长的波纹，的时候，我似乎听到了水鸭带动湖水时清脆的声音，自己有种身临其境的感觉。

要想真正的了解历史，了解我们撒发着五千年历史的文化古国，那就去读《文化苦旅》吧。它会让你感受到一个不一样的中国，一种不一样的文化气息。相信古代的天一阁是由一个范氏家族所支撑的，但现代的天一阁可以由我们共同支撑。

读文化苦旅有感1500字

初读《文化苦旅》感受到它的苦涩和艰辛。却惟独觉得在《江南小镇》这篇小记中感觉到了宁静。不知是个人偏见，还是作者笔下流露出来的抑不住的江南水韵。总之写得甚是巧妙。

自以为总想寻觅一处山水，然后静静生活到终老。不是矫情地希望另一种生活。只是觉得每天过着一成不变的生活，城市再大再美，也只是多了一个落脚的地方，再无其他。而心在那里总是空落落，干涸，了无生气。就像是飘荡在风中的蛛丝，没有着陆的地方。

找不到一种归属感。

看完《文化苦旅》中的《江南小镇》之后，心就像瞬间被小桥流水所滋润了。看着余秋雨先生透过自己的双眼看到那个荡漾在流水怀抱里的小镇，有的只是浅诸波云彩，小桥流水江村，有的只是梨花村里扣重门，握手相看泪满痕，有的只是河水慢慢流，船撸慢慢摇。感动于此情此景我就想，这才是我心之所向的地方。我定要一一走近它们。

我想此生若是拥有如此地方，我大可以晒着太阳，养一只猫，在阳光下细数流年时光，或在夕阳西下中，独倚阁楼感叹光阴的灿烂辉煌，抑或在细雨朦胧中，穿着我最喜欢的长长拖地的白色的连衣裙，撑把油纸伞，立于小桥之上，幻想自己成为世界中独特的风景那也很美。

可是这样如古筝独奏般淡雅清丽的生活是如此得来?我不禁要探索这个神秘的源头。而余秋雨先生告诉我说那是江南小镇人民珍惜和恪守自身生态得来，是历史的故事告诉小镇人民要宁静无为。我想这大抵也因为这个由水润养的温婉小镇承载不了太多的金银铜臭，因此这样的生态可以沿袭至今不曾失去。

可是不暴露的历史也会蒙上尘埃，何况是一个置身于尘世的小镇。随着人口剧增，一切私家园林都一一变成公众游观的现代，现今江南小镇承受着几千年都没有受过的重负。我想在一个摩肩接踵的拥挤中游一个印象里秀气的小镇那会感觉一切都变了味罢?人们游一个江南小镇，结果多半会败兴而归罢?余秋雨先生穿透历史的风尘又对我讲那是因为今天的小镇比过去缺了点真正的文化智慧，缺了一点潜在河边小巷间的安适书斋，缺了点是以使这些小镇产生超越时空的吸引力的艺术灵魂。那么这样说来这一切都来得理所应当了。因为小镇在发展，人群在到来，当初的一切都在变成商业化。

这些缺了一点使整个小镇就不再是原来的那个灵秀的样子了。它越来越火热，也随之越来越被吞没于时代潮流中，那么失去它安安静静模样的小镇随之也会失去它存在的意义吗?

我不甘心，所以循着作者的步伐我亲自前去寻找它们。但在我走过了人流走过的那些拥挤小镇，感受了作者那时的感受后，我真正觉得有种失落。我不得不心情低落，步履沉重。因为原本心心念念要寻的归属，原来只是我一厢情愿地想太多而已。

可是我又想纵然现代化使小镇失去了我们心中原本的样子，但是倘若我们没有社会进步带来资金、技术和精力去修缮那些几百年前的每天泡在水里面的木质的建筑，那些小镇现在也只不过是一滩腐烂的木头和一堆丢弃的碎石而已。若没有人为的去宣传那些江南小镇的美丽和风韵，也许这样的美丽还是会尘封下去，或许还会更槽糕得泯灭在历史的沙尘里，永远不被察觉。这样说来适当的修缮恰到好处的宣传，可以让我们民族拥有的精神文明继承下来，并且展示给世界。这一举动不能单单只是说它好或不好。所以我没有激烈地要去谴责或者要去抱怨这种小镇现状。不管怎样，我还是乐观的把它认为那是一种社会进步的无奈罢。

人总是在不能自控地成长，社会的进步也是无可避免的一件事。而我们会执着于那些过往的人或者事物，也是无可厚非的。只不过我想过去只是过去，它还是留在过去作为过去时光的一种见证比较好。就像若是你穿一件汉服在时尚的都市里穿行，虽然汉服是我们汉族的传统服饰，但在此时人们不一定就会附和赞叹。过去的终究是过去，它还是发生在回忆里比较好，我们现在要做的是更多地把握现在，发现眼前的美。

这样想过之后心中的失落与郁闷就被豁达和明亮取而代之。我也不再会为了把江南小镇记忆中的烛火换成了灯管而感到纠结不堪。也不会觉得寻不到这样一处江南水而遗憾不已。

心存花开，自有花香来。读《江南小镇》我突然明了我一直寻找的归宿感，只是一种心境而已。若是有缘我依旧可以寻一处江南水静静到老。