《设计中的设计》读后感--1200字

读着书，诗意的生命被开垦出最丰美的田园，书中蕴含着许多人类的智慧及思想，尤其是那些经典书籍作品。作品中的情节，读了以后让人不断地回味！此时就可以写一篇读后感，把自己阅读完毕后的想法写下来。我们该如何去写作品的读后感呢？请阅读由小编为你编辑的《设计中的设计》读后感--1200字，希望能对你有所帮助，请收藏。

在拜读原研哉先生的《设计中的设计》时，每每读到精彩的语句是，便不由的的引发阵阵感慨，也引得我不断地就设计问题进行思考。为了抓住瞬间的灵感，便以随笔的形式记下自己的所感所悟，边读边记录。仅为自己的一点拙见，与大家一同分享交流。
1、【解决社会上多数人共同面临的问题，是设计的本质。在解决问题的过程也就是设计的过程中产生的那种人类能够共同感受的价值观或是精神，以及由此引发的感动，这就是设计最有魅力的地方。】
我认为设计不仅仅是满足人们实际物质上的需求或是满足投资方的经济利益，其最高的境界是通过设计、或是消费者共同参与设计的过程而让消费者获得一份感动、得到精神上一种收获。例如我曾经看到的一个充气椅子的设计，若是只有中间的一个大椅子也可以满足坐的需求，但是设计师却在与主体的四周连有一些充气小动物的造型，当人坐到主体上时，主体椅子内的气体就会因为挤压的原因通过相连的软管进入到小动物的体内，这些小动物就站起来，这样不乏童趣，为平日枯燥的生活增添一份活力。
2、坂茂与卫生纸
其卫生纸中间的芯是方形的，在抽取卷上取卫生纸时会因为阻力问题而发出咔哒的声音。这种阻力发出的信息和实现的功能便是节约能源。另外在卫生纸的排列上也可以紧密排列而节省空间。由此而见，设计是具有一定的批判性。针对现状所存在的一些问题，通过设计这个媒介阐述自己的观点，或是揭露这个问题，引发使用者的思考。设计也是为社会而服务。就如同一些大师通过自己的招贴设计号召人们热爱自然，尊重生命。
3、佐藤雅彦与出入境章
正是因为对沟通的法则很有心得，又能够在实践中很好的应用，他在许多领域都很活跃。我认为，设计是通过设计品进行的设计师与消费者的心灵的沟通。
出入境章是一个向左或是向右飞行的飞机，这个设计不仅使得出入境手续一目了然，而且给人留下了难忘的惊喜。为这个程式化的手续中增添了一份情趣，从而增加了旅客对这个国家的喜爱。
这个设计就包含一种感动，他的设计给我们提供了一种非常可行且生动的相互沟通的方法。
4、将这些日常用品陌生化，在进一步捕捉到新鲜感进行设计，就是RE-DESIGN。
5、【我曾尝试着从触觉开始，设计各种各样与感觉相关的媒介，进行信息的传达。】
设计可以说是一种设计师思想的信息传达的媒介，所以我们要提供给使用者的感受、想法等可以通过多种感官渠道去传达、从不同的感官去刺激使用者，更加加深他们对于设计的理解。要从综合感觉形成的这一角度出发。
6、【我们应当在适应市场的同时，用心推动消费者的审美意识，争取实现一个具有引导性的设计。】
就是通过我们的设计一步步的提升消费者的审美意识，通俗点说就是提升消费者的品味。
7、【无何有之乡庄子的名言。一眼看去似乎是毫无用处的东西，内涵却很丰富。正因为容器是空的，才能收藏东西。这样就其拥有的可能性来说，非常丰富。】
我们现在的设计是不断的加上一个个的设计点，不停的做着加法，实质上并没有体会无的内涵与丰富。无更会带个人们以无限想象的可能。
8、【人类的幸福并不是只能在持续增长的经济中找到。我们应该对异国文化、经济、科技等这些因素进行冷静的思考，意识到自身文化的长处所在，争取生成一种成熟文化应该具有的典型气质。不然的话，日本就会成为一个无趣的国家，因为不知道用哪种方式合理运用自己的资源而失去对其他国家的吸引力。这样的日本式肤浅的，会被遗忘的。也许，再创成熟的文化是很必要的。】
一个有内涵的设计就是具有一定的文化背景。若是没有生成一种成熟的文化的典型的气质，那么我们的设计也是无趣的，肤浅的、早晚被时代所淘汰的。作为设计师，应当不断地加深自己的文化底蕴、丰富自己的内涵。

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《设计的觉醒》读后感1000字

  《设计的觉醒》读后感1000字
  书中的文章都不长，大多数介绍设计作品的书或文字，都采取直线式的介绍方式。某位设计师，a，b，c，d一步步走下来，然后有了最后的设计作品。但凡写过简短的作品介绍的人都清楚，这种介绍方式，看似是条理清晰，符合逻辑的，当然这也是由于各种（潜在）甲方的限制，却不一定能反映出设计过程中所受到的各种因素的影响，以及过程中的随机性。不过，我以前所接触的各种书、杂志，大多是这样了。也曾感叹过，其实它们并没有展示出，或教给我真实的思考和设计过程。因为我只看到那只结成的苹果，以及其所在的那枝枝干，以及部分根茎等。但是看不清整棵供给养分的大树，更不知土壤、大气等环境。
  之前对田中先生的作品，也只是肤浅的知道那些特征鲜明的几何形。但这本书为我展示了其后的大树。正所谓“未知的已知”。先生回想着他从小观看歌舞伎的日子，借品茶、品尝料理、介绍他认为是“日本设计之源”的琳派绘画等娓娓道来令他醉心的日本美学和其与西方美学的异同。（这让我非常希望能去京都做一次深度游！）文中多次探讨西学东渐对日本战后社会发展的诸多影响，以及国际化背景下日本设计何以体现独特的日本文化。这对国内当前的设计行业发展状况也很有借鉴价值。

其中很多问题和想法，也常浮现在自己头脑里。读时觉得自己很被理解，时而又豁然开朗。先生生活体验与设计思考的高度融合令人佩服和羡慕。“设计师工作的原点是观察。”这也是为什么有时候读完一段一抬头，觉得眼睛似乎变亮了，耳朵也更灵了，感官放大，头脑也自由起来，好像事物若隐若现的关联马上就可以一一呈现在面前。而一处意外的关联往往会成就一个设计灵感。只是，这感觉转眼即逝了。
  田中先生文笔朴实细腻，字里行间透着令人陶醉的淡淡香气。总之这是本很叫人享受的书。下面摘抄几段我划过的段落，和大家分享。
  －我的二十一世纪（1993）
  人就是有这种天性，在痛苦的时候，会想着或许明天一切就会好起来，而在
  幸福的时候又会隐隐不安于未来可能遭遇的不幸。在古代的日本，有一种叫做“空寂”的美学。破损的茶碗被用金色的漆修补，
  而漆本身的美渗入到茶碗中。这种以破损后修补而成的茶碗为自豪的观念，蕴含
  着至深的哲理。所谓世界只有物质是无法成立的，显示的或许就是这种强烈对比中的自豪。
  我认为，思考受伤地球的再生，重新认识非西欧文明，脱离整齐划一的欧陆风格，控制对舒适的过度追求，减少华而不实的国际交流，弥合由认知不同而产生的思想冲突，找回对非光滑闪亮之物品的审美等，这些都是二十一世纪设计的最大课题。

  《设计的觉醒》读后感1000字
  书中的文章都不长，大多数介绍设计作品的书或文字，都采取直线式的介绍方式。某位设计师，a，b，c，d一步步走下来，然后有了最后的设计作品。但凡写过简短的作品介绍的人都清楚，这种介绍方式，看似是条理清晰，符合逻辑的，当然这也是由于各种（潜在）甲方的限制，却不一定能反映出设计过程中所受到的各种因素的影响，以及过程中的随机性。不过，我以前所接触的各种书、杂志，大多是这样了。也曾感叹过，其实它们并没有展示出，或教给我真实的思考和设计过程。因为我只看到那只结成的苹果，以及其所在的那枝枝干，以及部分根茎等。但是看不清整棵供给养分的大树，更不知土壤、大气等环境。
  之前对田中先生的作品，也只是肤浅的知道那些特征鲜明的几何形。但这本书为我展示了其后的大树。正所谓“未知的已知”。先生回想着他从小观看歌舞伎的日子，借品茶、品尝料理、介绍他认为是“日本设计之源”的琳派绘画等娓娓道来令他醉心的日本美学和其与西方美学的异同。（这让我非常希望能去京都做一次深度游！）文中多次探讨西学东渐对日本战后社会发展的诸多影响，以及国际化背景下日本设计何以体现独特的日本文化。这对国内当前的设计行业发展状况也很有借鉴价值。

高中读后感1200字:生活中的经济学读后感

读了《生活中的经济学》一书后，感到在生活中、微观中存在着大道理、大学问，让我想到了一句哲言存在即是合理。人们追寻生活标准提高的过程中，在法律和规定的约束下，往往能够够展现才华，牟取到一些利益，或是追求个人利益的最大化。

我不禁思考，这些合理么?一个逐利的人或是逐利的社会还是正义、公平的社会么?然而，当我细致的看完这本书后，我的思想转变了，人的逐利并非是必须要颠覆公平正义的逐利，它能够存在于法律、制度的约束之下，构成有效的竞争，有利于社会发展;另一方面，在这种逐利的过程中，会构成争端、纠纷，有利于促进国家制度、法律的完善。人们的期望自己生活更好的强烈欲望，付诸于实现欲望的行动，都将是推动经济社会发展和国家制度、法律完善的催化剂。有人透过节约时间创造财富、有人透过减少劳动力创造财富、有人透过创意创造财富，当然也有人以撞大运的方式创造财富、有人用非法手段聚财。不管任何形式，创造的财富实在的积累下来，合法手段创造财富被人效仿，成为普遍存在的致富途径，而非法的财富积累则会被道德、法律予以批判和制裁，成为典型特例教育大众。在那里，我想到了我们的传统按劳分配。马克思理论中谈到，所有的价值都是劳动创造的。既然劳动创造价值，有价值的东西就能够买卖，转换成货币。除了按劳分配这种基本形式之外，我们此刻还有很多别的收入，比如存款利息、出租房屋的租金、投资回报等，这些都是合情合理合法的，当这些收入大于劳动分配收入时就进入了通货膨胀状态。而劳动收入占绝大比例或全部时，又不利于推动经济快速发展。目前我国人民依然看中劳动收入，因为这收入最稳定，最直接。人分三六九等，在当今社会是不被理解的，那为什么劳动收入能够分为三六九等呢?一个打工仔月入3000元，一个技术工人月收入可能过万;一个企业普通白领月入5000，而管理层则可能月入数十万，很多人认为不合理。是谁制定的?凭什么这样定?都是我们怀疑的地方。公务员的工资标准是根据国家收入和社会平均值参考而来，私营企业则是根据贡献值，也就是一个人创造的价值来定的。老板的工资是其投资收益，它承担着风险较大，所以他们的收入要高。财富的积累是金字塔形式向上集中，这样还能产生强大的竞争力，在底层的人们愿意付出体力脑力来创造更多的价值，不断积累自己的财富，成为投资人，承担更大的风险，赚取更多的利益。

那里我还想聊聊产业链条，这是我们的生活中切实存在，宏观经济需要调控的经济形式。比如我们早上买了一把青菜，菜农就要种植、收获一把青菜，种子商就要卖出一些种子，化肥商需要卖出一些化肥，化肥制造商就需要生产一些化肥，化肥原料供应商就要生产原料等等，各个环节都需要做出相应的反应。我们的购买一把青菜的行为如何能够通知到每个相应环节、每个相关行业，这是一个复杂的难题，计划经济没有潜力解决这难题。而市场经济就能够以简单的商品价格信号来控制供需关系，供大于求就降价，供不应求就涨价，如此简单。从产业链角度来看，我们的每一次消费都带动一系列的生产和供应，付出的代价就是我们的劳动所得，在这微观的基本消费环节却展现出了惊人的潜力，可谓牵一发而动全身，你会惊奇的发现这一次消费中，你推动了整个社会的经济发展。

生活中的经济是微观的，但此微观并不真微观，我们也不能只围观，出手消费为国家强大、为社会经济发展、各类事业进步做出贡献，消费吧。只买国货，拒绝日货。

《未来产品的设计》读后感--800字

我在没有学设计之前，在餐厅或宾馆遇见需要好一阵才鼓捣会用的水龙头、洗手液按钮，我都会因为觉得自己实在是太笨了而感到尴尬。后来才逐渐觉得可能是它们没有传达出所要想表达的意思因而我不会用，也就逐渐释怀。这是一个领悟的过程，从责备自己到意识到也许是这些物品的设计存在问题。
领悟离不开对生活的观察，而这本书的作者唐纳德诺曼就是一个细致入微的生活观察者。读这本书时，我惊讶于作者从细微之处发现问题并展开讨论的能力。想想也是，我们接触一件物品，和它交流的细节对交流的成果影响很大。作者这种作为设计者、生活观察者、创造者的人生态度尤其值得我们去体悟和学习。
在本书中，作者介绍的一些原则，其中一些对我是有启发性的。比如，作者说我们需要的设计要对人敏感，要遵循以人为中心、以活动为中心的原则；技术应该适应人类而不是反之。作者提出的一些理论同样令人深思。作者介绍了设计的三种水平，本能水平的设计、行为水平的设计和反思水平的设计。本能水平的设计主要涉及产品外形的初始效果；行为水平的设计主要是关于用户使用产品的所有经验；反思说的设计主要包括产品给人的感觉，它描述了一个什么形象，它告诉其他人它的拥有者是什么品位。
这本书的名字叫未来产品的设计，书中自然有很多还正处于研究阶段的技术或者试验。大量关于未来机器的描述和未来科技的可能预测，给我很大的震撼。这些未来产品的研发是由科技驱动的，然而，这样的未来并不一定是更加美好的未来。书中列举了大量机器越智能，人们与它们的交流就越出现困难的例子。通过描述这些困难，作者总结了用户界面设计的11个原则。这些原则对于我们理解、评价一个物品设计的好坏十分有帮助。例如，提供无骚扰的持续知晓原则，说的是设备在运行时，无论是正常还是不正常，都要提供及时的、不构成骚扰的反馈。这样人们才能理解机器，在机器无法正常运转时人们知道是哪里出现了问题，或者，等待是因为机器故障还是本来就是要这么多的运行时间。电脑界面中大量运用了这条原则，比如传送文件时显示进度和当前速率，打开软件时也会有进度条或者告诉你软件正在干什么的信息。
这本书对我的影响就是这样，它让我对生活中一些习以为常或从来没有注意过的东西重新审视，思考它们为什么是这个样子呈现在我的面前或是有些地方设计的太糟糕应该改进。这是我在阅读这本书之前所没有过的体验。