青竹志
酬人雨后玩竹
——薛涛
南天春雨时,那鉴雪霜姿。众类亦云茂,虚心宁自持。
多留晋贤醉,早伴舜妃悲。晚岁君能赏,苍苍尽节奇。
世人皆知你爱竹,却忘了,年年春风吹过,驿动这摇曳生韵的竹林,都在把一场场前尘往事娓娓道来。春天,雨落在竹子上,如颗颗清澈的泪珠在滚动,你看见了雨中清脆的竹,于是提笔写下了这首酬人雨后玩竹。世人这样评价你:因其有姿色,通音律,善辩慧,工诗赋,迫于生计,遂入乐籍,却不懂,你的傲骨和高洁。
你爱竹爱到了骨子里。士大夫们自诩为竹,他们种竹,画竹,品竹,写竹,爱竹的虚心,内敛而不张扬,“宁可食无肉,不可居无竹”这是他们的精神守候。于是,有了流芳百世的“竹林七贤”,有了独领风骚的板桥画作《竹石图》,有了张九龄“高节人相逢,虚心世所知”的诗句。可是,他们从来不懂得,竹子的美并非只有这些,只有你,有着倾城之貌,满腹才情,虽是一个风尘女子的你才真正懂竹。竹之美在于坚守和清清白白。你与元稹的爱情太过华美浪漫,山盟海誓之后的离别更为凄凉。
青竹志
酬人雨后玩竹
——薛涛
南天春雨时,那鉴雪霜姿。众类亦云茂,虚心宁自持。
多留晋贤醉,早伴舜妃悲。晚岁君能赏,苍苍尽节奇。
世人皆知你爱竹,却忘了,年年春风吹过,驿动这摇曳生韵的竹林,都在把一场场前尘往事娓娓道来。春天,雨落在竹子上,如颗颗清澈的泪珠在滚动,你看见了雨中清脆的竹,于是提笔写下了这首酬人雨后玩竹。世人这样评价你:因其有姿色,通音律,善辩慧,工诗赋,迫于生计,遂入乐籍,却不懂,你的傲骨和高洁。
你爱竹爱到了骨子里。士大夫们自诩为竹,他们种竹,画竹,品竹,写竹,爱竹的虚心,内敛而不张扬,“宁可食无肉,不可居无竹”这是他们的精神守候。于是,有了流芳百世的“竹林七贤”,有了独领风骚的板桥画作《竹石图》,有了张九龄“高节人相逢,虚心世所知”的诗句。可是,他们从来不懂得,竹子的美并非只有这些,只有你,有着倾城之貌,满腹才情,虽是一个风尘女子的你才真正懂竹。竹之美在于坚守和清清白白。你与元稹的爱情太过华美浪漫,山盟海誓之后的离别更为凄凉。
有那么一本书,你不管别人怎么评价它,但在你心里它总是最好的。而在我眼中,《宋词三百首》就是那本最好的书。
《宋词三百首》只是一本平凡到不能再平凡的书,因为我们班几乎没人没有这本书。也正是这样,同学们都不在怎么读这本书,几乎就是老师让背宋词的时候应付一下,几乎没有人注意到这本书,这本书自然成为了我们班的土书。但是我最喜欢的就是这本书《宋词三百首》。这本书不仅仅只是宋代诗人写的诗,这里面还记载了那些写诗人的心情,让我们更了解古人。例如陆游的一弹指顷浮生过,堕甑浮空当破。去去醉吟高卧,独唱何须和?残年还我从来我,万里江湖舸。脱尽名利僵锁,世界原来大。这首词不仅仅是一首词,它还记录了宋代诗人陆游当时感叹、心情。这本书对我可谓是受益匪浅,我在这里确定了自己明确的目标。这本书还能在困惑里的人豁然开朗,找到自己想要的答案。我们不禁感叹古人的智慧!如果这本书不被当选世界名着,那真是太可惜了!《宋词三百首》是本非常好的书,它可能会改变一个人的一生!
最美的爱情作品不必要华丽的辞藻,只需朴素的语言就能表达出精美的极致。真正具有魅力的作品是用简单的厨具炒出最可口的饭菜,最可口的饭菜也不是繁琐费事的满汉全席,或许正是那让人垂涎的一俩道家常便饭。
东汉乐府诗歌《上邪曲》山无棱,天地合,冬雷震震夏雨雪,乃敢与君绝。秦观《鹊桥仙》中"金凤玉露一相逢,便胜却人间无数。"晏殊《玉楼春》中天涯地角有穷时,只有相思无尽处拿子虚乌有来写誓言,写相逢,写相思,想象丰富而形象不具,虽也算佳品,却难算上乘。
至于现代的我爱你就像老鼠爱大米。则俗的不可理会;我的爱,赤裸裸。更是在用猥琐的词语彻底玷污了爱情的瑰丽,这样的东西不提也罢。
正所谓清水出芙蓉,天然去雕饰。真正脍炙人口,真实感人的对爱情的描写正如:
写幽会:元宵灯节是难得的允许妇女出游的日子,女子们活泼姣好,笑语盈盈暗香去。盛装的女子们三五成群,衣香袭人,有说有笑,一阵阵从词人眼前掠过。但众里寻他千*,词人怀着焦渴、望眼欲穿的心情等待心上人。他一直在茫茫人海中寻觅那个自己所爱的人,却始终没找到,苦苦搜寻,几近绝望,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处。 竟然发现,一直苦苦寻觅的人就在自己身旁,只是自己未发现只见自己的意中人正娉娉婷婷,淡泊安静地站在灯火稀少的地方!在如醉如痴的热闹欢乐中,这位女子是如此不同寻常。那人为什么落落寡合?那人在想什么?是在考验我对你的情意?全词至此戛然而止,描写的场景并非惊天动地,不过一场普通的幽会罢了,词汇也未经华丽的粉饰却留给读者一大片思索想象的空间。
诉相思:柳永在《蝶恋花》中先有望极春愁一句,写他满怀愁绪之所以挥之下去,恰是因为他不想摆脱这春愁 的纠缠。那么他的春愁 到底是什么呢?直到词尾衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴才一语破的:佳人啊,我的思念消瘦了形体,憔悴了神魂,我也只能在这孤寂的小楼上与春愁缠绵,感叹夕阳,对酒当歌,试图消去相思之苦,却清醒的知道,这一切不过是刻意的快乐,又怎么能让我真正的开心起来呢此二句以健笔写柔情,自誓甘愿为思念伊人而渐渐形容憔悴、瘦骨伶仃也决不后悔;以衣带写相思,朴实无华,字字真实,感情自然迸发。非是无痛呻吟,隔靴搔痒。
伤别离:兰舟催发,欲留难留,就要分别的人拉起手再看一看,但各自泪眼模糊,想要再讲几句话,却说不出来,好象喉咙被堵塞了。执手相看泪眼,竟无语凝噎。 所谓多情自古伤离别,抒写离愁别恨的诗词数不胜数,但惟这首词不像某些小令词念羁情,游荡随风,化为轻絮,只写离愁别恨的一个侧面;更不像今天的某些歌曲如突然恨透这个世界,因为要离别得纯属无理取闹,无病呻吟;而是笔墨拓展,打开大合,词中所写景多为实景,是借景抒情,不但写当前情景具体形象,就是设想的情景也真实感人。铺叙情景,不用典故,不堆砌辞藻,能做到语意清新,情致缠绵,一派离情曲曲写出,意兴尽致。
怀永别:情侣逝去,已成永别,哀莫大焉。然千百年来写此情切者莫如苏轼的《江城子》十年生死两茫茫,不思量,自难忘,千里孤坟,无处话凄凉。在这首小词中,读不到一句令人感觉矫情之语,词语的运用简练凝重。每一个音节的连接都有冷涩凝绝之感,犹如声声咽泣,压抑沉重的气氛就在这幽咽泉流中弥散开来,让人艰与呼吸,又难以逃避。苏东坡用了十年都舍弃不下的,是那种相濡以沫的亲情。他受不了的不是没有了轰轰烈烈的爱情,而是失去了伴侣后孤单相吊的寂寞。纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜,在梦里能够看见的,也全是逝去亲人往日生活里的琐碎片断。因为在那些琐碎里,凝结着化不去的亲情。白居易的天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期。因无切身之痛,所写多为场面描写,华而不实,与东坡先生的亲身感受相比则稍逊风骚。
红尘中爱的最高境界是什么?是执子之手,与子偕老;是相濡以沫,生死相许。那是天长日久的渗透,是一种融入了彼此之间生命中的温暖。最完美的爱情作品正是对它们的最好诠释。
关于唐诗三百首的读后感
从小在老师的引导下,我爱上在浩瀚的书海中畅游。读散文,看小说,赏宋词。然而,我最爱不释手的还是那本《唐诗三百首》。随着年龄的增长,我才真正领略到她的魅力。
我常常感受每首诗真挚的情感。每当看到妈妈为我操劳时,我就会想到谁言寸草心,报得三春晖。小学毕业了,同学们要分别了,我会用海内存知己,天涯若比邻期待与他们重逢。
阅读《唐诗三百首》,我发现领略诗人的诗句也是一种享受。我学会了天生我才必有用的自信。在紧张的学习生活中,一拿起它,我也可以化身王维,享受一会儿明月松间照,清泉石上流的清幽。我更深知人生的成功之路也是难于上青天。每当下雨时,我便感受到杜甫对春雨的喜爱,好雨知时节,当春乃发生。随风潜入夜,润物细无声。每当听到美妙的乐曲,我会感慨此曲只应天上有,人间能有几回闻。
唐朝二百八十九年,辉煌的帝国渐行渐远,在它背后却留下了李白、杜甫、韩愈、柳宗元、白居易、李商隐、杜牧等一连串如雷贯耳的名字。这些巨匠大师使唐诗迸发出最壮美的光彩,而盛唐气象,也渐渐成为隐在人们心底的梦想。我因此而相信,即使这个世界在历经千年的沧海桑田,依然会有像你我一样为他沉醉,被他启发。那么,就让我们从现在开始,读唐诗吧!
注:内容请关注栏目
展开全文
相关推荐范文