名人传米开朗的读后感

光明给我们经验，读书给我们知识。凡是取得伟大成就的人，他们都对书有着不同一般的痴迷，在阅读了作品后，我想您对于这个作品有了更深的了解，写作品的读后感可以增强我们的印象，加深我们的领悟。有关作品的读后感范文有哪些呢？下面由小编帮大家编辑的《名人传米开朗的读后感》，欢迎你的品鉴！

《米开朗琪罗传》是罗曼·罗兰《名人传》的三部曲之一。以下是名人传米开朗的读后感，希望能帮助你解决问题!

名人传米开朗的读后感篇一

“他不幸的关键，他一生的悲剧之所在，是缺乏意志力和坚定的性格。一直到死，他都在自我挣扎，却无力抗争。他活了九十岁，一辈子没休息过一天，没享受过一天真正的生活。”他，就是米开朗琪罗。

1475年3月6日，米开朗琪罗出生在加森汀省的卡普雷塞镇，他父亲是卡普雷塞镇和丘乌西的最高行政官。米开朗琪罗六岁丧母，幼时被寄养在一个石匠的妻子那里。后来，他打趣说，皆因吃了这个乳母的奶，他才选择当雕塑家。

1495年春天，他雕塑了著名的《熟睡的丘比特》，被时人评为颇具古派的狂热。随后，他又雕塑了《醉酒的巴克科斯》，《垂死的阿多尼斯》和巨型的《丘比特》。而在《耶稣之死》中死去的耶稣躺在永远年轻的圣母膝上，似乎睡熟了。

1501年春，一块巨型的大理石交给了米开朗琪罗，硕大的《大卫像》由此诞生。

1508年，教皇命令这位根本不懂壁画技术的画家，去画西斯廷教堂的穹顶。因为教皇的固执，他只好让步执行。在工作疲劳与焦虑之外，还有家人那些可恶的纠缠。他们全家都靠他养活，滥用他的钱，拼命压榨他。

就是这样一个薄情寡义，充满妒忌的环境，一边是毫无见识，只知盘剥他的家庭;一边是不断窥伺他，期待他失败的顽强敌手。米开朗琪罗只能在其间挣扎苦斗。在这段时期，他完成了西斯廷的英雄作品。可他付出了何等绝望的努力!

西斯廷工程大功告成后，他回到佛罗伦萨。在这相对平静的时期，米开朗琪罗制作出他最完美的作品：《摩西》和现藏卢浮宫的《奴隶》。

1544年夏天，他深切爱念的人——维多利亚去世了。在这严肃而平静的友谊中，米开朗琪罗完成了他最后伟大的绘画与雕塑作品：《最后的审判》，保利内教堂的壁画和尤利乌斯二世的陵墓。

严格的僧侣般的生活，固然使他保持了结实的体格，却未能免除疾病的入侵。1544年和1546年两次患恶性疟疾以后，他一直没有复原。结石，痛风，各种各样的痛楚使他生不如死。

但是他一直工作。1564年2月12日他站了一天，做他的《圣母哀悼基督》。14日他发烧了。他的朋友劝告他不要外出，他却回答说：“有什么办法?我病了，而我不论在哪儿都得不到休息。”

直到去世的大前天，他才答应躺在床上。当着朋友和仆人们，他神志清楚地口述了遗嘱。他将“灵魂交给上帝，肉体留给尘土，”他要求“至少死后回到”他亲爱的佛罗伦萨。接着，他“从可怕的暴风雨转入及其甜美的宁静。”这是二月的一个星期五，约下午五时，正是日落时分……

他终于休息了。他达到了他所企盼的目标：超越了时间。

罗曼·罗兰将他比喻成一座巍峨的高峰。“耸立在文艺复兴时期的意大利，我们从远处就能望见他险峻的轮廓，隐没在无垠的天空。”

我若是他，会有怎样的宿命，他艰辛痛苦的颠沛流离和他的美德，给这个世界带来了福运。

名人传米开朗的读后感篇二

文艺复兴时代是一个大潮涌动，天才辈出，伟人云集的时代。米开朗琪罗，达芬奇，拉斐尔，但丁…一个个令人敬畏，需得仰视可观的名字闪闪发光。他们站在那里，就如人世间的一座座高山，而米开朗琪罗就是其中的一座。

米开朗琪罗生于意大利的佛罗伦萨，那文艺复兴的发源地。在那个时代，那个城市里，他是人们狂热的对象。他也爱他们，但是他对他们很严酷。他那豪迈雄伟的天才藐视他们小组的艺术，矫饰的艺术精神，平凡的写实主义。他是一个精神的贵族，是一个为天才所拘囚的人。他所拥的的天才的力量把他完全的征服了。那是一种骇人的生命，猛烈的爆发，使他太弱的肉体与灵魂有所不能承担。这是罗兰先生对他的描写。

对于这个伟大的外形的大创造家，同时又是有信仰的人，在他的眼里，一个美的躯体是神明般的，是蒙着肉的外衣的神的显示。米开朗琪罗作为一个伟大的艺术创造者，他一生创造了许多令世人惊叹的传世杰作。但是他认为自已只是把上帝赋于自已的创造力发挥出来而已，是他在接近神时的创造。那创造美妙外形的创造家受人们的尊敬，那么那创造了有血有肉，活生生的生命的创造者，那创造了创造家的造物主岂不更令人们敬仰。他说：好的画，迫近神而和神结合，它只是神的完美的抄本，神的画笔的阴影，神的音乐，神的旋律。因此一个画家成为伟大与巧妙的大师还是不够的。我想他的生活应当是纯洁的、神圣的，使神明的精神得以统治他的思想。

在创造的不断冲动中，他除了夜以继日地工作，除此以外什么都不想。他在继续不断的兴奋中生活。他是孤独的，他爱人，但是他不被人爱，人们对他只有敬畏甚至还有敌视与怀疑。他一生没有享受到爱情，友谊于他也只如明星照亮了一刹那。在他周围尽是黑夜，只有他的思想如流星在黑暗中剧烈的旋转。没有享受到一点温柔，一生没有一分钟的时间在别人的爱抚中睡眠。他一生致力于艺术的创造，试图把真善美保存到永恒，然而他一生九十年巨大劳作，却不能实现他宏伟计划的万一，俗务的纠缠，琐碎工作的牵扯，人间社会的风云变幻，使他的计划往往落空。他自已认为重要的作品没有一件是完成的，有许多珍贵的作品在他生前就被毁灭，作为一个伟大的人物，为了实现他的艺术梦想，他曾被迫在物质的暴力面前低首，为此他曾为使徒彼得建造一座超人的纪念物，因为他和彼得一样曾在听到鸡鸣而痛哭。更有些卑劣的人用他们污浊的心地来造就一个他们的米开朗罗琪。

但是在今天，这些大师留存下来的作品，无论是建筑、雕塑还是绘画，任何一件都已成为不朽，它们与他一样名垂千古。大师生于一四七五年三月六日，安息于一五六四年二月十八日下午五时。日落时分是他尘世生命的末日，和平天国的首日。终于他回归了上帝之国。大师享年90岁。这就是大师，他的一生就在不息的艺术冲动与创造中渡过，无数的失败，无数的成功，最终他走完了自已充满坎坷的一生。最终他用自已的精神和生命为人类留下了无限宝贵的财富。

名人传米开朗的读后感篇三

《米开朗琪罗传》是罗曼·罗兰《名人传》的三部曲之一。其最初对我的吸引力在于米开朗琪罗在文艺复兴时期与达芬奇、拉斐尔并称为“文艺复兴后三杰”。但在我读完《米开朗琪罗传》后，却对米开朗琪罗传奇的一生感触匪浅。

天才总是孤独的，所以米开朗琪罗的一生也是孤独的。他有家庭，他有朋友，但是他的内心一直都在痛苦地挣扎着，并且这种挣扎很大一部分是源于上天赋予他的才情。书的首篇标题为《神圣而痛苦的生涯》，其中非常概要地描述了米开朗琪罗一生的成就，但是内容除了让人了解到他的艺术辉煌之外，还让人深深体会到一个伟人身上的悲凉之感。

在阅读此书时，我深深地被米开朗琪罗的天赋才情震撼了。它不仅是个伟大的雕塑家，更是一名伟大的画家和建筑家，而且在我眼中，他还是一位伟大的诗人。书中从时间方面纵向地描述了米开朗琪罗的童年和青年、英雄时代、宏图未果、情感波折、迟暮之年，而且还展开说明他的艺术影响。

曾经，在未读罗曼·罗兰的《米开朗琪罗传》之前，对米开朗琪罗的神圣而痛苦的一生颇不理解。因为在我看来，拥有极高艺术天赋的米开朗琪罗总会一生都在痛苦边缘挣扎，理应是时代的宠儿、上天的眷顾。但是事实便是，这位伟人终其一生都在矛盾中辗转迂回。人们审视米开朗琪罗，也许只会看到他非凡的艺术成就，看到他创造出的《大卫》、《摩西》、《哀悼基督》、西斯廷教堂的宏伟壁画、《末日审判》。但我最有感触的却是米开朗琪罗苦苦挣扎的痛苦一生。

缺乏家庭温暖，背负家族的沉重枷锁，缺少精神世界的伴侣，当然还有其本身的巨大艺术天赋，这些都是米开朗琪罗痛苦的原罪。而其中，教皇尤里乌斯二世的陵墓的建造便是米开朗琪罗一生的痛。“充满激情的孤独是米开朗琪罗的作品及其精神的灵魂”，罗曼·罗兰如是评述米开朗琪罗。的确，米开朗琪罗总是沉醉于自己的工作及事业中，几乎与外界隔绝，令自己处于一个封闭的世界，一个只有雕塑的世界。对，那里唯一有的就是雕塑，而没有绘画，也没有建筑!他总是被迫去完成绘画以及建筑的任务，以致于不能从事他最热爱的雕塑事业。他不能拒绝，也难以拒绝，因为他身上背负着沉重的家族枷锁。

米开朗琪罗一生都在追求自由，却一生都不得自由。他的一生是纠结的、矛盾的，他的怯懦、孤独使他的一生蒙上了一层阴霾，他的作品给人带来光辉、坚强的力量，却无法令他的世界明朗和温暖起来。时代造就伟人，而为人有深刻地反映一个时代。米开朗琪罗是文艺复兴时代的鲜明旗帜，为我们留下了文艺复兴的时代烙印。米开朗琪罗曾在临终前说：“我刚刚跨入艺术之门，意欲创造真正的作品，可生命却完结了。”这是一个伟大的艺术家对一生事业的遗憾与不甘，不过，在我看来，这何尝不是生命其中一个阶段的告别呢?!也许这是一个挣脱痛苦枷锁的光明之门……在我看来，不必惋惜一个伟人的离逝，因为他已完成了人间在世的使命，已在时间历史长河中留下来专属的印记，而他也将开启另一段旅程……

[名人传米开朗的读后感]

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《米开朗琪罗传》读后感

米开朗琪罗传读后感

前些天读了罗曼罗兰的《米开朗琪罗传》，感慨颇多。

《米开朗琪罗传》主要写文艺复兴时期的意大利伟大的绘画家、雕塑家米开朗琪罗一生的传奇经历。

他一生忍受了巨大的病痛以及所有的刁难和盘剥。尽管他经历了各种磨难却没有向命运屈服。直到生命的最后一秒仍在顽强地抗争着。他相信：只要自己的灵魂能够坚韧而果敢，那么就一定会冲破一切束缚。他一生醉心于雕塑创作。他在生命的89个春秋中，给人们留下了许许多多表现了真善美的不朽杰作。如《大卫》、《悼念基督》等。最终成了巨人。

读完以后，给我的启示很多。他的这种精神--自强不息、永不满足的精神。非常值得我学习。因为，他生活的时代，是一个狂热、彼此猜忌、容不下任何自由思想的时代。而他却是胸怀宽广、豪放不羁的人。在重重打击和百般刁难的环境下，他都能坚持下来，没有消沉。不息地创作他的艺术。正如他说：越使我痛苦的就越让我喜欢。

而现在的人们呢?住大房，开靓车，已经很幸福了。他们非常羡慕伟人的不朽的艺术作品，却无法感受到伟人的艰苦。其实，艰苦和挫折是对命运和人生的最好锤炼。每个人都会遇到苦难与挫折。我们与其羡慕伟人，不如学习伟人的精神，铺设走向成功的道路。无论失败了多少次;无论有多艰苦，有多累;无论怎样的困难。只要你努力奋斗，总会成功的。

米开朗琪罗传读后感

米开朗琪罗传读后感（一）

他不幸的关键，他一生的悲剧之所在，是缺乏意志力和坚定的一性一格。一直到死，他都在自我挣扎，却无力抗争。他活了九十岁，一辈子没休息过一天，没享受过一天真正的生活。他，就是米开朗琪罗。

1475年3月6日，米开朗琪罗出生在加森汀省的卡普雷塞镇，他父亲是卡普雷塞镇和丘乌西的最高行政官。米开朗琪罗六岁丧母，幼时被寄养在一个石匠的妻子那里。后来，他打趣说，皆因吃了这个一乳一母的一奶一，他才选择当雕塑家。

1495年春天，他雕塑了著名的【熟睡的丘比特】，被时人评为颇具古派的狂一热。随后，他又雕塑了【醉酒的巴克科斯】，【垂死的阿多尼斯】和巨型的【丘比特】。而在【耶稣之死】中死去的耶稣躺在永远年轻的圣母膝上，似乎睡熟了。

1501年春，一块巨型的大理石交给了米开朗琪罗，硕一大的【大卫像】由此诞生。

1508年，教皇命令这位根本不懂壁画技术的画家，去画西斯廷教堂的穹顶。因为教皇的固执，他只好让步执行。在工作疲劳与焦虑之外，还有家人那些可恶的纠缠。他们全家都靠他养活，滥用他的钱，拼命压榨他。

就是这样一个薄情寡义，充满妒忌的环境，一边是毫无见识，只知盘剥他的家庭；一边是不断窥伺他，期待他失败的顽强敌手。米开朗琪罗只能在其间挣扎苦斗。在这段时期，他完成了西斯廷的英雄作品。

可他付出了何等绝望的努力！

西斯廷工程大功告成后，他回到佛罗伦萨。在这相对平静的时期，米开朗琪罗制作出他最完美的作品：【摩西】和现藏卢浮宫的【奴隶】。

1544年夏天，他深切一爱一念的人维多利亚去世了。在这严肃而平静的友谊中，米开朗琪罗完成了他最后伟大的绘画与雕塑作品：【最后的审判】，保利内教堂的壁画和尤利乌斯二世的陵墓。

严格的僧侣般的生活，固然使他保持了结实的体格，却未能免除疾病的入侵。1544年和1546年两次患恶一性一疟疾以后，他一直没有复原。结石，痛风，各种各样的痛楚使他生不如死。

但是他一直工作。1564年2月12日他站了一天，做他的【圣母哀悼基督】。14日他发烧了。他的朋友劝告他不要外出，他却回答说：有什么办法？我病了，而我不论在哪儿都得不到休息。

直到去世的大前天，他才答应躺在床上。当着朋友和仆人们，他神志清楚地口述了遗嘱。他将灵魂交给上帝，肉一体留给尘土，他要求至少死后回到他亲一爱一的佛罗伦萨。接着，他从可怕的暴风雨转入及其甜美的宁静。这是二月的一个星期五，约下午五时，正是日落时分

他终于休息了。他达到了他所企盼的目标：超越了时间。

罗曼罗兰将他比喻成一座巍倦的高一峰。耸立在文艺复兴时期的意大利，我们从远处就能望见他险峻的轮廓，隐没在无垠的天空。

我若是他，会有怎样的宿命，他艰辛痛苦的颠沛流离和他的美德，给这个世界带来了福运。

米开朗琪罗传读后感（二）

【米开朗琪罗传】主要写文艺复兴时期的意大利伟大的绘画家、雕塑家米开朗琪罗一生的传奇经历。

他一生忍受了巨大的病痛以及所有的刁难和盘剥。尽管他经历了各种磨难却没有向命运屈服。直到生命的最后一秒仍在顽强地抗争着。他相信：只要自己的灵魂能够坚韧而果敢，那么就一定会冲破一切束缚。他一生醉心于雕塑创作。他在生命的89个春秋中，给人们留下了许许多多表现了真善美的不朽杰作。如【大卫】、【悼念基督】等。最终成了巨人。

玖完以后，给我的启示很多。他的这种一精一神--自强不息、永不满足的一精一神。非常值得我学习。因为，他生活的时代，是一个狂一热、彼此猜忌、容不下任何自一由思想的时代。而他却是胸怀宽广、豪放不羁的人。在重重打击和百般刁难的环境下，他都能坚持下来，没有消沉。不息地创作他的艺术。正如他说：越使我痛苦的就越让我喜欢。

绝现在的人们呢？住大房，开靓车，已经很幸福了。他们非常羡慕伟人的不朽的艺术作品，却无法感受到伟人的艰苦。其实，艰苦和挫折是对命运和人生的最好锤炼。每个人都会遇到苦难与挫折。我们与其羡慕伟人，不如学习伟人的一精一神，铺设走向成功的道路。无论失败了多少次；无论有多艰苦，有多累；无论怎样的困难。只要你努力奋斗，总会成功的。

米开朗琪罗传读后感（三）

米开朗琪罗是痛苦的，因为无休无止的工作，使他陷入了一种迷茫的状态，一切都使他不安，他猜疑所有人。

他自称忧愁与疯狂的人。这足以证明他的痛苦，他是孤独的，亦是绝望的。他竟从痛苦中觅得一种悲哀的乐趣。

社会上的所有人都为米开朗琪罗的天才所叹服。但这只使他更痛苦―――因为嫉妒而疏远。因为利用而愤怒。

米开朗琪罗曾座名为【胜利者】的石像，胜利者已征服了，但他又被征服了。这不就象征着米开朗琪罗自己吗！这种孤寂和痛苦是英雄式的天才所共有的。

罗曼。罗兰在逢场作戏米开朗琪罗并为其痛苦怜惜的同时，不也暗暗隐含了自己对人生的感慨吗？

首先，他在撕碎米开朗琪罗被王公贵州所欺骗的情景时，就表达了自己对社会的不满和对当权者的愤怒。

其次，他在描写米开朗琪罗的死亡时，对他的解脱是欣喜的―――米开朗琪罗终于休息了。

罗曼罗兰评价其一生是：这便是神圣的痛苦的生涯。朱开朗琪罗自己所说：多么想望而来得多么迟缓的死―――对于不幸的人，死是懒惰的。

《名人传》之《米开朗基罗传》读书笔记1000字

13世纪的佛罗伦萨，在宗教思想的垄断和文艺复兴的革命下，成为了欧洲文艺复兴的发祥地。而米开朗基罗在这里的诞生，怕也是冥冥中上帝安排的吧。

暴躁的父亲和早故的母亲，在米开朗基罗儿时便决定了他终生将与痛苦为伴。

13世纪末的欧洲没有什么能超越基督教的影响力了，而在神幻的作用下，米开朗基罗有了崇古思想，即人体结构的完美艺术。于是1396年，在罗马的他完成了一生的第一尊成名作《哀悼基督》。细腻的雕塑，勾勒出圣母承受生命与爱的痛失，那哀悼的气息和人物的脉络中，清晰地勾画着米开朗基罗本人，由基督赐给的性格的抑郁和终生的不幸。

米开朗基罗真正为自己，为艺术倾心奉献，只有是在1505年前。举世闻名的《大卫》便是在14世纪的那4年里完成的。

其后米开朗基罗的大多艺术创作，都成为了被动语态。

并不是米开朗基罗不热爱艺术了。作为艺术家，他渴望一生为雕塑倾心倾力的本质是不变的。然而他似乎与基督教有不解的情缘。1505年米开朗基罗受教皇尤里乌斯二世之命，修建教皇陵墓。

次年的停工后，在1508年他又回到罗马后，用时四年零五个月，呕心沥血完成了天顶壁画，在西斯廷基督教堂。

1513年教皇陵墓复工，米开朗基罗不情愿地服从了基督教皇的命令。那几尊著名的《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》，无不像是他给自己的写照。

这项工作完成后，米开朗基罗一直遭历任基督教皇的差遣，携带着满腔的痛苦，创作着他并不满意的作品。

1527年东正教的罗马大洗劫，似乎促使了意大利文艺复兴的结束，而这莫过于一个巨大的政治漩涡。具体原因也不明晰了，只是因为米开朗基罗与文艺事业的密不可分吧，他在这个漩涡的死亡边缘挣扎着。

革命结束后，痛苦已久的米开朗基罗又印证了他的宿命。基督教皇克雷芒又将他从隐避的地方找了出来，米开朗基罗不得不重新为他所抗拒的人，那些基督教皇们劳作。

1537年，教皇克雷芒驾崩。可怜的米开朗基罗！好不容易以为可以缓一口气了。基督，教皇，又是基督教皇!新任的基督教皇保罗三世又把他抓去工作了！

似乎命运规定了米开朗基罗只能在无休止的干涉中替基督教皇劳累地干活。他何尝不想斗争？但基督教皇代表的是基督，是上帝的尊严！一个艺术家在他们面前太无力，太渺小。所以，他的一生，都是与基督的，无休止的斗争；而他自己，始终是那被缚的奴隶，知道在垂死时，也只能哀悼一声：基督。

1564年2月12日，米开朗基罗屹立了一整天来创作和他第一座代表作同名的作品，《哀悼基督》。他的一生充满了基督给予的不幸，便只能一边举着雕塑家褶皱的手，一边默默哀悼着：始也基督，终也基督！

1564年2月18日下午5时，工作室里铿锵敲着的雕锤，忽然，铛铛地落在了大地上。

于是又有一只灵魂，飘到了天堂。