XX年天河区学校艺术教育工作,仍要认真贯彻《全国学校艺术教育总体规划》,以全面推进素质教育为中心,以培育学生的创新精神与实践能力为重点,以抓好师资队伍建设为关键的音乐艺术课堂教学改革,进一步完善教学环境和教学设施建设,使天河区学校艺术教育工作能上一个新的台阶。
根据教育部精神和市教研室对本学年教研工作的要求,我们开展了以下几方面 ,并收到了可喜的成绩。
一、坚持以教师的培训作为工作中心点
1、举办音乐教师课堂教学技能培训班。有计划地、扎实地培养中青年教学骨干,更新观念,凝聚一批音乐特色教师、优秀教师、名教师。
a.3月份我区邀请了日本音乐博士生为音乐教师介绍国外的音乐教改情况。80多人参加。
b.3月还输送了50名骨干参加市的音乐教师培训班。学习新教材新标准。
c.5月份组织了课型模式的研讨交流。
d.10月份由教研室教研员带领6位骨干赴上海音乐学院,参加音乐高级研修班的学习,收获盛大。
e.11月底组织了36位各教办的骨干,参加来自北京教育基础司音教委李丹娜组织的关于奥尔夫音乐教学法的培训学习,教师反映良好。
f.12月15我又组织了62名志愿参加学习 的教师到市少年宫学习。内容:音乐、美术、戏剧、舞蹈统整教学讲座。
g.其他的小型学习交流不断,中小学中心组学习一月一次,观念更新。
二、开展丰富多彩的教学、教研活动,推动我区艺术工作的发展。
1、不断加强教师的业务水平和教研能力
在去年进行的中小学音乐教师器乐培训的基础上 ,大多数的学校都将器乐引入音乐课堂教学。 此项活动目的是推动学生的动手实践能力及音乐的迁移再创造能力,抓好课堂器乐教学薄弱学校的扶持、指导工作。选送五个优秀器乐班际教学创新课参加市的"德灵杯班际器乐调演"。
2、现代教学技术和策略在课堂教学上的应用观摩会。各中学、教 办 音乐中心组须将近年来教学改革的成果吸收、集中起来,进行筛选、评审和推介,(包括学术论文、个案研究、录像或软件制作、典型问题和重点课题的总结等)为第二阶段教学设计与实施活动的优秀成果结集出版做好准备。(6月——10月)
3、组织校本教研,蹲点的学校有吉山、五山、长板、先烈东、同仁小学、47中、113中、东圃中学、天秀中学、不少教师在校本教研中提高了教学教研能力。
三、开展丰富多彩、形式多样的艺术活动 ,培养学生的创新精神和实践能力
1、利用"五四"、"六一"节日、迎新送旧元旦节日开展学生喜闻乐见的艺术节活动。教师在艺术节中能注意演出导向把关作用,培养学生有高尚的审美情操创新的能力。努力协办市XX年第三届少儿艺术花会。(项目有:语言艺术、独唱重唱、小组唱和民乐的独奏、重奏、合奏和管弦乐独奏、重奏、合奏项目)在11 月的市艺术比赛中,也取的了不少成绩。
2、举办区课堂器乐教学调演 ,从基础抓起。将简易器乐引入课堂。本次器乐比赛我区各获得市一等奖2名:恒福中学、华成小学;市二等奖1名先烈东小学。
3、协助市做好九运会的接待与演出工作
九运会以于XX年11月11日在广州天河新体育馆进行开幕式的大型演出,有关的学校艺术科都能引起高度的重视,全力以赴妥善安排好学习与训练的关系,高质量按时完成光荣而艰巨的任务为区为市争光。
四、根据市教研室11月下发的有关“开展广州市百佳音乐教师评选活动”的文件要求,我们因地制宜,结合本区实情,准备开展以下的工作。具体做法如下:
一、评选组织人员
负责人:(区教研室)丁x 成员:(区教育局)杨x、邱x、(教办)陈x、x、冯x、(区音乐中心组)吴x、李x二、评选基本条件
1、认真学习教育教学理论,积极撰写教学论文,并获区级以上奖励,或在区以上教育刊物发表,学术会议宣读。
2、积极参加区教研活动,热情承担区以上教学实验课、公开课,并获得本次推荐特设的现场优秀课例奖。
3、热心组织学生开展各项音乐、舞蹈、器乐入课堂活动,在区内有突出贡献,成绩显著。
三、评选办法
1、由各中学按片、各小学按教办分别进行公开课的评选并推介一批学科带头人,教学教改骨干。12月12日前完成。
2、区组织有关人员对照条件进行初选。12月14日完成。
3、区组织有关的十佳音乐教师候选人抽签、定课题17日完成。
4、区十佳音乐教师现场课例评选:中学26日下午(天河中学)
小学27日一天(华阳小学多功能室)欢迎区中小学教师观摩。
5、评委请有关的专家、教师组成。
本章
小学音乐教学工作总结范文
2014-2015学年第一学期即将结束,我顺利地完成了音乐教学任务,为了达到教学目的,培养学生有理解,有表情地歌唱和感受音乐的能力,通过音乐的艺术形象,培养学生的革命理想,陶冶高尚情操,启迪智慧,使他们的身心得到健康的发展。我在教学工作中做出大量努力,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。
一、课堂教学:
坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐
二、课堂管理:
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。
不足:对于学生的肆意课堂的行为掌控力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应注意把握尺度。增强幽默力量。
三、教学研究
为了使自己在教学水平及业务水平都有所提高,本学期,我加强了自身素质的培训,参加了柳江县小学音乐教材培训,加入了柳江县音乐课改中心小组,听了覃老师的一节音乐课,对我感触很深。因此对音乐学科教学也有了进一步的认识,首先,从每一节音乐课教学开始,我都以打造一节优质课这样的理想来入手,对于每节课我都提前做了相当大、相当多的准备;其次,音乐新课程标准提出:兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系,享受音乐,用音乐美化人生的前提。兴趣是调动思维、探究知识的内动力,正如托尔斯泰所说:成功的教学需要的不是强制,而是激发学生的兴趣。 因此在音乐课堂教学中,运用多种方法和手段,激发学生学习兴趣是教学任务的关键。在这学期,我上六年级的《采茶灯》公开课时,通过了相关的视屏,让学生初步了解我国的茶文化知识。通过看、听、说、唱、演等手段来激发学生的学习兴趣。这一节公开课得到了学校领导和同事们的一致好评。为这个学期的教学工作画上了一道美丽的音符。
总的说来,本学期的音乐工作做的比较满意,虽然也还有不足之处,我想在今后的教学和科研的工作中,我会奋起直追、找出不足、认真改进、努力提高,我想我一定会把音乐工作做的更出色。
小学六年级音乐教学工作总结
本学期我兼任六年级年级音乐课,本着更好地完成教学任务达到教学目的培养学生有表情地歌唱和感受音乐的能力,通过音乐的艺术形象,培养学生的革命理想,陶冶高尚情操,启迪智慧,使他们的身心得到健康的发展。作为音乐教师已有一个学期了,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。
一、优化音乐课的教学结构,激发学生学习兴趣,为培养学生创造作准备。
在应试教育时期,由于受教育观念,教师素质及学校设备条件的影响。音乐课虽然较语文、数学等知识性的课有趣些,但仍然受到重知轻能的思想束缚,至使音乐课的教学一直陷入教师带,学生跟的泥潭里,并逐步演变成为唱而教,为教而学的唱歌课。这种不但枯燥泛味,而且严重忽视学生能力的培养,导致学生对音乐课的教学也毫无积极性可言。与素质教育的精神大相径庭,必须全面纠正。因为培养学生的学习兴趣也就成为当务之急。为此,我慎重选择了愉快教学模式。让学生在教师的挚爱中,采用学生自己喜爱的方式,主动学习。为较快的顺利实现学习兴趣转变这个目标,我因势利异的发挥音乐课本身就有的愉悦特牲,加上经常采用出其不意的教学创意,很快的就吸引了学生的学习兴趣。为了确保学生对音乐课有常上常新的感觉,我屏弃了一本教材,一张嘴进教室的旧法,不断的变换引用风琴、口琴、收音机、影碟机、甚至多媒体电脑等教具辅助教学。同时,在授课中,不在限于教会学生唱,而是把识谱知识、乐器伴奏、配乐游戏、音乐欣赏、音乐舞蹈等各种能力的培养用为教学任务。让学生既长知识又长能力,让学生自始自终兴趣盎然地主动参与。经过一个学期的教学,发现学生们不但对上音乐课的兴趣明显增强,而且还激发了他们对语、数等多门功课的兴趣。原来,他们把对音乐课学习的热情情不自禁地带到了语文、数学各科学习及日常生活之中。这说明:音乐教学能够促进学生创造力的培养。
二、培养学生的音乐欣赏能力,激发学生的创新意识
音乐是多种基本手段的综合表现,他是有由旋律、节奏、速度、力度、音色、调式等要素有机的结合而成的。同时,音乐作为心灵的语言,是音乐家通过现实生活而发出的感受,并用音乐语言传递给人们。因而,教会学生欣赏音乐,让他们用心灵从音乐中领悟喜、怒、爱、恨、哀、乐等情感,也就是说教会学生欣赏音乐就显得非常必要。在教学中,我主要是让学生学会用耳、用心、用感情去欣赏音乐。如从高亢激昂的《义勇军进行曲》中,可以激发起学生的斗志和爱国之情;从内涵深厚的劳动号子中,可以感受到对劳动的热爱以及对敬业精神的鼓舞;从各种曲调悠扬的动听的民歌、山歌、小调中,不但可以感受到美,还能够引导学生对学习、演奏及创作产生欲望。这种欲望,既包含了与作者心灵的共鸣,也包含了健康的积极向上的实践意识。这种意识,就是创新的动力。
我担任的是小学音乐学科的教学,在参加全国新课程实验教学改革工作中,我不断学习、勇于创新、大胆实践、努力更新自己的教学观念,做到与时俱进。在教学过程中,我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习,以音乐审美体验为核心,以培养智力因素(歌曲,乐谱,节奏等)与非智力因素(兴趣,情感,性格,意志等)相结合为原则,以发展学生的创造思维为重点,激发学生的兴趣,注重学生对音乐感受能力,培养学生形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐,学习音乐,享受音乐奠定良好基础。
一、注重音乐审美体验
我在每节课的教学设计中都比较注重一音乐审美为核心的这个基础理念,这一理念常贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培养学生的学习兴趣,充分发挥音乐艺术的魅力,设计生动,活泼的教学形式,并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。
首先,我从自身的点滴做起,一方面,上课是注意歌声美,琴声美,语言美,教态美,服饰美等,让学生从教师的身上体会到美,从而使学生喜爱老师,进而喜欢上音乐课。另一方面,通过聆听音乐,表现音乐,音乐创造等审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引,所陶醉,与之产生情感的共鸣,使音乐艺术净化心灵,陶冶情操,启迪智慧,以利于学生养成健康,高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。
二、给学生适当的时间、活动空间及思维空间
在教学过程中,我每节课至少要留五分钟时间,让学生表现自己,鼓励学生在他人面前自信的表现,树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题。让学生创造性的思考回答。注重发展学生的发散思维,并且从不用教师的思维定势去约束学生,应尊重学生对音乐的感受及理解,让学生充分的发挥自己的想象力。
三、注重自主、合作、探究的学习方式
自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐情景,激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效的途径。通过小组学习,学生们从中可挖掘自身的潜力。如:组织能力、交际能力、合作意识、团结精神等。我上课组织学生进行小组合作学习时,注重引导学生积极参加各项音乐活动,提高学生的兴趣,增强学生的音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团结精神。
四、注重发展学生的创造性思维
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中,设计生动有趣的创造性活动内容,形式和情景,发展学生的想象力,增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区:把创造单纯看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样,丰富多彩。如:根据音乐编动作,创造新词,用声音创编故事等等。就如同用铃鼓发出声音,我觉得这也是一种创造,让全班同学想一种不同的敲击方法让铃鼓发出声音,让全班同学一起来进行创造性学习。
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