《鹤斋趣谈录》读后感

读书使人充实，思考使人深邃，交谈使人清醒。一个人想要获得成功，书籍就是他/她最可靠的朋友，阅读作者写的作品后，心中感触颇多，让人忍不住吐露出来，最好我们可以用读后感文章的方式，将阅读中的体验记录成文。如何在写作品的读后感时把自己的真实感悟写出来呢？以下是小编为大家收集的“《鹤斋趣谈录》读后感”供你阅读参考，并请收藏本页面！

一口气读完沈海波的小小说集《鹤斋趣谈录》，每一篇小说都能看到作者捕捉住了现实生活中的某一个瞬间，并将作者的独特感受凝聚在其中，通过匠心独运地谋篇构思，并用极为幽默风趣的语言来表达，最后呈现给我们一篇立意新颖独特的小小说，特别是最后的结尾时常令我拍案叫绝。这里不妨说说读后的三点感受。
第一是文学上的逼真。文学作品都是对社会生活一种反映，换句话说就是比较贴近生活，这与画很相似，通常我们赞美一幅画好常用逼真，而对于小说而言，这种虚构的作品我们也可以用逼真来赞美。在本集的一百六十一篇小说之中，除了《秀才作对》《乐吾度人》两文离我们稍远之外，每一篇都给我以真实感，仿佛不是文学创作，而是我们生活中遇到的人和事的实录。这一方面是源自于作者对生活的细致观察和感悟，另一方面也是作者对小说的精妙构建和编排，据我感觉有将近一半小说是以第一人称我来展开叙述的，所以小说读起来犹如身临其境，故常常为结局出乎意料而赞叹，又为在乎情理之中而欣慰。
第二是语言上的鲜活。小说的语言幽默风趣，不论是调侃、嬉戏、讽剌、恕骂，都生动活泼，鲜活无比，正所谓群众口头上活的语言。也具有鲜明的时代气息，从小说的题目就可见一班：如《太霸道了》的霸道，《我不是黑社会的》的黑社会，《我的粉丝》的粉丝，《都是彩票惹的祸》中的都是XX惹得祸等等。另外是广泛使用市井的俚语俗话：比如男人有钱就变坏，女人变坏就有钱，新娘进了房，媒人撂过墙等。
第三上思想上的批判。小说集中有不乏人情关怀之作，如《情侣衫》、《打呼噜》等，但的篇章矛头直指现实中的权利场，这也是小说集中最为精彩的地方，作者手中的笔犹如一柄锋利的解剖刀，剥去贪官污吏奸商奴才一层层虚伪的包装，解开他们一块块腐败的肌肉，最后将肮脏的灵魂血淋淋地呈现在读者面前。如《抗洪》就是一篇比较有代表性的作品：糊涂乡王书记未雨绸缪，修筑堤坝，洪水到来时，固若金汤，丝毫无损。而西葫芦乡的吴书记却照常打麻将。洪水来临后自然成了重灾区，可他因在省领导视察灾情时跳入洪水之中，最后戏剧般地成了抗洪英雄通过两者相比照，读者刚从稀里糊涂和糊涂中走出，明白了作者葫芦到底是买的什么药时，可以来不及享受阅读带来的快感就迅速地限入了思想上的沉思之痛中。正因为这种强烈的批判性，据作者讲还有一些更为尖锐的作品被出版社和谐了。
尽管曾在作者是博客上读过许多篇小说，而今结集后批量读来更有趣味，更为酣畅淋漓，给人的思考也更为深刻，其间我不知会心地笑过多少次，正合所谓趣谈吧。诗云鹤鸣于九皋，声闻于野，这里我想改换一下作为的结语并与作者共勉：鹤鸣于斋，声震于天。

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《小姨多鹤》读后感

那是一个疯狂的年代，战争的血腥让家庭分崩离析，却敌不过革命的荒唐潮流翻搅动荡着整个社会。是非混淆，黑白颠倒，血缘被否认，亲情被推翻。其中的迫害者与被迫害者，同样沦为时代的战俘。一个家庭渺小的恩恩怨怨是是非非在时代的燃料下烧得慷慨激昂回不了头，却在变幻的政局下一路燃尽，落得死的死，走的走的凄凉。《小姨多鹤》对人性，生存本能，以及苦难的意义复杂的刻画横跨了几十年，几个时代。

竹内多鹤的血液里流的是菊与刀的民族的过刚易折，这个民族将自杀发展成了荒诞而违背人性的文化。为了他们的尊严与荣耀不被侵犯，母亲可以亲手杀死新生婴儿，一村乡邻亲人能在强敌入侵下，同时决然赴死，只留下她一人因着莫名强烈的求生本能固执独存。一个日本女人在全民抗战的中国东北生存是可想而知的艰难，也必然也忍受无与伦比的苦难。先是如同牲口一般，被麻袋一装论斤卖给了素昧平生的张家，后又因张家长子张俭妻子不育，沦为生养儿女的工具。食物的短缺，仇恨性的圆房，粗重的活计都只是肉体上次要的磨难，正让人发疯的折磨是空气中那些看不见而又无法准确言表的尴尬与暧昧。人们对着她时神情言语中隔阂又疏远，小心翼翼的距离感，是铭心刻骨的孤独，多鹤没有亲人了，她只能用自己的身体给自己制造亲人。最初，语言不通，东北庄稼人们待习惯于精致，清洁的日本小女人如愚笨迟钝的牲畜一般，并非有意的虐待，而是自然而然，切肤的漠视与不理解。没有名分没有地位没有自我，多鹤的称呼都刻意模糊了，她生养的儿女们喊另一个女人妈，称她为小姨。这样在战火纷飞中，以名不正言不顺的暧昧身份寄居于敌对民族的屋檐下，多鹤是所有人不愿触碰的禁忌。

平心而论，无论多鹤多温顺，多安静，也总是令我反感。她如同二战时期她来自的民族一般，侵略了这个平凡的农民家庭。小到她在当地人眼中怪异的洁净，她默默教会丫头的日语，大孩脸部茂密的东洋毛发;大到她与张俭畸形而不合时宜的情愫，她亲生子女对于身为日本血统的极端憎恶与惧怕，她在几个男人之间挑起的致死纷争。竹内多鹤是笼罩在东北朴素的农村上方的阴云，她的存在本身就在那个特殊的年代给救助她的家庭带来了不幸与苦难。在恢复正常化邦交后，她一走了之，带着两个孩子和别人的丈夫回日本做二等公民，留下了待她如亲姐妹，在她与自己丈夫的不伦之恋时挺身而出为她说话的朱小环独自一人孤独终老。虽然她本身无意干扰他人的幸福，但她实实在在地影响了这个家庭。但无可否认的，竹内多鹤身上有着无与伦比的力量。人类为了生存究竟能做到何种地步?她逃离了集体赴死的村庄，作为不能拥有地位的生育工具活了几十年，心中可有不甘和愤怒?但一切掩藏在她少言寡语，勤奋耐劳的性格下。她的强大和她的品格让张家的人卸去她头顶日本人的高帽子，转而只是用平等的，能产生共鸣的人的眼光去看待她。

从麻袋里买回来的小日本鬼子，到吵成一块肉的诡异三人行，多鹤的生存本能为她挣来了人们的宽容与接受。无论国家间的战争多么不可开交，民族间的怨恨多么不可化解，小人物们的身上往往具有最动人的人性。

《千只鹤》读后感

川端康成对我来说一直是一个特殊的存在，他有一种将伤感的余韵化，使其缠绵不尽的能力。敏感的人读他的小说很容易被这种伤感俘虏，被他的那些文字轻易的褪去一切浮华与喧嚣，不可自抑的沉浸其中。前几天我重读了他的《千只鹤》，再次感受到了那种不可思议的魔力。 《千只鹤》在很多人看来并不是川端最出色的小说，在中国它的名气也远远不如《雪国》、《古都》和《伊豆的舞女》。但是在我看过的川端的所有小说中，最喜欢的就是这篇了。川端在完成《雪国》后，曾说过，除了日本民族的悲伤之美，其他的他一句话也不想写。这种悲伤之美贯穿了他的创作生涯，他是一个对自己内心的极度敏感和对外界的极度漠然真正的艺术家。在〈伊豆的舞女〉中他将这种美拟人化，借着舞女之美表达了他对这种美的憧憬。在〈雪国〉中他就象一个写实主义的画家，将这种美细致的临摹下来。而在〈千只鹤〉中，他探讨了这种美的起源，以及这种美的形态。而且这篇小说是如此的含蓄细腻，优美的近乎悲戚。

记得余华曾经在一篇文章中提到过川端康成的语言，说到川端的语言是所有文学家中最柔软的（同时他也提到了卡夫卡，说他的语言是最为坚硬的）。我的感觉就是川端的文字不但柔软，简直就是粘稠。〈千只鹤〉也继承了这种特点，当然这种感觉并不是一两句话能够看出来的，而是一种基于氛围，细节，情感的整体感受。比如，〈千只鹤〉中对夕阳的描写，易谢的牵牛花和古老的葫芦相互辉映的细节等等，这一切的一切都是构成川端柔软语言的棋子。这种柔软是美的，它有着棉布一般的纹理和丝绸一般的细腻，而且当它和川端心中的悲伤之美结合起来后，有着难以想象的感染力。它们的结合使小说成为了一个独立于作者本身而存在的个体，超越了情节，冲突等的羁绊，只有挥之不去的浓浓伤感萦绕在读者心中。

当然〈千只鹤〉的情节是简单的，就象其他所有川端康成的小说一样——一个一流的小说家是不屑于用离奇的情节来吸引读者的。但是一个一流的小说家往往很在意小说中的人物，因为他们是小说的灵魂，用昆得拉的话来说就是：他们并不一定是作者观点，立场的代言人，而是小说超越作者而得以存在的原因，他们聆听的是小说的智慧，上帝的笑声而不是作者的说教（大意）。在这篇小说中，川端刻画了菊治，太田夫人，文子，近子和稻村小姐等几个人物。就象所有优秀的小说一样，他们的命运，他们的思想都在小说创作的过程中自然而然的显现，并不一定是川端预先所想，一切的发展就如一个不受控制的梦境，充满矛盾却无比真实：

太田夫人深深的爱着菊治已故的父亲，与菊治一次偶然的见面却不可抑制的将这种爱转移到情人的儿子身上。这种背负着道德沦丧的爱是如此的不可抵挡，最后她只有用自杀的方法企图来减轻自己的罪孽。文子是太田夫人的独生女儿，背负着太田夫人不忠和伦丧的双重不幸，太田夫人生前，她深深为自己母亲的行为感到羞耻。但是却无可奈何的接受。而在太田夫人死后她却认为这种罪孽只是一种深深的悲伤。近子是菊治父亲的茶道学生，也是菊治父亲的情人之一，她出于太田夫人的嫉恨想撮合菊治与稻村小姐，让菊治彻底摆脱那个充满妖气的女人。而菊治却不可思议的拒绝了近子的安排，接受了温柔太田夫人，开始并没有感到什么道德上的责备，后来却在罪孽的阴影中感到了太田夫人不可思议的美。并且与太田夫人一样，将对这种美的深切思念转移到了温柔坚韧的文子身上。

在这篇小说中，我们可以看出那种悲伤的唯美并不是产生于纯洁与实在。恰恰相反，它产生于丑陋，不协调与道德的缺陷（这种不协调也表现在〈雪国〉中的驹子身上）。在道德和美无比复杂的缠结中，川端真实的再现了人心理深沉的孤独感和不可抹杀的罪恶感。人们因为孤独而陶醉于罪孽，因为丑陋而倾倒于悲伤。人的天性（对唯美的向往）与人的存在本身有着不可调和的矛盾，而恰恰是这种矛盾使人不可挽回的向往唯美。

在菊治的记忆中，美是抽象的，就象光一样不可捉摸，而丑陋却是具体的，就象近子乳房上可怕的黑痣一样无比鲜明不可抹杀，川端康成在写完〈千只鹤〉后说，他憧憬着在夕阳中的树林和天空下纯白的千只鹤翩翩翱翔。并且提诗曰：春空千鹤若幻梦。的确，一切美的的憧憬，美的向往都是虚无缥缈的，好象幻梦一般！

沉思录读后感1300字:沉思录读后感

《沉思录》没有过分的讲究辞藻，也没有注意交代和结构安排，而是任凭思想随波逐流的一部经典哲学名著。一个人退到任何一个地方都不如退入自己的心灵更为宁静和更少苦恼，个性是当他在心里有这种思想的时候，透过思考它们，他立刻进入了完全的宁静。但就是这些简单的话语，让人有一种听古典神秘音乐时的静谧感和认同感。

一本温家宝总理读了一百多遍的书本以为只是一个宣传叫卖的噱头，但真正阅读过才发现它的确是一本能净化人心灵的书籍。本书译者何怀宏这样说到：这不是一本时髦的书，而是一本经久的书，买来不必须立刻读，但必须会有需要读它的时候。近两千年前有一个人写下了它，再过两千年必须也还会有人去读它。我坚信这一点，因为它是一本充满智慧的书，是一本拷问心灵的书，每一句写给自己的话语，都是一次向着心灵的凶猛攻击。即使是在时隔两千年的这天，我们仍能跨越时空，看到作者低头沉思，与自己内心对话。

《沉思录》，这是一本记录自己与自己对话的书，是一本用灵魂写成的书。人用双眼看世界，却看不到自己，所以要先看清自己惟有用心。反省自己过往并构成对话那不是一件很容易的事情，它需要绝对的真诚、平和的心态和超凡的勇气。这本书中字里行间常常出现的不是我，而是你，好似一个异常严峻而又平和的人站在镜子面前，对镜子中的自己做出告诫与提醒。他不是简单的内心独白和倾诉，而是自己与自己的对话，是对自己灵魂的解剖和对自己的告诫。他这样说到你错待了自己，你错待了自己，我的灵魂，而你将不再有机会来荣耀自身。每个人的生命都是足够的，但你的生命却已近尾声，你的灵魂却还不去关照自身，而是把你的幸福寄予别的灵魂。他一向这样拷问自己。

人生最大的敌人就是自己，战胜自己便能战胜一切。古训道：待人宽、责己严，这句话人人都明白，但是做起来却很难，所以《沉思录》里说不要不情愿地劳作，不要不尊重公共利益，不要不加以适当的思考，不要分心，不要虚有学问的外表而丧失自己的思想，也不要成为喋喋不休或忙忙碌碌的人。我们应做的是把心思放在自己身上，自我反省，想想能为家人、为社会做了什么，当你不把你的思想指向公共利益的某个目标时，不要把你剩下的生命浪费在思考别人上，不要只注意别人的缺点而忽略了审查自己的行为。因为只有不断完善自我、提升自我，才能实现自我价值。

然而人不是孤独存在，人是社会性的，自我价值的实现不能脱离社会、脱离整体而存在。这也正是《沉思录》中反复强调人的社会性，人不是孤独存在。每个人都向往和谐完美的生活，这就需要每个个体努力发挥自己最大的力量，不断完善自己，以一颗仁爱之心善待与你相处的每一个人，以平和宽容的心态学会理解，做到心灵的平静和安宁，遇事坦然应对，不受干扰，勇于承担。维护和谐社会，需要每一个人的努力，每一个人都不能忽视自己对整体的作用。《沉思录》中多次提到，要让自己的行为和活动限定于有益的社会活动中，因为这贴合人的本性。记住我是整体的一部分，才会更加珍视整体的团结，维护整体的稳定。犹如礼貌洁净的生活环境，需要大家共同维护，不乱扔垃圾或主动维护环境卫生，事虽小，但好处大。这不仅仅是个人行为，它还影响到他人和整个社会，甚至影响到下一代的世界观。再如遇到不顺的事情，不要一味地责怪他人，应先要检讨自己的对与错，学会沟通和交流，凡事尽力做到以身示范、以身作则、以理服人，构成良好融洽的工作氛围与和谐的社会环境。以用心的心态认识社会，正是因为一个个多样的个体存在，才构成了丰富多彩的世界，才使大家的生活丰富多彩，与人同行，才不再孤单寂寞。

关于《千只鹤》读后感

一.

川端康成对我来说是一个特殊的“存在”，他有一种将伤感余韵化，使其缠绵不尽的能力。敏感的人读他的小说很容易被这种伤感俘虏，被他的那些文字轻易的褪去一切浮华与喧嚣，不可自抑的沉浸其中。

《千只鹤》在很多人看来并不是川端最出色的小说，在中国它的名气也远远不如《雪国》、《古都》和《伊豆的舞女》。但是在我看过的川端的所有小说中，最喜欢的就是这篇了。

记得余华曾经在一篇文章中提到过川端康成的语言，说到川端的语言是所有文学家中最柔软的（同时他也提到了卡夫卡，说他的语言是最为坚硬的）。我的感觉就是川端的文字不但柔软，简直就是粘稠。《千只鹤》也继承了这种特点，当然这种感觉并不是一两句话能够概括出来的，而是一种基于氛围，细节，情感的整体感受。这种柔软是美的，它有着棉布一般的纹理和丝绸一般的细腻，而且当它和川端心中的悲伤之美结合起来后，有着难以想象的感染力。它们的结合使小说成为了一个独立于作者本身而存在的个体，超越了情节，冲突等的羁绊，只有挥之不去的浓浓伤感萦绕在读者心中。

《千只鹤》的情节是简单的，就象其他所有川端康成的小说一样。一个一流的小说家是不屑于用离奇的情节来吸引读者的。但是一个一流的小说家往往很在意小说中的人物，因为他们是小说的灵魂，用昆得拉的话来说就是：他们并不一定是作者观点，立场的代言人，而是小说超越作者而得以存在的原因。

二．

看了《千只鹤》之后，感觉它好复杂，如果只是简单的看情节，会觉得反感、厌恶。如果从深层次看，又很难读的十分透。

在这篇小说中，川端刻画了菊治，太田夫人，文子，近子和稻村小姐等几个人物。 太田夫人深深的爱着菊治已故的父亲，与菊治一次偶然的见面却不可抑制的将这种爱转移到情人的儿子身上。这种背负着道德沦丧的爱是如此的不可抵挡，最后她只有用自杀的方法企图来减轻自己的罪孽。文子是太田夫人的独生女儿，背负着太田夫人不忠和伦丧的双重不幸，太田夫人生前，她深深为自己母亲的行为感到羞耻。但是却无可奈何的接受。而在太田夫人死后她却认为这种罪孽只是一种深深的悲伤。近子是菊治父亲的茶道学生，也是菊治父亲的情人之一，她出于太田夫人的嫉恨想撮合菊治与稻村小姐，让菊治彻底摆脱那个充满妖气的女人。而菊治却不可思议的拒绝了近子的安排，接受了温柔的太田夫人，开始并没有感到什么道德上的责备，后来却在罪孽的阴影中感到了太田夫人不可思议的美。并且与太田夫人一样，将对这种美的深切思念转移到了温柔坚韧的文子身上。

先说说争议最大的太田夫人——有过三个男人的女人。她的爱那么的强烈，冲破道德枷锁，和父子都有关系。菊治，不是分享了她的爱，而是传承了爱，而这爱也像滚雪球般，越来越强烈，也越来越沉重。为菊父甘受不守贞洁的羞辱与指责，在一个封建社会，是何等的勇气，为消除菊治的顾虑与稻村结婚而结束自己认为“罪孽深重”的人生，是何等的牺牲。 一个有勇气去爱，可以为爱牺牲自己的女人。她爱的伟大而真切，她深深的自责，她死了，留下了一段别人无法理解的爱情，她的遗像，是半低着头的，是认真的，这就是作者为她写的最后一笔悼念。

再说说近子，这个人物很畸形，她渴望爱，深爱过菊父，却没有得到过回报，她渴望享有爱，却得不到，她恨。我想，在菊父死后，她也想让菊治成为她的慰藉吧，可惜她没有太田夫人恬静与娇柔的美，后来她介绍菊治和稻村，也没成功，她真的恨了。我想，没有人比她更有资格有恨了。最后，她放弃了一切，进而想要菊治家的古董茶具，也许，她的爱已经伤没了，利欲熏了心，也许，她只想得到一个念想，寄托自己死去的爱情。

菊治与文子的爱，是在文母死后，文子搬家了，菊治惊了，近子说文子结婚了，菊治更惊了，他才知道，他和她是真的相爱了。这是一份怎样成长的爱情啊?!不得不再次提到爱情传承这种事，后来……文子摔破了名贵的茶碗，不知了去向……我想，文子这样的好女孩，文静而贤淑，无争而不屈，娇弱而淡定。如此懂事，考虑的事一定也很多。她深爱，而正是因为这爱，她无法面对菊治，这爱怎能沾上违背道德与伦理的的污点，她需要它是纯洁的。也许，也正是因为这爱，她理解了自己的母亲。“会有更好的茶碗，等遇到了更好的，再看送您的这个就显得不敬了。”“一定要把最好的送给他!”文子的爱，很纯，很美!

菊治知道，不是不知去向,文子已然死了，文子给了他灵魂的重生。他留恋着这个世界，却舍不得文子的爱情，他已经承受不住再一次失去挚爱的打击“让栗本(近子)一个人活下去吧!”。他去林荫了……

“让栗本一个人活下去吧!”这是什么?这是最深的诅咒!这是最深的报复!活，是对人最高的惩罚。死，是对人最后的抗议。这抗议是一把煨了毒的刀，活着的人，会痛，直至死亡。

我想，爱是没错的。错的是时间，时间让我们走错了轨迹。

[关于《千只鹤》读后感]

草房子秃鹤读后感

草房子秃鹤读后感范文一

今天，我读了《草房子》的第一章--秃鹤.

这一章里写了：一个叫陆鹤的男孩子，因为头上寸毛不生,被人们叫成了秃鹤.没有人不想去摸一下他的头，但因那时陆鹤还小，不知道人们是在嘲讽他，也就并不感到自卑，而且还把自己的头看的十分高贵。原本用给陆鹤东西就可以换来摸陆鹤的头的方法，却在后来因屠夫丁四的事件当中，让陆鹤明白了摸自己的光头就是对自己的一种嘲笑，随之引起了陆鹤开始害怕、不愿上学的情绪。虽然陆鹤的父亲用了许多办法但都没有成功，只能买了顶帽子给陆鹤戴。而同学们却故意找机会把陆鹤的帽子摘下，取笑他、玩弄他。结果就在五校会操的时候，陆鹤复了仇，使学校的表演出了笑话，大家都不喜欢他；但又在一次文艺汇演演《屠桥》时，陆鹤又为学校立了功

读了这一章，我感到了人类里的歧视。我觉得，世界上没有一个完美无缺的人，但他们的缺点有时也会有用的，就像陆鹤一样，他虽然是个光头，受人嘲笑，大家都想方设法地取笑他，让他难堪，可是在一次文艺汇演时，演《屠桥》中的伪军连长就应是一个秃子，没人上时陆鹤不就因光头胜任了吗？反过来一想，如果自己有大家都没有的缺点，大家都嘲笑自己，这样，就不难想象陆鹤在受到大家嘲笑时的伤心了。

所以，我们大家都要向《检阅》这篇文章中的大队长一样，不要去歧视别人，而要善意地给予鼓励，友好相助，使其增强自信，得到温暖。

《草房子》秃鹤读后感范文二

今天，怀着复杂的心绪，读了曹文轩所着《草房子》之《秃鹤》。读完后呆呆地坐在椅子上沉思了许久

秃鹤本名陆鹤，因头秃而被大家称为秃鹤。在那个愚昧无知的偏僻小村，这个有生理缺陷的孩子没有得到应有的尊重与呵护，幼小的心灵在与现实的碰撞中演绎着他的悲酸故事。让我为之动容，为之悲恸，为之遗憾，为之扼腕！

三年级之前的秃鹤未曾在意过自己的秃头，任由孩子、大人们抚摸、取笑。然而随着年龄的增长，心理的发展，他逐渐意识到了人们的居心叵测，对偷偷摸自己头的人打上一拳或骂上一声，或换来一块糖果，借得半日笔尺。

上三年级之后，秃鹤懂得了尊严。他用自己独特的方式抵制与反抗着人们不怀好意地挑逗。为了弥补与掩饰自己的缺陷，他曾停学在家催生头发，他想用一顶白帽为自己遮丑。然而同学的无情捉弄、教师工作的不得方法让秃鹤积蕴了愤怒，在集体会操中他报复了油麻地小学的师生，发泄了自己的愤怒，却失去了大家对他的最基本的人际关注。

孤独的秃鹤多么想得到同学与老师的宽容与理解呀！可现实是残酷的，没有人愿意与他为伍。他像球一样被人踢来踢去！面对如此尴尬的境地，班主任老师竟表现出无能为力！

呜呼！校园暴力事件一直被人们高度重视，为什么却没有人去观注校园软暴力！

一段文字让我潸然泪下！为了引起大家对自己的注意，秃鹤把被狗咬破的伤口看成一朵迷人的花！而几个人过来看了看，转身就走了。老师则一边擦着黑板，一边说：被狗咬了就咬了呗。这种漠视难道不是一种软暴力吗？！孤独与漠然，理想与现实的撞击，正摧残着这个孩子的心灵！悲悯与愤怒填满了我的胸膛！愚昧的小村！落后的教育！

然而秃鹤内心是善良的，集体荣誉感是饱满的，在文艺会演中，他利用自己的缺憾--秃头，表演了一个无人愿演的角色--伪军连长，为学校争得了荣誉！当大家沉浸于胜利的喜悦中时，秃鹤却远离了大家，跑到河边而嚎啕！孩子们也流下了理解与本真的热泪！

哭吧，陆鹤，把自己的委屈渲泻出来！把自己的愤怒暴发出来！把自己的心灵之结打开！你本弱小！你本有情！你本无孤！

但愿这热泪能荡涤人们心灵的尘垢！但愿这嚎啕能唤醒人们麻醉的呵护！

将软暴力事件斩尽杀绝！

《沉思录》读后感

《沉思录》是古罗马皇帝马可。奥勒留所著，这本书记载了他与自己的对话，内容大部分是他在鞍马劳顿中所写，是葛派哲学的一个里程碑。《沉思录》来自于作者对身羁宫廷和自己所处混乱世界的感受，追求一种摆脱了激情和欲望、冷静而达观的生活。

这是一本好书，好书可以让你读得越多，收获的越多，并获得强大的精神力量。这本书来自于一个罗马皇帝的人生思考。马可奥勒留，一位卓越的罗马帝王哲学家，他没能阻挡罗马帝国的轰然倒塌，但是却用自己一生的思考，为无数寻求生命更深层境界的人，铺设了灵魂的阶梯。用他的《沉思录》为我们净化心灵，洗去俗尘。

这是一本哲学书，崇高却不失质朴。它不如尼采的哲学思考深刻，也不同于《心灵鸡汤》《苏菲的世界》等速食类哲学著作琅琅上口，这是一本用灵魂写成的书。

有两种东西，我对它们的思考越是深沉和持久，他们在我心灵中唤起的惊奇和敬畏就会越来越历久弥新，一是我们头上浩瀚的星空，另一个就是我们心中的道德律。这是德国古典哲学家康德的墓志铭。当ｎ年前我读到这句话的时候，只觉得这话说得好，有大师风范，但并不了解它的深意。直到我读了马可奥勒留的《沉思录》后，才忽然对道德和人性自身有了更深入的思考。

马可奥勒留的《沉思录》对宇宙、个体、时间、灵魂、生死、痛苦、神、相处、德行、理性等事物的深刻思考，不乏睿语箴言，令人启发与品味。不要说这是ＸＸ年前的帝王思想，即使是现在，同样会令人景仰。

严于律己，宽以待人的古训我们都知道，但是在现实工作和生活中，却不容易做到，所以马可说，不要不情愿地劳作，不要不尊重公共利益，不要不加以适当的考虑，不要分心，不要虚有学问的外表而丧失自己的思想，也不要成为喋喋不休或忙忙碌碌的人。我们应该做的，是多将思想放在自己的身上，每日三省，想想自己能为家人、为社会做些什么，注意别人的缺点和行为，将使我们忽略观察我们自己的缺点和行为。

在《沉思录》里，始终贯穿着了解剖灵魂和对自己的告诫。比如他在书中这样对自己说道：你错待了自己，我的灵魂，而你将不再有机会来荣耀自身。每个人的生命都是足够的，但你的生命却已近尾声，你的灵魂却还不去关照自身，而是把你的幸福寄予别的灵魂。他总是这样在书中狠狠地拷问自己。也许我们的精神水平尚不能到达这样自我批评的高度，但至少，我们可以通过阅读，接受《沉思录》给我们灵魂的洗礼。

这是一本生活书，超脱却直面现实。宇宙是流变，生活是意见。我喜欢这句话。宇宙是变化的，时间是即逝的，人生及万物是短暂的，名利是易腐的因此，人首要也是唯一的选择，就是珍惜和把握现在的生活。马可奥勒留把生活视作是人对外物的一种体验。他说，如果你因什么外在的事物而感到痛苦，打扰你的不是这一事物，而是你自己对它的判断。这些观点，对我们这些行色匆匆、碌碌于打拼奋争的现代人来讲，未免有些超脱，但却是一句温暖的提醒，也是一方解脱心灵焦灼、困楚的良药。马可奥勒留认为：人应遵从自然而生活，按照本性而生活，只有这样，才是真正的幸福。这样的生活，不正是我们所苦苦寻找的吗？

这也是一本晦涩难读的书。除了印刷精美，以及温和克林顿点睛的评语吸引人之外，以猎奇的心情也许会令人失望，内容也谈不上引人入胜。有的，只是信手拈来的平铺直叙。宇宙、神、理性、道德等抽象的概念充盈其中，晦涩而略显拗口的语句，也许浸润着译者对原著的忠诚。但是，这丝毫不能阻碍它成为史上最伟大的哲学经典之一。正如译者、北大教授何怀宏先生所言，这不是一本时髦的书，而是一本经久的书，买来不一定马上读，但一定会有需要读它的时候。近两千年前有一个人写下了它，再过两千年一定也还会有人去读它。

《沉思录》是一些从灵魂深处流淌出来的文字，朴实却直抵人心。