《人生若只如初见》读后感
喜欢这本书,在很大程度上源于这句话:人生若只如初见。
人生若只如初见,超越了多少的是是非非,涵盖了多少的爱恨情仇!
人生若只如初见,所有往事都化为红尘一笑,只留下初见时的惊艳、倾情。忘却也许有过的背叛、伤怀、无奈和悲痛。这是何等美妙的人生境界!
人生若只如初见,又可以表达多少的无奈、感伤、向往。人生在世,多少的美丽与哀愁都将成为过往,然而心灵真的能还原成一张白纸吗?为什么我们柔软的心灵总会留下岁月的沧桑划痕而变的日益坚硬,为什么我们娇嫩的容颜总会记录岁月的痕迹而变得日益苍老,只是因为人生再也不能如初见。
时光匆匆,我们已经回不到过去,也许曾经一见倾心,但是再见之时,也许会是伤心之时。若是如此,不如初见时的那份感觉
是的,人生若只如初见那该多好,每一个人当最初和你相遇,那种美好的感觉一直就象春天初放的花,那种温馨、那种自然、那种真诚、那种回忆,因此就一直弥漫在了你的生命中。为什么在人的交往中会有误会、费解、猜测和非议呢?只有淡淡的如水的情怀不就足够了吗?就象从未谋面的网友,每次在网上遇到时候互相打个招呼,心中存有彼此的牵挂,不也是一件很美的事情吗?
书中说:唐玄宗与杨贵妃如果不曾有一场过往,他还做他的英雄,她还做她的美人,该有多好;书中说纳兰和他的表妹如果不曾有一场爱恋,后来的悲剧就不会发生,该有多好;书中说:如果没有那一场刻骨的伤,就不会有咸宜观里的旷世怨女该有多好;如果,如果,如果人生若只如初见,如果这一切都不曾发生,该有多好!
人生若只如初见,优伤的美丽只能定格在回忆中。也许哪天转身而去,留下一个美丽的远去背影。完美的弧线,会诉说着对昨日的依恋。也许,在我们认识的人中,有过误会,有过得失,你就会想起初见时的美丽。或者,那天在某个特定的地方,故地重游,突然发现多年未见的你,一下子就回到了初见的情景,初相遇,那是怎样一种让人难以忘怀的感情呢?
人生若只如初见,何事秋风悲画扇?等闲变却故人心,却道故人心易变。骊山语罢清宵半,夜雨霖铃终不怨。何如薄幸锦衣儿,比翼连枝当日愿。纳兰长于情深于情,他的词清新婉约,直抒胸臆,给人很深的人生感悟。
初见惊艳,再见依然,在我看来,这只是一种美好的愿望。初见,惊艳。蓦然回首,曾经沧海。只怕早已换了人间。
人生若只如初见,读安意如的浪漫古典情系列,最爱的便是这一句。仿佛偶然的相遇,蓦然的回首,注定彼此的一生只为眼光交汇的瞬间,即使时光辗转了千年。初见即是美好,眼波流转,微笑蔓延,黯然心动。这份美好是单纯而简明的,或许正是如此亦脆弱的经不起时间的蹉跎,誓、言有口却偏偏有口无心,唯留遗憾清冷如霜雪。
读《人生若只如初见》常常感伤于安意如那哀婉的文字,因为每一段文字的背后必有一段伤感的故事,也必有一个美丽且哀愁的女子。她许是帘卷西风,人比黄花瘦的李清照,许是玉颜不及乌鸦色,犹带朝阳日影来的班婕妤,许是怕人寻问,咽泪装欢的唐婉,许是安意如用怜惜的心绪勾勒出男权社会里一个个心洁如霜雪,花容月貌不减清烈的奇女子,在她的书里古诗词间的女子不再是一个个任人摆弄的皮影,而成为具有独立灵魂的演绎者,生动地演绎着最初的美丽与最终的遗憾,于是人们如我般感叹:人生若只如初见,多好。
通过安意如的书,人们常常体会到支离破碎的美好,那是掩藏于笑容背后细微的苦涩。世事古难全。我们都遗憾沉重,因为我们一手握紧了什么也就一手失去了什么,命运像名贵的丝绢,怎样的巧夺天工,拿到手上看,总透出丝丝缕缕的光,那些错落是与生俱来的原罪。安意如同我们一样,同样怀恋着曾经的美好,在黑夜里独自抚慰日久的伤痛,但她比我们多了几分达观,懂得放手。放手也是一种快乐,它让你拥有更多的时间拥抱未来。
人生若只如初见,初见时风华正茂,那份可贵的美丽即使若干年后亦难以忘却,但也只能停留在回忆里。昏黄的灯光下,细细地回忆,或许这也是一种别样的美好。
我一直以为白天是充满光明的,是让人快乐的,是通往成功的;而黑夜是充满黑暗的,使人痛苦的,是走向失败的。但自从看了《草房子》以后,我就改变了这个观点。
主人公桑桑,历经了千辛万苦,在黑夜中度过漫长的时间,病痛一直折磨着他,他却依然微笑前行,最终换来了美好的白天。这其中也包括他的朋友细马、杜小康、纸月,没有一个人不是从艰难困苦中走出来的。细马每天放羊,购买物品时,尽量用最少的钱去交换最上等的物品,坚持一段时间后,建造了全新的房子;杜小康家破产了,他靠自己勤劳的双手放野鸭、卖小零食终于家境又变得殷实起来。
读到这里,我也不禁想起了我与竹笛的故事。
从小,我就对电视里吹奏笛子的人羡慕不已,听着那悠扬的笛声如醉如痴。在我的再三请求下,我拥有了一根属于自己的竹笛。吹奏时,我总是激动不已。有了兴趣,我就很认真地去学,殷切希望能得到老师的表扬。
一年级的时候,我学得十分轻松,超越了很多人。但随着不断的学习,难度越来越大,要求越来越高,双吐、三吐、花舌,一系列的吹笛技巧困扰着我,让我感觉像是在黑暗中迷失了方向,让我无所适从,甚至开始讨厌笛子。终于有一天,老师忍不住批评了我:你怎么吹的?三吐一点都不清楚。这首曲子明明表达的是快乐的情感,吹出来的音符是在跳跃的,你做到了吗?还有回到家,望着窗外黑黑的夜空,我不禁潸然泪下。老师的话语在我耳畔久久回荡,我沉默着,静静地思考着
突然,我被那皎洁的月光深深地吸引住了。望着那半痕新月在黑暗中坚强的身影,我暗暗告诉自己:我一定要像月亮一样,在历经千辛万苦的黑夜中,不断成长,最终成为一轮皎皎的明月,照亮整个心扉!
就这样,我在黑夜中奋力练习,将考级曲目一遍又一遍地练习。一碰到有问题的地方,我就认真倾听老师那拷贝来的录音。经过无数次的练习,我终于明白了:对于一首曲目,不是会吹、会背就好,而是要做到声音忽高忽低、忽快忽慢地表现出来。当吹到充满激情的曲子时,就要表现出仰天长啸、壮怀激烈的豪情壮志;当吹到思念家乡之曲,就应当有春风又绿江南岸,明月何时照我还的淡淡乡愁;当吹到依依惜别的曲子时,应当表现出劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人的离别之愁;当吹到喜逢佳节之曲,就应当有千门万户曈曈日,总把新桃换旧符的喜悦之情
总之,无论吹奏哪首曲子,都应该全身心投入,要吹得绘声绘色,要吹得抑扬顿挫。我就以此为目标,不断地一遍遍模仿,一直练到嘴巴酸疼,手指麻木,才肯罢休。
到了考级的日子,我郑重其事地拿出竹笛,贴上新的笛膜,向考官鞠躬后,吹奏了起来:双吐、反复、花舌、颤音、三吐一个个技巧,一个个调皮的音符在我脑中回忆着,这些小精灵欢快地跳跃着,让我真切地感觉到成功离我又近了一步。的确,功夫不负有心人,在考官递给我的考级证书上赫然写着三个大字优秀级。我难抑心中的那份激动,一蹦三尺高。
此时,我知道为什么自己会成功了,那是桑桑用微笑代替痛苦,那是月亮在黑暗中坚持的身影不断激励我一直向前奋进!
每个人心中都有自己最喜欢的一位诗人,或者是一首古诗。我们从小就拿着《唐诗三百首》咿咿呀呀的读着,当时的我们或许还不懂这些文字所代表的意思,但早已被这些朗朗上口的诗句所吸引。至今我仍记得第一次学的诗句春眠不觉晓,处处闻啼鸟。夜来风雨声,花落知多少。但早已不记得这首诗的作者是谁,但这首诗将伴随着我儿时的记忆永远留存在我的脑海里。随着岁月的流逝,我们的经历也逐渐丰富,对诗中的含义有了更深的了解。读安意如的《人生若只如初见》,我不仅了解了诗人的经历,更了解了每首诗中的故事。
之所以喜欢《人生若只如初见》,一开始只是被这个书名吸引,人生若只如初见多么凄美而哀怨的一句话,当人们失去时,总想着人生若只如初见,但失去的已经失去了,我们不可能回到过去,我们所能做的就是珍惜现在。正如书中所说谁又想得到,短暂的相知之后是漫漫一生的告别。以为错过的,只是一个人。谁知道放弃的,是一生。渐渐的我被安意如的文笔和她对诗独到的见解所吸引。书中第一篇题目就是人生若只如初见,
人生若只如初见,何事秋风悲画扇?等闲变却故人心,却道故人心易变。骊山语罢清宵半,泪雨霖铃终不怨。何如薄幸锦衣郎,比翼连枝当日愿。纳兰容若《木兰花令拟古决绝词》
初读这首诗只觉得人生变化无常,人心也会随之改变,而我们能做的只有坚持自己。读完这篇文章之后,才知道这首诗讲述了班婕妤和杨贵妃的故事。这样两个倾国的女人,却有着不同的命运。班婕妤是汉成帝一位贤德的妃子,初识两人恩爱有加,她也深得宠爱。可随着飞燕合德的进宫,她渐渐失宠了。最后她心爱的男人死在了别人的温柔乡里,而自己只有独守皇陵,孤独终老。杨玉环本是唐玄宗的儿媳,两人因音律相吸,最终成为了唐玄宗的妃子。而她的被宠也达到了无以复加的地步,让天下人生出从此不重生男重生女的感慨。纵使李隆基再喜欢杨玉环,在江山社稷面前杨玉环也只有一死以谢天下。人生若只如初见,班婕妤或许会紧紧的抓住汉成帝的手,不顾及什么礼法,心中只有自己的爱人。杨玉环或许只是一位绝代佳人,李隆基也只是一位旷世明主,没有后来的悲欢离合,江山美人两不侵。
苏轼的诗就像是一股流水,时而婉转动人,时而大气磅礴。初读苏轼的诗是水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。当时是被书中诗旁的图画所吸引,深深迷恋上了西湖这个地方。之后又学到了《水调歌头》,人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全,但愿人长久,千里共婵娟。这是多么美好的希冀呀,每逢月圆,这句诗就会不由自主的出现在我的脑海。而《念奴娇赤壁怀古》中的大江东去,浪淘尽,千古风流人物。又是如此的豪迈,使人顿时升起了万丈豪情。或许因为诗人和诗之间有着千丝万缕的联系,诗人寄情于诗,诗又是诗人人生经历的写照。读一首好诗就像是观诗人的一生,读他的心声,渐渐的就沉醉于其中。
书中还讲到一首奇特的诗杜牧的《清明》。它可以是诗,是词,是曲,甚至是一部小说。
清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。借问酒家何处有,牧童遥指杏花村。(诗)
清明时节雨,纷纷路上行人,欲断魂。借问酒家何处,有牧童遥指,杏花村。(词)
【清明时节】雨【纷纷】,路上、行人,【欲断魂】。借问:酒家何处?【有牧童】遥指杏花村。(元曲)
这简单的几句话交代了时间、地点、人物、故事的发生、发展,甚至是结局。而且结局给人留下了无限的想象空间。正如作者所说诗画都是一样的,有的时候太满反而不妙,要懂得适当的留白才是高手。而这或许也正是古诗的魅力所在。
读诗不仅仅局限于诗句中,更应该了解诗的背景和诗人的经历,用心去读,这样才能更深刻的理解诗,品出其中的韵味的情。个人的情感会在你读诗的时候产生影响,正如一千个读者心中就有一千个哈姆雷特,而一千个读者心中会对同一首诗有不一样的见解。这也许就是古诗的一个特点吧。
展开全文