《不能承受的生命之轻》读后感2000字

能够在读一本书时全身心地投放是一件非常令人快乐的事。读书对于我们个人而言是非常重要的,尤其读经典作品对我们思想也会有一定的影响。在阅读过一篇书籍后内心肯定有属于自己的感悟,思维的火花一闪而过以至不再出现,所以写一篇读后感尤为必要!作品读后感究竟该如何写呢?下面是小编为你精心整理的“《不能承受的生命之轻》读后感2000字”,欢迎分享给你的朋友!

生命是人类永远的议题,医学家说生命是具有进食、代谢、排泄、呼吸、运动、生长、生殖和反应性等功能的系统;哲学家说生命是物质的运动,是物质运动的一种高级的特殊存在形式。而对于平凡如我的个体来说,生命是承载我所有人生酸甜苦辣的全部。在经历了三年前那场重病之后,我似乎对生命有了更深刻的认识:那是一种因胆怯而喷薄的愤怒,一种因牵挂而迸发的执着,更是一种因责任而徒增的倔强。生命的馈赠如此丰厚,让我也对它肃然起敬,研究禅学,领悟哲学,收获颇丰,但也尚存不解之疑惑。终有一天,在女儿的推荐下我捧起米兰?昆德拉的《不能承受的生命之轻》!

米兰昆德拉于我一位陌生的捷克作家,用一种虚无的手法,描述了四个主要人物和一条狗在历经布拉格之春捷克这一特定年代的人身旅程中,或背负责任之重、或驾驭漂泊之轻,但终也道不清生命之重与轻给予他们的是甜还是苦。未了,还是如开篇所疑:重便真的残酷,而轻便真的美丽?

这并不是一本十分好读的书,说它不好读,并非词句生僻,而是需要边看边思考,才能慢慢掺出其中奥秘。我是在旅行途中把剩余的最后一章节看完的!掩卷之时,已近黄昏,快速飘移的、车窗外那太阳余辉映衬下的大地静瑟柔美却充满神秘,正如这本书给我的感觉一般,亦真亦幻、亦近亦远,思索从这一刻开始蔓延

书的第一部分,昆德拉就借希腊哲学家巴门尼德:宇宙被分割为一个个对立的二元:明与暗,厚与薄,在与非在,热与冷这样一种正负、轻重两极的观点,开始阐述他对生命之重与轻的思辨。因此,与其说这是一本小说,倒不如说它是一部哲学著作,因而在翻阅时会常联想起近年来开始感兴趣的禅学而默默作乐(或可这样表述:有所悟),但更惊诧年仅十六岁的女儿怎么会顶着酷暑跑到书店专购这本著作且能饶有兴趣的阅读?放我,怀疑不经过三年前的这场重病都难以静心看完和诠释昆德拉所寓含的深义。

书中两位女性特蕾莎和萨比娜是承生命之重与生命之轻的典型人物,而两位男性人物在追求幸福路上,托马斯则历经由轻载重、弗兰茨则年过半百不懈卸重至轻。最终作者借助一条叫卡列宁的宠物狗把人类的忠诚、责任、义务之重与享乐、逃避、安逸之轻所带来的生命承载得以揭示:特蕾莎(人)与卡列宁(狗)的这份爱更美好,而不是更伟大。让我们一起来分享吧:

1、这是一种无私的爱,因为特蕾莎对卡列宁无所求。,非人与人之间总渴望从对方那儿得到什么,从而毫无知觉的使自己的付出成为了沉重负担。

2、特蕾莎接受了卡列宁当初的样子,她从未设法以自己的形象来改变它,也认可狗也有一个世界,所以不想占为已有,也不想嫉妒它的秘密癖好。而亲人之间(特别夫妻间)总想着去改变对方,所以如特蕾莎爱之深而心之累。

3、特蕾莎对狗的爱是自愿的爱,没有人强迫她。它揭示着有血缘关系的人物情感,这份情不是靠千年古训与舆论,因此不可能成为负担而觉劳累。

4人与狗之间的爱是牧歌一样的。这是一种没有冲突,没有撕心裂肺的场面,没有变故的爱。正因为这种牧歌式的爱在人身上难以实现,所以在爱的路上人与人之间难以寻求到一份安宁。

而幸福又是什么呢?

幸福是对重复的渴望。因此卡列宁是幸福的,因为它对每天一个羊角面包从不厌倦,而且还充满着渴望。卡列宁如果不是一条狗,而是一个人的话,它肯定早就对特蕾莎这么说了:听我说,我不乐意一年到头嘴里叼着一个羊角面包。你就不能给我弄点新鲜的东西吃吗?昆德拉由此得出:这就是为什么人类不能幸福的缘故,因为幸福是对重复的渴望。人类不满足于循环转动,只想直线前进,以求变化,寻得新鲜。

字句在脑中流转,书页在眼前跳跃,我的记忆随着书中的内容被一点点唤醒:女孩时代的我年年假期,选择的是远离企盼我回家的父母背着行囊周游各地,一旦熟悉就此告别,但最终传统的教育束缚着让我回归了常道;多年来,以女儿的义务让我对母亲的离别倍感自责;借妻子的名义对丈夫的嗜好嗤之以鼻以欲改变对方;凭母亲的责任对女儿的行为操之过虑;记教师的使命对工作存有的那份事业之心这一切在让我的生活有所依托的同时,着实也成了我的沉重负担,最终让我身心劳累而疲惫!以至于在病榻的半昏迷中一直幻游着我少女时代的美好梦想放弃一切,获取自由之身这不就是昆德拉的存在之轻吗?可生命之重为什么会如此不堪重负?问题也许就出自我把轻与重两者交织在了一起!其实人是根本无法改变自己本性的,就如书中的两位男主人公由轻载重、卸重至轻之后的命运之悲(常人看法)。

但是我终于坚强地承担起了我的生命之重,并且要大声声明:我要感谢我的生命之重,是它们赋予了我坚强的生存信念。如果背弃了对父亲晚年生活看护的义务、如果舍弃了对丈夫的顾怜、如果放弃了对女儿责任、如果这样的生命之轻我不能承受,这是何等的残酷,与我,与我爱和爱我的人。

差点失去方知其可贵,压得我喘不上气的沉重负担,在那一刻才知是如此温暖,如此令我不舍。我继续寻求答案,既然生命之重如此难以割舍,那么我要我的幸福!幸福是什么?是为父亲端茶送水尽孝道,更是偶尔示弱让老人体验到被子女需要的大满足;是与丈夫手牵手散步月下晒恩爱,更是义无反顾的支持让爱人流露出被女人崇拜的小得意;是为女儿掖掖被角不经意间的母爱泛滥,更是陪伴孩子解开一个又一个成长烦恼,一起感受笑中带泪的快乐与感动。

如此美丽的生命之重,有你,有我,有他,有我要的幸福!

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《生命中不能承受之轻》的读后感2000字


有很多书,我们在读的时候不屑一顾,原因是它们没有一波三折的情节和波涛汹涌的情感,但是在阅读结束再回头思考的时候,又会觉得温婉深沉,回味无穷。读这类书纯属精神层面的享受,可以获得对人生和生命价值的思考和追问。

《生命中不能承受之轻》于我就是很好的例证。

一页页将《生命》读完,我从心底里服了米兰?昆德拉。他用高超的技巧将哲理小说提高了梦态抒情和感情浓烈的一个新水平。其对于灵与肉、轻与重的思考颠覆了我原本既有的生命价值观念,甚至开始使我产生惶恐。

生命中确有轻重之分。人类奔波劳碌倾其一生无非就是为了追求幸福快乐,即一直以重的姿态在追逐"轻",而人类幸福的标准无非是家庭、名利、爱情等媚俗的东西。西方悲观哲学家叔本华以为,人生即意欲之表现。意欲是无法满足的渊薮,人生却总是去追逐这种无法满足的渊薮,所以追逐本身就是一大痛苦。对此,很多人呼吁何不放弃追逐,重新审视身边的人,考虑一下如何真正的活着,抛掉负担,回归自然,养精蓄锐以应对一切。

可是生命除了有轻有重,还有"沉重之轻"。叔本华说,存在既是痛苦。若要不痛苦,须是不存在。生命之重通常都会使我们理智地提醒自己应该遵循的生命法则。有重就会有对于轻的渴望。然而当轻真正降临,我们却很难承受。沉重之轻与重不可调和的矛盾让生活更加糟糕。人们习惯了在一次次成功和赞美中肯定自我,当真正放下追逐,卸下所谓生命之重时,便陷入了失重后的生活。这时候一切的满足感荡然无存,"上进心"被当做垃圾处理了,自我意识就再也无法支撑,社会上只剩一群人感叹家庭亲人的可贵,芸芸众生将慢慢丧失掉个性。说的远一点,社会发展文明进步就更没指望了。

诗人兰波说:人生要一边赶路,一边赏花。"一边一边"这个关联词往往强调并列性。兰波想表达的不是要有乐观豁达的心态,而是要用这心态来"赶路"。人生如果仅仅用来"赏花",便只剩空虚、恐慌和无聊的安逸了。这即是我所理解的生命中不能承受之轻。

书中对于我们所忠于的生命之重有种特定称谓,叫做"媚俗"。媚俗要求人们拥有一份坚信和简单化的真理来得到最大多数人的理解,并同化他们整个集体。在媚俗的世界里实施的是心灵的专制,是对个人定义美的意志的剥夺,它来自对生命的绝对认同。我认为书中四个主人公中,弗兰茨是最媚俗的。他可以代表我们每一个人,他至死都没有明白自己所追求的美只是别人眼中偶然的错误。

所有存在的即是合理的,媚俗也不例外。任何人只要不脱离公众就难免媚俗。当个人有意扭曲自己的价值观去应和群体的价值取向时,就已经陷入了媚俗的境遇。所以,即使最潇洒的萨比娜也不能免俗。

书中有两对互做对比的人物:托马斯和特蕾莎用来表现"灵"与"肉",萨比娜和弗兰茨用来表现"轻"与"重"。灵与肉的纠葛占了本书大部分篇幅,但是浅薄如我却并没有参透什么,而萨比娜和弗兰茨的对立冲突,让我印象深刻。

萨比娜是带有叛逆色彩的特立独行的女画家,她的人生充满了背叛。她是昆德拉媚俗哲理思想的主要载体。被特蕾莎发现和托马斯的情人关系时她选择离开,弗兰茨准备和她真正携手时她又再度选择离开。她的背叛不止在私人生活中存在,更延伸到国家社会中。在祖国遭遇困境时,她对游行队伍毫不理睬,共同的故土、历史和文化不会使她与那些捷克移民有任何共同的思想亲近。这样,她又构成成了对"同胞"这个概念的背叛。她宁愿自我地生活在阴暗的光里,也不愿媚俗的活在阳光下。我觉得她和书中两个男人之间都不存在爱情。她不愿承担什么,始终处于背叛的进行时,所以他们只是她享受生命之轻的道具。和托马斯在一起,是类似知己的存在。和弗兰茨在一起,她则扮演起长者的角色。放下奔波的角度组织家庭安顿下来,对别人来讲是种轻,对她则是不能承受的媚俗之重。可是一个时时刻刻将自己视为局外人的人,一个总是不停背叛生命之重的人,生活中会剩下什么呢?萨比娜给了我们答案,只剩下空虚和寂寞。

弗兰茨则是完全和萨比娜背道而驰的。他的人生信条是"忠诚",他的一生就是对事业、婚姻、爱情忠诚的追逐过程。可是结果却像唐吉诃德愚蠢地和风车搏斗一样,结局徒劳无益,令人啼笑皆非。可他对萨比娜又充满崇拜和爱慕,所以他尝试着用萨比娜的人生哲学来改变自己。虽然最终被萨比娜抛弃,但他却享受到了和年轻女学生在一起的轻松,沉迷于自由和新生带来的欢乐,这对一直处于"重"的状态的他是种真正的救赎,是迷途中的精神回归。只是最后的最后,他还是没有放弃追逐,在所谓"伟大的进军"中丧失生命。他的一生是平凡的,媚俗的,却又是伟大的。弗兰茨的经历告诉我,也许最沉重的负担就是一种最真实的生活。如果一个人没有负担,比大气还要轻,他将变得似真非真,完全自由却毫无意义。

生命中不能承受之轻读后感1400字:生命中不能承受之轻读后感


《生命中不能承受之轻》,初看书名就油然而生一种肃穆的感觉,不由得端正了身子,留意翼翼地捧起它来翻阅。

《生命中不能承受之轻》以医生托马斯、摄影爱好者特丽莎、画家萨宾娜、大学教师弗兰茨等人的生活为线索,透过他们之间的感情纠葛,散文化地展现了苏军入侵后,捷克各阶层人民的生活和情绪,富于哲理地探讨了人类天性中的媚俗本质,从而具备了从一个民族走向全人类的深广内涵。作者米兰昆德拉在这部小说中,围绕几个人物的不一样经历,经他们对生命的选取将小说引入哲学层面,对诸如回归、媚俗、遗忘、时刻偶然性与必然性等多个范畴进行了思考。这是一部哲理小说,与传统的小说不一样,它不再透过故事情境本身吸引读者,而是用将读者引入哲理的思考之中,透过生活中具体的事件引起读者形而上的深层思考。

生命的存在与价值的问题是任何一个人也无法逃避的问题,生命只是一个过程而已。在米兰昆德拉看来,人生是一种痛苦,这种痛苦来自于我们对生活目标的错误选取,对生命价值的错误决定,世人都在为自己的目的而孜孜追求,殊不知,目标本身就是一种空虚。生命因追求而变得庸俗,人类成了被追求所役使的奴隶,在追求的名义下,我们不论是放浪形骸,还是循规蹈矩,最终只是无休止地重复前人。因此,人类的历史最终将只剩下两个字媚俗。

读它时情绪很压抑,米兰昆德拉就像张爱玲,笔锋直指人类最原始的欲望,直接、犀利。可人们却不得不承认,这些欲望的真实和无德。我想米兰要说的是:无德为轻,轻让人们无法负载在生命的轨道上。

书里的一个情节个性让我感触良多:特雷莎的妈妈年轻时很漂亮,她有九个追求者。第一个最英俊,第二个最机智,第三个最富有,第四个最健康,第五个最高贵,第六个最会背诗,第七个曾周游世界,第八个会拉小提琴,第九个最有男子气概。特雷莎的妈妈最终嫁给了第九个,不是正因她爱他,而是正因她和他不留意有了特雷莎。她不爱特雷莎,她觉得特蕾莎是她的拖油瓶,害得她被迫呆在第九个男生的身边她一向在想另外八个都比第九个好。她在想她还没有追求过别人,于是,她离开了最有男子气概的男生,追求一个没有男子气概,犯过几次罪,有过两次离婚的男生。之后,她嫁给了他,从此,她开始沦落,渐渐失去美貌,变成泼妇。

这段我印象最深刻。就像造物主不会让某一个人拥有一切旁人所羡慕的东西,作者把九种特质分配到九个人身上,特雷莎的妈妈只能从中选一个。然而她谁都想要,同时她不知道自己最需要的是什么。她的贪婪让她来到一个一无所有的人身边。她开始失去,失去美貌,失去生活品质,失去灵魂。当特雷莎把门锁上,要求自己最基本权利的时候,作为妈妈的她暴跳如雷,她才意识到一切在离她而去,她在用最后母亲的身份,几乎是要挟她女儿留下。可这些都是徒劳的,正因她从没有承担过生命中的职责,无论是对社会、对家庭、还是对亲人。她死掉也只是轻轻地一闭眼,不会有任何重量,她失掉了灵魂。

另一方面,我在思考作者要传达的感情观。然而,我不懂感情。我以为,感情是纯感性的东西,如果你用太多理性思维去思维它,那么感情将不纯正。此刻这种观点几乎完全被颠覆。感情需要条件,需要理性的思考。人无完人,没有一个人能够拥有你所喜爱的一切特质。你务必要清楚自己最需要的是什么,找个能够满足自己需要的人,然后包容他的其他缺点,履行自己对对方的职责,这才是感情。作者说负担越重,我们的生命越贴近大地,它就越真实存在。大概伴职责走过的感情才是真实存在的感情。写到那里,我才发现执着地追寻一个自己想象的人是多么愚蠢,感情是在个性的时段遇到个性的人。

不知不觉写了这么多,但还有意犹未尽的感觉,《不能承受的生命之轻》很难读,每一句话都意味深长,读好它我可能得花上几年工夫,可它已经使我开始受益了。

《不能承受的生命之轻》读后感


《不能承受的生命之轻》读后感

最沉重的负担压迫着我们,让我们屈服于它,把我们压到地上。但在历代的爱情诗中,女人总渴望承受一个男性身体的重量。

于是,最沉重的负担同时也成了最强盛的生命力的影像。负担越重,我们的生命越贴近大地,它就越真实存在。

相反,当负担完全缺失,人就会变得比空气还轻,就会飘起来,就会远离大地和大地上的生命,人也就只是一个半真的存在,其运动也会变得自由而没有意义。

故事是从一个叫波西米亚的小镇上开始的,女主人公特蕾莎和男主人公托马斯在十天前的某个小酒吧里结识,因为一本连通共同世界的书籍,而后特蕾莎义无反顾地奔向寻找托马斯的路途,他们在火车站亲吻,当天就做了爱。这个能够自己决定人生的勇敢女孩,至少在做决定的这一刻,她是自由而幸福的。

托马斯想象着她已经在家住了许多许多年,此刻正在死去。突然,他清楚地意识到她要是死了,他也活不下去了。正如即将失去一个心爱的人的那种失魂落魄的恐惧感,更容易让人正视自己的内心,没有恐惧,如何看清?尽管后来有犹豫和迷茫,不知道自己想要什么,但这些都是非常正常的:人永远都无法知道自己该要什么,因为人只能活一次,既不能拿它跟前世相比,也不能在来生加以修正。

做爱后他们并排躺在长沙发上,光着身子,已筋疲力竭。托马斯不断地重复着这样一个梦境:特蕾莎是一个被人放在涂了树脂的篮子里顺水漂来的孩子。多少古老的神话,都以弃儿被人搭救的情节开始,法老的女儿抓住了水中那只放了小摩西的摇篮,世界因此诞生了《旧约》。波里布斯若没有收养小俄狄浦斯,索福克勒斯就写不出让他最壮美的悲剧了。

作为一个出色的外科医生,托马斯有着许多情妇,在托马斯的脑海里,只有在性上,人与人之间那百万分之一的不同才显珍贵,因为不是公开就能了解的,而需要去征服。他和情妇门的性友谊的不成文约定要求托马斯一生与爱情无缘。和特蕾莎一起过夜,便是爱情之罪证。但正如小摩西和小俄狄浦斯一般,比喻是一种危险的东西。人是不能和比喻闹着玩的。一个简单的比喻,便可从中产生爱情。爱由隐喻而起。换言之:爱开始于一个女人以某句话印在我们诗化记忆的那一刻。然而在情妇门眼里,他带着对特蕾莎之爱的罪恶烙印,而在特蕾莎眼中,他又烙着同情人幽会放浪的罪恶之印。

萨比娜身具优秀画家和另一女主人公的双重角色,同样与托马斯有着合体之缘。每当托马斯想拒绝爱情,回归原来的生活,就会打开写字台的抽屉,取出一叠萨比娜的信,很快找到下面这段话:我想在我的画室和你一起做爱,就像是在剧院的舞台。周围尽是观众,他们无权靠近我们。但他们的目光却无法离开我们。特蕾莎和萨比娜代表着他生活的两极,相隔遥远,不可调和,但两极同样美妙。

对于还没有准备好迎接这种生活的托马斯,只能轻轻地用嗓子模仿贝多芬的曲调:Musses sein?(非如此不可?),然后自顾自地回答:Ja,es muss sein!(对,非如此不可!)

单纯而充满憧憬的特蕾莎无法忍受丈夫的不忠:整整一夜,她被迫忍受着托马斯头发里另一个女人下体的味道。如果我是特蕾莎,相互的背叛才能让双方感受同样的灵魂悸动吧。尽管他对此一无所知,尽管他每次幽会情妇后都将全身都细心清理过,却也没有想到遗漏了这致命的地方。当他们拥抱在一起,她在他耳边低语:我会替你脱去她们的衣服,帮你给她们洗澡,再把她们带到你身边她想把他俩都化作两性人,其他女人的身体成为他俩共同的玩物,以此独一无二的想法来平息内心的不安,几乎是歇斯底里的疯狂。

她并不是要设法报复托马斯。她只是想找个出口走出迷宫。她把自己的身体赶得远远的,不想为它负一点责任,木然地任由别的男人解开她的纽扣,她突然发现,她的下身已经湿润,她感到吃惊。她觉得,正是因为她不愿意,她才越加兴奋。因为刺激灵魂的,正是身体对她意愿的不由自主的叛逆,正是其对这一叛逆的参与。

正如萨比娜,钟爱的是背叛,而不是忠诚。十四岁时的叛逆让她爱上了一个同龄的男孩,他父亲为此惶恐不已。中学毕业后便去了布拉格,终于可以背叛自己的家了,心里感到一丝安慰,但她企图背叛父亲的愿望仍未得到满足,因为共产主义不过是另一个父亲,同样严厉而狭隘,禁止爱情(当时是清教徒时代),也禁止毕加索。

背叛。打从孩提时代起,父母、老师、同学的家长,就已经反复向我们灌输,说这是世上可以想得到的最可恨的事。可到底什么是背叛?背叛,就是脱离自己的位置。背叛,就是摆脱原位,投向未知。萨比娜觉得再没有比投身未知更美妙的了。

正如之前她投入弗兰茨的怀抱,弗兰茨喜欢做爱时闭着眼睛,而萨比娜则是因为轻蔑他的闭眼冲刺而闭眼,终于萨比娜又转向了背叛的道路,她要彻底离开弗兰茨。因为萨比娜临走前前所未有的激情和婉转,弗兰茨终于有了和妻子摊牌的勇气,以彻底融入与萨比娜的暧昧中,却不晓得这是和萨比娜最后的晚餐,不是巧合中的巧合,错过了稍纵即逝的滋味。萨比娜感觉自己周围一片虚空,这大概也是可以理解的:追求的终极永远是朦胧的。

终于,几经波折,萨比娜在美国找到了她所追寻的画师灵感的环境。特蕾萨也因离开了城市而感到幸福,远离了尽是喝得醉醺醺的酒鬼的酒吧,远离了将她们的下体味留在托马斯头发里的那些陌生女人。特蕾萨和托马斯断绝了和老朋友的一切往来,与过去的生活一刀两断,就像用剪子把一根饰带一刀剪成两段。可爱的卡列宁在这找到了它的知己梅菲斯突。它们的主人,幸福生活在这个小镇上,并不是全然没有忧伤,而恰恰却是因为忧伤的缘故忧伤是形式,幸福是内容。幸福充盈着忧虑的空间。

生命不能承受之轻读后感


生命不能承受之轻读后感(一)

玖它时心情很压抑,米兰昆德拉就像张一爱一玲,笔锋直指人类最原始的欲一望,直接、犀利。可人们却不得不承认,这些欲一望的真实和无德。我想米兰要说的是:无德为轻,轻让人们无法负载在生命的轨道上。

书里的一个情节:特雷莎的一妈一一妈一年轻时很漂亮,她有九个追求者。第一个最英俊,第二个最机智,第三个最富有,第四个最健康,第五个最高贵,第六个最会背诗,第七个曾周游世界,第八个会拉小提琴,第九个最有男子气概。特雷莎的一妈一一妈一最终嫁给了第九个,不是因为她一爱一他,而是因为她和他不小心有了特雷莎。她不一爱一特雷莎,她一直在想另外八个都比第九个好。她在想她还没有追求过别人,于是,她离开了最有男子气概的男人,追求一个没有男子气概,犯过几次罪,有两次离婚时的男人。她嫁给了他,从此,她开始沦落,渐渐失去美貌,变成泼妇。

这段我印象最深刻。米兰把九种特质分配到九个人身上,特雷莎的一妈一一妈一只能从中选一个。她谁都想要,因为她不知道自己最需要什么。她的贪婪让她来到一个一无所有的人身边。她开始失去,失去美貌,失去生活品质,失去灵魂。当特雷莎把门锁上,要求自己最基本权利的时候,作为一妈一一妈一的她暴跳如雷,她才意识到一切在离她而去,她在用最后母亲的身份,几乎是要挟她女儿留下。可这些都是徒劳的,因为她从没有承担过生命中的责任,无论是对社会、对家庭、还是对亲人。她死掉也只是轻轻地一闭眼,不会有任何重量,她失掉了灵魂。

另一方面,我在考虑米兰要传达的一爱一情观。一爱一情总是玄而又玄。我曾经以为,一爱一情是纯感一性一的东西,如果你用太多理一性一思维去思维它,那么一爱一情将不纯正。现在这种观点几乎完全被颠覆。一爱一情需要条件,需要理一性一的思考。你要清楚自己最需要的是什么,找个可以满足自己需要的人,然后包容他的其他缺点,履行自己对对方的责任,这才是一爱一情。米兰说负担越重,我们的生命越贴近大地,它就越真实存在。大概伴责任走过的一爱一情才是真实存在的一爱一情。写到这里,我才发现执着地追寻一个自己想象的人是多么愚蠢,一爱一情是在特别的时段遇到特别的人。

不知不觉写了这么多,但还有意犹未尽的感觉,【不能承受的生命之轻】很难读,每一句话都意味深长,读好它我可能得花上几年工夫,可它已经使我开始受益了。

生命不能承受之轻读后感(二)

非如此不可是这本书中让我最受启发的一句话,它包含一着坚定的信念,还有信仰,让我深深地感受到一种内在的力量。我一直相信这种力量的存在。再华丽的外表,再美丽的容颜,都没有这种力量更令人感动。好的作品也是一次灵魂的倾诉,是心灵之作,它只向懂得它的人们敞开着心门。

书中很多文字对我来说就象一扇我无法打开的门,门的里面装满了宝藏,只是我摸不到它,形而上的思想深厚、广葇,无限。从这一角度上看,我是被拒之门外了。但我还是被故事中的情节所感染了。本书无疑是向我们揭示了生活的另一个不同的层面,真实的,却很难被勇敢地坦白出来的。它不是所有人的,不是一个人的全部,它是一朵悬崖之花,它是属于艺术的,却又是一门残酷的艺术,接近疯癫。

托马斯,书中的男主人公,一个魔鬼与天使的结合一体。很多女人为之疯狂,而他却只像是在玩一种激一情游戏一样,周旋于不同的女人之间,如鱼得水般地洒脱欢快。他对待女人,就如对待自己的职业(他是一个外科医生),会从不同的女人身一体上发现各自的美妙之处。在他的眼里女人没有好坏、美丑之分,只有不同。他以极大的热情呵护怀中的每一位女人,又以极冷酷的态度阻止任何一个女人靠近他所设定的界线。他柔情似水,他冷漠如寒冰。这样一个男人,特丽莎深一爱一着他,无法自拔。

特丽莎一爱一上了托马斯,拥有了无上的一爱一情幸福,同时也为痛苦所拥抱。她太一爱一这个男人了,一爱一是唯一的,又怎能允许别人的介入。可她根本就不可能改变托马斯,又离不开他。托马斯自从十年前离婚以后,就一直自一由自在的生活着,有很多情一人,同时又时刻准备着拥有新的情一人,他不会为谁改变。以往的女人都被托马斯改造成了适合他的样子,他也希望特丽莎能成为她们其中之一。

当特丽莎感觉到托马斯与萨宾娜的情一人关系时,她所承受的痛苦,什么样的文字、语言能够代替呢?她极盼望着能用肉一体之苦来取代一爱一人的背叛给她带来的心灵之苦。梦中,她用针刺入自己的片片指甲。自己深一爱一着的人与别人有染的,谁能接受这样的事实呢?离开!!!又一步也走不出。特丽莎沦陷在痛苦的旋涡里,没有力量自拔,只有托马斯才能把她推上岸,所以她对托马斯说:把我赶走吧!

托马斯也没想到自己会对特丽莎的感情越来越深,与别的情一妇不同。他在不知不觉中改变着,同时又抗拒着自己的改变。为了转变特丽莎的思想,他不断地向她灌输着自己的观点,希望把他塑造成自己期望的样子。

最终,无法承受痛苦的特丽莎自一杀,未遂,又两次选择出逃。托马斯一而再地为她放弃着一切外在的东西,但却不能改变感情生活方式。托马斯是无法改变的,特丽莎也是无法改变的,也许她真得希望自己能改变,为托马斯,但又无能为力。特丽莎后来的思想奔向了一个极端,生活为她打开了另一扇窗,在这里她看到了另外一个世界。本来,个人情感就不是一个人生活的全部,除此之外,还有很多有意义的事情。特丽莎学会了摄影,并热一爱一上了它。在国家危难之机,她表现出了从未有过的勇敢,并以超凡的能力用自己的方式与侵略者战斗。这些力量是托马斯给予她的,也只有托马斯能够给予她。当她把对托马斯的热一爱一转移到事业中去时,她的内心平静了,托马斯也得以解脱了。

在国家形势的左右下,他们几经周转,由城市转向了农村。曾几时,特丽莎还是那么地渴望能走出农村到大城市里生活,而今却带着欢喜回到了农村,托马斯如特丽莎网中的鱼,随着特丽莎收线,慢慢地投入到她的怀中。

特丽莎盼望着:托马斯能老点,再老点,就好了。渐渐地,托马斯真的老了,像一个真正的农民一样,每天干着繁重的农活,穿着破旧的衣服。托马斯放弃了自己激一情四射的生活,终于枯萎在特丽莎的怀中。特丽莎无限伤感。仅仅因为自己的一爱一,仅仅因为自己的欲一望,也许是她毁了托马斯的一生。特丽莎实现了自己的梦想━托马斯终于只属于她一个人了。一爱一,是一爱一其本来的样子,还是一爱一其自己希望的样子?也许好的作品,就是向我们真实地表达一个立体的思维,不同的人收获着不同的果实。结局是悲惨的,在一个雨夜,托马斯和特丽莎双双因车祸死亡。这个结局又是何其完美!

壳如此不可么?生命如此短暂又如此的脆弱着,非如此不可。

不能承受的生命之轻读后感


不能承受的生命之轻读后感(一)

带着一份热望再次阅读它,似乎隐隐约约窥见深入人的一精一神骨髓的主题,我满怀虔诚地想要弄明白,究竟作者采用怎样的独特方式将自己的思考渗入到他的信仰之中。昆德拉用他敦厚松一弛的文笔基底孕育一精一神信仰的婉转绰约,燃到尽头的温一存化做浓浓密密的欣喜。我小心翼翼地提着昏暗的灯笼,探寻着这一思想的光源。

如果把这部作品视作茶余饭后消遣的小说,那你就错了。小说背景设在二战后捷克被苏联入侵的那段时间,情节也不是特别吸引人,主要人物托马斯,特蕾莎,萨比娜,弗兰茨,以及其他配角。在对这四个人物的生活描写中,有一爱一情,有一性一,有对时局政治的看法,还有存在之轻与重,灵与肉,媚俗等等。这部作品的最后与之前作者对世界的批判形成了鲜明对比,这看似矛盾的东西反而体现出了这部作品的伟大。

昆德拉是在用灵魂写作,用灵魂舞出生命的曲线。同样,灵魂是兼并了私心,兼并了狭隘的。思想的高尚和明丽,不禁让我们对生命产生种种理一性一思考。这是一种大而神圣的境地,是任何脱离私心脱离狭隘的思想者的圈地。否则,思想与写作,将不能摩一擦出其理一性一的感情的火花。

生命的虚无与实在

人生的悲剧总可以用沉重来比喻。人常说重担落在我们的肩头。我们背负着这个重担,承受得起或是承受不起。在这个世界上,每个人都在为着各自的重担而努力,但每个目的地却都有着其本质上的空虚。这也正是人生悲剧的所在,盲目的进取心,无知的向上一精一神至少给了人生一个重量的感觉,使人生似乎变得有意义和满足了。而真正卓立不凡的一精一神往往是孤独的,当追求本身都值得怀疑时,便再也没有什么能支撑自我了。

在这里,思想上作者抨击虚无的舞台。它令作者以致更多的散落在世界某一角落的人们费神。可是只有经历了如此痛苦的费神时期,思想才能在一定广度范围之内产生它的荣耀式自身结晶。他试图探清这种虚无与实在的存在一性一,对人类的一精一神进行层层剥削,表露的仍是作者流放在字里行间的一览无余的怜悯。怜悯很多种--对挣扎的概括,对死亡的倾心,对不完满情节的恣意渲染等。

昆德拉的作品的生命力,在于围绕昆德拉本人及其作品,有着种种的不解,甚至误解。实际上,不解甚至误解是人类一精一神所不可避免的。再说随着国际文学界对昆德拉的不断解读,也开拓了我们认识昆德拉的视角,为我们阅读提一供了很大的帮助。他在一精一神上给与我们的引领值得我们深刻领悟。他立足于前人踏出的存在主义之路,又开辟了一个新的方向。从人存在的现实境况出发来看待和思考存在的。

存在之轻与存在之重

最初接触这部作品时,是上大学时,那时我还较为幼稚,但年轻的心中燃一烧着激一情,作品中的那句最沉重的负担压迫着我们,让我们屈服于它,把我们压倒在地上。负担越重,我们的生命越贴近大地,它就越真切实在。相反,当负担完全缺失,人就会变得比空气还轻,就会飘起来,就会远离大地和地上的生命,人也就只是一个半真的存在,其运动也会变得自一由而没有意义。那么,到底选择什么?是重还是轻?于是我联想到了自己人生

孩提时代,我满怀期待和兴奋的踏上人生的旅途,一路上,难以抑制自己的激动之情,对路边的风景充满了好奇,对遥远的天空充满了无限的遐想后来,我渐渐不再迷恋那些景观,为了心中的那份渴望,全心致力于设定的人生目标,并努力去实现它。当历尽千辛万苦实现了心中的目标,却突然觉得它远不如当初想象中美好,所以常常借助想象力渴望飞到更高更远的地方,却疏远了眼前的现实。常常相信下一站会更幸福!心总是飞向未来。

即使疲倦了追求一个目标,但仍不会心甘情愿的降落下来,返回到地面,即便乘着疲惫的想象力,无力的,心灰意冷的挣扎于早已厌倦的大地的上空,尽管满心茫然,也许找不到栖身之处,也依然会奋力挣扎。我知道自己的灵魂动荡而且燃一烧着火焰,它不愿在自己狭隘的躯壳中居停,却总喜欢非分的幻想和憧憬,这种心灵深处的热狂,正是我的不可救药的致命伤;我知道,我一直在追寻高于现实的生存目标,纵然陷于虚幻,这样的追寻使我感觉到存的意义和价值。从而会满怀信心的追寻下去,生活下去。总感觉内心深处总有一种情绪,一种烦闷,难以排遣,驱之不散,心里有一一团一东西,时而熄灭,时而燃一烧,渴望这一团一火能点燃全部的激一情,连同灵魂一起燃一烧起来,燃起熊熊火焰,直到永远这就是我在满怀理想和憧憬,满怀着对于未来的无限希望时,在无意识状态下所理解的生命之重吧。

生命究竟是需选择重还是轻,生活中,我们往往会感叹到生命不堪重负,生命很残酷,是因为,在我们面临一次次选择与抉择时,会犹豫不决,会背负思想包袱,会患得患失,这样一来,我们就会深感到压力了,于是我们会觉得生命如此沉重。于是我们开始想不要去肩负压力和重任,不要去遵从责任,不要去履行职责,选择轻的生活。然而生活无法预演,我们既不能把它与我们以前的生活相比较,也无法使他完美之后再来度过,生命之流只能在偶然一性一的大地上泛滥,人们肆意的生活,获得了漂浮在半空中的快一感,可是,重就真的悲惨,轻就真的美丽吗?

特蕾莎属于生命之重人物,她对一爱一情的忠贞与信念,对丈夫的宽容和忍受,在幸福之中充盈着忧虑,不断考验着丈夫是否依然一爱一着她,在生命之重压力之下,蕴藏着无尽的悲哀和孤独,将一精一神寄托于卡列宁(一条狗)。

如果说托马斯不断地在轻与重之间游走抉择,特雷莎也尝试着去接受托马斯的存在哲学。当她无法忍受托马斯有一次在肉一体上的背叛,她开始了向轻的试探,和一个工程师发生了关系,可是这次行为只给她带来了更深的痛苦,更重的负担,认真是特雷莎的行为方式,认真让她陷入痛苦的绝境,虽然她努力从行为到一精一神上向自己的一爱一人托马斯靠近,然而她最终还是失败了,她永远背负沉重的负担,而这沉重恰恰也是对托马斯的一种吸引。

托马斯对女人具有强烈猎奇心理,对一性一的追逐,不断给特蕾莎带来巨大伤痛,其实,托马斯内心深处对特蕾莎蕴藏着深深的一爱一,人一性一的肉一体与灵魂两重一性一矛盾凸现出来。托马斯对希腊神话俄狄浦斯人生故事引发思考,并将看法投向颇有尖锐的杂志,在读者来信中刊发了,他不断受到各种压力,但拒绝收回刊发的思想,因而他失去医生这份工作,最后远离尘嚣、逃避现实,与特蕾莎居住于清净、安宁的乡村之处。

最喜欢的人物是萨比娜。那个独立的,有丰富的内涵的女子。辗转于两个男人或完满或不完满的一爱一情之中,流离于本一性一或孤独或幸福的状态之中。她有着非常吸引人的个一性一,个一性一包裹一着那具寻找独特寻找自一由的灵魂之身。所以当读到她戴着一顶与她美丽而冷漠的外表极不相称的圆礼帽出现在镜中时,不禁被她的神秘之美所折服。

轻重选择的对立与两难,构成了人类的一个基本存在境况,我们每个人的生活,都可以在这个哲学命题上找到印证,它与善恶无关,究竟是选择轻还是选择重,昆德拉并没有给出明确的答案,他只是提出了这个问题并给与了阐释。在一个极限悖缪的时代,轻与重的界限是模糊不清的,甚至是不存在的,追求意义,选择承担,并不一定就能收到预期的沉重感,反而常常导致不能承受的生命之轻,但是,这轻松之中不也包含一着生命的沉重吗?

灵与肉的冲突

肉一体与灵魂,使人类得以存在的两种基本形式,人类总是理想化地希望自己的灵一肉统一,以把握一个更为真实可感的自我,然而,昆德拉却以一个特定的一性一一爱一情境,揭示出灵与肉的

恐离,使人类再次陷入对自我的无把握之中。

托马斯与特里莎彼此相一爱一,可是看待灵与肉的态度却不一样:托马斯认为,一爱一情与一性一是互不相干的,一爱一情不会使人产生一性一的欲一望,却会引起同一眠共枕的欲一望。在他看来,使一爱一从属于一性一,是造物主最稀奇古怪的主意。灵与肉在托马斯身上自觉的分离着,他一边深一爱一着特丽莎,一边又和不同的女人欢一愉,他在一爱一情上是忠贞的,在行为上却是放一荡的。

特雷莎则要求灵与肉绝对的统一。特雷莎有一个外表美丽而内心粗俗的母亲,她一直在向特雷莎灌输一个观念,特雷莎你与其他人没有区别,你和其他人的身一体都是一样的,你没有什么好隐藏的,这令特雷莎感到羞愧和恼怒。特雷莎的一生,就是在与这种观念抗争,她认为人与人是不一样的,灵魂决定了这种个一性一,否定了肉一体的差异,也就否定了灵魂的差异。她带着这种抗争,来到了托马斯身边,寻求救赎,她向他表明她是独一无二的,可是托马斯却把她混入了其他的女人,对她们的身一体施以同样的一爱一抚,把她又扔回了原来的世界。特雷莎的嫉妒成为她沉重的痛苦,直到死才得以摆脱,而这种痛苦正源于特雷莎对灵与肉绝对的要求。

灵与肉的冲突显示了人类对把握自我的无能为力,作为人存在的一个基本范畴,它突出了人类自身的生存悖论,即人不愿再灵一肉分离中生活,却只能以灵一肉的妥协与调和谋得现实的安适。昆德拉借此对现代社会所导致的人行分裂和异化进行了批判。

和许多小说家不同,昆德拉的小说直指现代社会人类生存的困境以怎样的方式存在?托马斯,小说中的人物只是以不同方式而存在的个体,昆德拉只提出问题,不回答问题,在无法重演的过去和无法预定的未来,让我们黑暗中摸索着前进,去寻找属于自己的价值光亮。

不能承受的生命之轻读后感(二)

第二次看这本小说了。第一次看得有点快,觉得小说其实不好看。第二次看得稍微慢点,还是觉得小说不好看。小说就是小说,是讲故事的,把一个故事讲得好听就是好小说。

但是该小说目的不是讲故事,故事只是一个载体,小说好像由许多哲思散文组成。作者在书中,一章接着一章大发议论,发表哲学高见。就是这些高见影响了故事的流畅一性一,也加深了小说的思想深度和高度。不过,这些高见倒是合乎我胃口,我只是不喜欢小说写得如此艰深一抽一象。所以我在此好心提醒,没有一定人生阅历又不喜欢思辨的人不要看这本书,看了也白看,因为你看不懂。

有时候,我情愿看些能消磨时间而且有趣的不大用脑子的小说,一精一神之欢喜,好过思辨之无聊。看类似于【不能承受的生命之轻】这样的小说,人容易变得神经兮兮,自以为是深沉,看透人生,其实只不过看了本怪小说而已。

既然这样,为什么看【不能承受的生命之轻】呢?呵呵,人是虚荣的。看这本可以显示自己有品位,显示自己阅读兴趣非凡,显示自己的思想达到某种高度。许多时候,阅读有时候是种炫耀。如暴发户炫耀他的钱,读书人炫耀他所看过的书。尤其说自己看懂了【不能承受的生命之轻】,多么荣耀。

生命,我多么喜欢的词语。写文章时候,我一爱一使用生命这个词,来显示自己在思考。生命之轻,何其忧伤的的词语。生命轻飘飘如羽一毛一,被空气托起来,无法控制自己的飞翔方向,难道不让人伤感吗?这让我想起电一影【阿甘正传】的开头和结尾,那飘飞的羽一毛一,是不是暗示生命之轻?生命之轻,竟然无法承受?!哲学意味多么浓啊。

作者是不按传统的模一式来写的,什么情节,什么对话啊,不大考虑,小说中处处可见的就是思辨的光芒,对生命的议论,对一性一的议论,对一爱一情的议论,对共产主义的议论。作者无疑在书中思考灵和肉关系,个人和社会的关系,这些关系是否就是轻和重的关系?不过看完整本书之后,我强烈感觉到,作者最后鉴定的结果就是生命很轻,一性一是很轻的,一爱一情是很轻的,共产主义是很轻的,一切都是荒诞荒谬的,于是人生显得很虚无,这是不是也轻?所以一句话,就是不能承受的生命之轻。

有些地方简直写得莫名其妙的(用莫名其妙这个词,我是下了很大决心,因为一用这词,就意味我没有读书品味)。比如小说中,特别写到斯大林儿子之死,并由此讨论粪便和上帝关系、粪便和尊严关系等等、最后得出生命其实空虚,也因此强烈讽刺了斯大林。最后一章,就专门写一条狗的死亡,该章就叫卡列宁的微笑。卡列宁是谁?是托马斯和特雷莎的宠物狗。那么卡列宁的微笑意思就是狗的微笑。这章写得非常好,没有看过那个作者写一条临死的狗,写得如此出色,把人心写得如此脆弱。但是也没有人写狗写得如此高深。

虽然我读两遍了小说,但是总感觉自己还没有读透。可能作者本身就是在乱发议论,冒充深沉,自以为是哲学家,想说点人生道理却说得一滩糊涂,或者作者根本没有说透什么,所以我看不透。也可能我还没有足够的人生阅历和思辨能力去理解作者。

我有理由怀疑作者没有说明白。因为他所写的关于生命之轻的思考,过分依赖于比喻,暗示,故事,意识流等等。这些描写是很含糊的,留下太多的空白。读者自以为是理解了,其实这些理解只是在填补作者留下的空白而已,把自己的理解当成作者的思想。也就是说,有人觉得自己理解了,可能从头到尾都是误解。说好听点,就是一千个人有一千种理解。

另外的怀疑理由是,是否因为翻译?我们读者没有能力直接阅读原版小说,只能依靠翻译。所谓的翻译犹如别人嘴巴里咀嚼过的米饭,带着口水,喂到我们嘴里,我们吃到的东西,已经不是原来的香味和滋味。隔着这层口水,我们有什么资格评价一本难懂的小说?所以不评说,本文充其量是读译作后感。

我不敢过分怀疑,因为这本小说实在太有名。我口口声声说不相信权威,其实还是有点相信,因为这不是权威啊,而是权威中的权威,成为经典了。所以我要谦虚地说:好好读书,天天琢磨。不过我想:得了吧,还琢磨?就是要琢磨,也要过几年再琢磨,在那时,说不定不用琢磨就读透该书,会明白到底是作者太高深还是我太愚笨。

《生命不能承受之轻》读后感1200字


  这样的生命是属于追求坚强灵魂的弗兰茨?属于命运多劫而伟大的萨比娜,或是沦陷在“上帝的悲悯”中彷徨不定的托马斯?
  在错综复杂的、偶然与必然同时眷顾的男女关系上,小说中给予了成千上万种诠释,罗密欧与茱丽叶式的悲切,希斯克里夫式的怆然,那样恬淡的灵魂的交契。是什么给让这些爱情熠熠的光芒,是什么给予他们可歌可泣的名头?是爱情这虚无飘渺的箭镞上直接而炫目的箭羽上的迷惑,撇开二流的诗人只是看到了爱情绚丽的光晕,一流的诗人看到的是爱情变幻莫测的脉搏。而伟大的作家触摸到的是那忽快忽慢的脉搏下隐藏的人性的自私,呰趄,渴望以及与生俱来的无奈感。
  是的,的确是无奈,除却快乐和悲伤,无奈感其实一直牢牢的占据着我们的内心,因为你找不到它的根源,所以你也无法驱逐出去,甚至你捕捉不到它,而它却随时可以将你淹没,这就是与生俱来的无奈,很多人一定要取得成功,一定要得到爱其实就是掩盖这样的无奈,撒一把灰就想把它全部吸走。人生所有的成功,幸福都不是与生俱来,而是一种感觉,爱情同样也是,在这种感觉来临时,才会发现自己处于多么困顿或者懵懂的状态,而内心的渴求又如此地强烈,像亚当和夏娃偷吃伊甸园里善恶树上的果子一样,男男女女一样惊慌失措。这似是一种常态,这种不能承受之轻每个人必须要承受,无时不在承受。
  而与这种无奈感对应的便是存在,存在感,每个人都在寻求自己的存在感,书中的每个人都在寻找他们的存在,主人公特蕾莎是一个‘生命之重’的人物。


对爱情的专注和责任、对丈夫的宽容和忍受,在世界的倾颓和重压之下艰难地活着,顽强地寻觅。是托马斯在灵与性中挣扎,最终选择了灵魂 没有任何爱情没有经过比较与谋划,每个人心中都有对理想爱情的虚构,有的是建立在钱币衣帛上的,有的是彼此生活上的需要,有的则建立在心灵的契合上,正如萨比娜所说:“美就是被背弃的世界。 在书里我们看不到一个完整的,明媚的关系,似乎男男女女都走进了一条小巷挣扎着纠缠着总想在走出这条巷子的时候能够牵着心爱的人的手,一起享受光明的世界,但黑暗中,却总是不得要领,在择与弃之间,迟疑、贪婪与彷徨都是谋杀爱情的刽子手。于是特蕾莎艰辛地走出来了,却只能抱着一只狗,托马斯的情人有两百多, 谁也没有牵到,这就是轻与重的差别。
  当托马斯和特丽莎经历了无数变故磨难后,他们来到了乡下,过起了牧歌式的生活 幸福是对重复的渴求。” 特蕾莎还在怀着内疚的心情检讨自己是否对托马斯太苛刻?这就是她人生的境界。始终恪守人生的戒尺!这也是她这个“沉重的世界”的美之所在。
  “这里安息着卡列宁,他生了两个面包圈和一只蜜蜂。”,因为特丽莎的一个梦,她想出了这句话,作为她爱犬的墓志铭。 面包圈与蜜蜂,是梦境,是虚无,因为爱之切, 在爱情面前,无论男女都是诗人和幻想家,在现实面前,有的人醒来时已经是一辈子,有的人又过早地清醒了,或早或晚,都是煎熬。如何能醒得恰如其分呢?到底选择什么?是重还是轻? 一辈子做梦的人总是快乐的,因为他活得轻松,越早看清的人越沉重,因为他把别人的桎梏也藏进了自己心里,但我宁愿选择沉重。

  这样的生命是属于追求坚强灵魂的弗兰茨?属于命运多劫而伟大的萨比娜,或是沦陷在“上帝的悲悯”中彷徨不定的托马斯?
  在错综复杂的、偶然与必然同时眷顾的男女关系上,小说中给予了成千上万种诠释,罗密欧与茱丽叶式的悲切,希斯克里夫式的怆然,那样恬淡的灵魂的交契。是什么给让这些爱情熠熠的光芒,是什么给予他们可歌可泣的名头?是爱情这虚无飘渺的箭镞上直接而炫目的箭羽上的迷惑,撇开二流的诗人只是看到了爱情绚丽的光晕,一流的诗人看到的是爱情变幻莫测的脉搏。而伟大的作家触摸到的是那忽快忽慢的脉搏下隐藏的人性的自私,呰趄,渴望以及与生俱来的无奈感。
  是的,的确是无奈,除却快乐和悲伤,无奈感其实一直牢牢的占据着我们的内心,因为你找不到它的根源,所以你也无法驱逐出去,甚至你捕捉不到它,而它却随时可以将你淹没,这就是与生俱来的无奈,很多人一定要取得成功,一定要得到爱其实就是掩盖这样的无奈,撒一把灰就想把它全部吸走。人生所有的成功,幸福都不是与生俱来,而是一种感觉,爱情同样也是,在这种感觉来临时,才会发现自己处于多么困顿或者懵懂的状态,而内心的渴求又如此地强烈,像亚当和夏娃偷吃伊甸园里善恶树上的果子一样,男男女女一样惊慌失措。这似是一种常态,这种不能承受之轻每个人必须要承受,无时不在承受。
  而与这种无奈感对应的便是存在,存在感,每个人都在寻求自己的存在感,书中的每个人都在寻找他们的存在,主人公特蕾莎是一个‘生命之重’的人物。

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