听听那冷雨读书笔记

《听听那冷雨》写的就是余光中那永远剪不断的乡愁，写的就是他对祖国那刻骨铭心的爱，写的就是海岸两峡同胞所煎熬的骨肉分离之苦。

雨落在台湾上，落在远离祖国大陆的异乡上，那是无数炎黄子孙的泪啊!饱受国家分离之苦，只能隔着一湾浅浅的海峡相望，望尽多少离人泪。他们的根在祖国大陆上，离开了自己的根，他们就像浮萍一样漂浮不定，找不到一个家的温暖，一处灵魂的归宿。《听听那冷雨》就像是在诉说着台湾同胞的离别之苦，思念之疼!

雨在中国古典文学中是一个凄凉，孤寂忧愁的意象，这也就十分贴合台湾人民渴望统一的心境。但是，时间的推移会淡化某一些东西的，甚至使有的人忘记了自己的根在哪，他们想独立，自成一个国家!真是可笑，荒谬，这些台独分子怎样能够背叛祖宗，做出这种大逆不道的事情呢?他们不就应忘记自己身上流淌着的是炎黄子孙的血，他们的先辈都是在祖国的呵护下成长起来的啊!他们有什么理由台独，又有什么理由不顾海峡两岸渴望统一的人民的心声?他们这样做只是自取灭亡罢了。余光中是幸运的，因为他心目中还保留着那一份纯粹的爱国之心，余光中又是不幸的，因为他尝尽了与祖国的分离之苦。老师说不久的将来说不定《听听那冷雨》这篇文章会被台湾当局禁掉，因为它不贴合某些台独分子的意愿。这样的话我就更为台湾所担忧了，台独分子的台独形式已经转化到了另一个层次文化台独。

大陆和台湾的分离已经让许多人悲疼欲绝，但无奈朝来风雨晚来风。最近在新闻上惊闻台独分子要篡改历史，把蒋介石的遗迹都拆除了，这是一个可怕的挑衅信号，他们要进行文化台独。文化是维系一个国家民族团结的一条重要纽带，这条纽带如果断裂，那将会产生多么严重的后果啊!不明白到那个时候像余光中这样的爱国同胞们又会增添多少新愁，也许《听听那冷雨》就最适合表达这些人士现有的情绪吧。

有时候我真想不明白为什么总有人要倒行逆施，为什么总是要分离自己的祖国，是为了到时自己能够为所欲为吗?但是他们最终还不是要成为日本或者美国的附庸?这样寄人篱下谋求庇护的滋味很好受吗?那为什么不回到祖国的怀抱?无论是一个怎样作恶多端的人，他对自己的祖国也是有必须的感情的，但是台独分子怎样了?我不明白。这些台独分子是可悲的，他们的精神世界必须是虚无的，只是整天做着自以为很了不起的事而实际上是遗臭万年的蠢事!你们去读读《听听那冷雨》，你们去听听海峡同胞的心声，看一下这样可不能够挽回你们的一些良知和爱国之情。为什么必

作者身逢家国之变，作品常流露浓厚的家国之思。本文以微寒潮湿的春雨象征情绪，并以雨声、雨景为引子，回忆自己半生漂泊的经历，文中屡引古人诗词，以衬托出对故国河山与传统文化的追思向往之情。行文时空交错，句式多变，实验性极强。就应说，余光中在大陆出现不久，就凝固成了一个文化形象：携一缕乡愁，听一袭冷雨，浅浅海水那边的月下孤影，苍老泪滴。啊，退回唐朝，这分明就是李白的对影三成人，杜甫的凭槛泪泗流。如果仅从这样的文化符号上来读余光中，显然对他是不公平的。

最初，余光中作品传入大陆，也就是诗歌《乡愁》，散文《听听那冷雨》等极有限的几篇。这些作品的一个共同的地方，就是其鲜明的逆旅异乡的愁思永昼，故园依稀的梦魇，乡愁的文化附庸，越来越像一种工具，一种政治的需要。因此，不是严格好处上的诗歌《乡愁》，却在各种各样的场合或谱曲，或传诵，就不太奇怪了。

余光中的诗歌，除了它的主题能满足一些需要外，似乎找不到什么经典之作。像那首《乡愁》就不必说了，倒是有几首，像《碧潭》、《五陵少年》、《问烛》、《永远，我等》等还有些意境，但比起同是宝岛的诗人洛夫、郑愁予、商禽还是要逊色许多。老余的诗歌最大的一个特点，就是太注重音韵和节奏了，这样大概容易害义，往往流如一般的歌词了，从某种好处上来说，老余更适合当一个出色的词作家，真的那样，台湾的庄奴怕是要掉饭碗了。如果这样的古典修养，加上西学的穿凿，用之于散文的写作上，必定会自成一家。

余光中创作的指称有很多，什么四度空间、艺术上的多妻主义、左手为文，右手为诗等，但这除了说明他的涉猎的领域宽广之外，和他的创作成就好像关系不大。只要认真读过余氏的人，就应都能领会。余光中热爱中国传统文化，热爱中国。他说中国，最美最母亲的国度，我的血系中有一条黄河的支流。蓝墨水的上游是汨罗江，自己要做屈原和李白的传人。他说：写来写去，文体纵有变化，有一样是不变的，那便是我对中文的赤忱热爱。如果中华文化是一个大圆，宏美的中文正是其半径，但愿我能将它伸展得更长。应对悠远而丰满的中华文化，传统文化血脉浸润的诗人正跨越着空间的乡愁，又沉浸在时间与文化的乡愁中。对中国古典文学传统，对中华民族及其博大悠久的历史文化，作者几十年来都保有强烈而深沉的尊敬仰慕。乡愁是根深蒂固的人之常情，但不完全由地理造成。一个人多年后回到故乡，仍然可能乡愁不断，因为他所熟悉的故乡已经改变了。我当年离开内地：掉头一去是

像喜欢王维的诗一样，一向很喜欢余光中先生的文章。余光中的笔仿佛有一种魔法，能够将文字变成石上的清泉，松间的明月，或是空谷的幽兰他的文字有一种无法言说的美感，假若你在雨夜半倚轩窗，看雨打芭蕉忽地一阵筝音入耳，那便是我读余光中的文章的感觉了。就像这一篇《听听那冷雨》。

雨不但可嗅，可观，更能够听。听听那冷雨。听雨，只要不是石破天惊的台风暴雨，在听觉上总是一种美感。大陆上的秋天，无论是疏雨滴梧桐，或是骤雨打荷叶，听去总有一点凄凉，凄清，凄楚，于今在岛上回味，则在凄楚之外，再笼上一层凄迷了，饶你多少豪情侠气，怕也经不起三番五次的风吹雨打。一打少年听雨，红烛昏沉。再打中年听雨，客舟中江阔云低。三打白头听雨的僧庐下，这更是亡宋之痛，一颗敏感心灵的一生：楼上，江上，庙里，用冷冷的雨珠子串成。十年前，他曾在一场摧心折骨的鬼雨中迷失了自己。雨，该是一滴湿漓漓的灵魂，在窗外喊谁。

文章紧扣一个雨字，说雨可看、可嗅、可舔、可听。他写江南的雨，写台湾的雨，写美国的雨，写四川的雨雨缠缠绵绵如梦境，凄凄切切如情思。于是作者的思乡之情，也如雨般飘飘摇摇弥漫在字里行间。

文章一唱三叹，洋洋洒洒。以第三人称叙述，纵观全文可知是他在台湾厦门街雨巷中的思绪。他是厦门人，至少是广义的厦门人，二十年来，不住在厦门，住在厦门街，算是嘲弄吧，也算是安慰。。以雨的角度，似乎涵盖了他一生沧桑事，而余光中先生内心汹涌激荡的情感亦浓郁地进跃全篇。

雨天的屋瓦，浮漾湿湿的流光，灰而温柔，迎光则微明，背光则幽黯，对于视觉，是一种低沉的安慰。至于雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻，夹着一股股的细流沿瓦槽与屋檐潺潺泻下，各种敲击音与滑音密织成网，谁的千指百指在按摩耳轮。下雨了，温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶拂弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。

先是料料峭峭，继而雨季开始，时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿滂滂沱沱，淅沥淅沥淅沥文章中超多叠字的运用，可谓是锦上添花，给全文增色不少，生动细腻地描摹了景物的同时，悠长的乡愁若隐若现，如雨似珠。文坛宿耆柯灵说：《听听那冷雨》直接用文字的雨珠，声色光影，密密麻麻，纵横交织而成，别辟一境。

前尘隔海。古屋不再。听听那冷雨。

虞美人听雨

(宋)蒋捷

少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。

而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，

《听听那冷雨》是我国著名诗人余光中的一篇散文，仅这名字就让人喜欢，引得人忍不住也想要写点什么。一个人静静地坐着，听窗外那淅淅沥沥的雨声，心里该涌起多少回忆和感慨。

读过此文的人，必须能感到一种惋惜之情。文章中的古屋听雨，多么的诗意，让人感到一丝丝惬意，我想也只有诗人余光中才能写出这样的文章吧。听雨的纤细，手拂着无数黑键和灰键，把晌午奏成黄昏，听那点点滴滴，忐忐忑忑，绵绵潇潇。一阵冷雨，把冬落成了春，把夏又拂成了秋。而如今之台湾，雨点却只能溶在水泥里，雨已成了没有音韵的乐音，瓦的歌唱已成绝响：雨来时，已不再，丛叶嘈嘈切切，不再闪动那湿湿的绿光，鸟声减了，蛙声沉了，虫吟没了。只是叹息，只是后悔，千片万片的瓦响已成了脑海中的一隅思念和回忆。这世间已再没有少年听雨，红烛成昏;中年听雨，客舟中江阔云低;白头听雨僧庐下，鬓已星星了。多么美的笔调啊!是一种怀旧，是一种思念，是一种对祖国、大陆、家乡的思念。一位老人对大陆统一的期盼!

读着读着，一股淋淋漓漓的雨仿佛浮此刻我的眼前。虽身边只是晴天，但总有一种孤孤零零的看雨无情的淅淅沥沥的下着的感觉;虽没有瓦来伴奏，可阵阵雨落在千瓦万瓦上那种清脆的声音一向萦绕在我的耳旁。似乎有了幻觉，但深知这不是幻觉，而是诗人余光中把我带入了雨中思想的尽头

就连在梦里，也似乎有把伞撑着。而就凭一把伞，躲过一阵潇潇的冷雨，也躲但是整个雨季。连思想也都是潮润润的。说得多好啊，如果能够，我会加上一句：虽躲但是整个雨季，但至少能躲得住这时的思念。诗人余光中对大陆的思念是越来越深厚的，情感也随之流露出来：雨里风里，走入霏霏令人更想入非非。想这样貌的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一向是这样下着雨的。这种感觉，不明白是不是从安东尼奥尼那里来的。但是那块土地是久违了，二十五年，四分之一的世纪，即使有雨，也隔着千山万山，千伞万伞。二十五年，一切都断了，只有气候，只有气象报告还牵连在一齐，大寒流从那块土地上弥天卷来，这种酷冷吾与古大陆分担。不能扑进她怀里，被她的裾边扫一扫吧也算是安慰孺慕之情这样的话语，谁能与之同媲美?

听听那冷雨，听听诗人余光中对家乡的怀念之情吧!

《听听那冷雨》是余光中的散文代表作，正如《荷塘月色》之于朱自清。初读《听听那冷雨》，不由大惊：散文能够如此写?细读之则手不释卷。余光中曾戏称：右手写诗，偶尔左手写散文，算是副产品。但这样的副产品在当代散文家中有几人能出其右?

诗一样的充满跳跃联想的语言是《听听那冷雨》的最大特色。作者在文中超多动用了迭字句。文章开始，就对雨作尽情的描绘：时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿一句就写出雨的形声。之后他跳跃联想，写道：即使在梦里，也似乎把雨伞撑着这句奠定了整篇一种忧伤的基调。立刻，他大胆想象：整个中国整部中国历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一向这样下着雨。此时，我窒息般地感觉到余光中内心那种深深的乡愁以及爱国情怀。

本文恰似一首长诗，字字句句，充满令人惊奇的诗的意象。作者笔下的雨时而是黑白片子，时而是宋画，时而是一滴湿漉漉的灵魂，时而是温柔的灰美人等等。作者凭非凡的才力和卓越的想象力，把乡愁化为种种意象，而意象又于作者的某段人生遭遇及心灵历程相连相融。可谓情丝和雨丝交织。

余光中用诗样的语言对雨进行视觉、听觉、嗅觉等多方面感觉进行描述，字里行间，古诗韵味俯拾即是，例牧童遥指，剑门细雨渭城轻尘，杏花春雨江南。爱好古典文学者看本文，时时会心一笑。而喜爱现代风格的读者也不会失望，例雨是潮潮湿湿的音乐下在渴望的唇上舔舔那冷雨一句，已令许多所谓的现代诗人汗颜。

语言是思想的载体，语言没有音乐味，何能成为作家?同样，思想不深邃，更是不成作家。余光中将思想完美融入语言，正如他所说：一位出色的散文家，当他的思想和文字相遇，美如盐撒于烛，会喷出七色的火花。我读书，常爱划句，但是读《听听那冷雨》，竟然摘不下一句，因为每一句话都这么美。

文坛宿耆柯灵说：《听听那冷雨》直接用文字的雨珠，声色光影，密密麻麻，纵横交织而成。这也许能够帮忙我们对中国文字和现代文学的表现力增加一点信心，也就应承认这在五四以来的散文领域中，算是别辟一境。评论毫无过奖，也深刻公道。

《听听那冷雨》先从故乡的冷雨说起，回忆着在下雨的季节一位姑娘撑着一把油纸伞心平气和的向小巷深处走去。她的脚步是那样的寂寥而凄清，滴滴答答的雨滴声敲打着高低不平的石板路。随即，作者笔锋一转向我们展示了厦门之夜的雨，并以两位主人翁的形象叙述了一种淡淡的相思之愁。之后再次进一步的描述江南的雨，进而更深一步的刻画了女性独有的温柔。

雨气得空濛而迷幻，轻轻地嗅一下，便可发现一种带有个性的味道，是淡又是香，让人不觉得感受到清爽的气息扑面而来。

而身在美国的余光中，再次望着窗外的雨，却少了些许的清淡多了些迷离的情调，这不禁会让人的思绪飘落在梧桐相思树上，并不像骤雨打荷叶那样，总有一种淡淡的凄凉。可远在残等古屋下，这种凄惨的景象就变得越加的浓厚了。

春雨的绵绵;秋雨的潇潇;夏雨的磅礴;冬雨的冰凉，这也会一个人联想到人的成长从青丝少年到白发长者，伴随着无数次的雨滴，慢慢的老去。此情此景传递着无论是对故乡、还是对人事物的留恋，都伴随在着冷冷的雨声，透漏着一丝低迷的回忆。

雨既能够是一个人的情绪变好也能够给一个人增添不少忧愁，也流漏着点点滴滴的回忆，这种记忆一向伴随在凄迷的大地上久久会散去。

人们总说一千个读者就有一千个哈姆雷特、世界上没有相同的两片叶子，此刻想来是对的。因为我们每个人都是在用自己的心眼看世界，去体会其中的含义，所以看到的也就不同了。

正如我们文中的人物一样：父亲的心里因为始终记挂着田里未干完的活儿，所以生性乐观坚忍的他也变得惆怅起来了;母亲因为心里惦记着田里的活，因为看到父亲的无奈，所以她的脸也因一天天缠绵不断的雨而越发惆怅了;而我们则因为看到每一天对着雨发呆、脸斜成一个弧度的父亲和惆怅的母亲，所以我们无心去应和雨给我们带来的快乐，雨在我们眼中成了该死的雨、令人厌恶的雨。因为我们憎恨雨，期盼阳光，所以我们真期望雨能立刻停，也同时把童年中的雨调成了金黄色。而这一切产生的源泉无非是因为他们的心。

禅语中有一句话说不是旗帜在动，而是你的心在动。是的，因为我们看世界看事物并非真正用我们的眼在看，而是用心体会的。所以即使一向被人们认为贵如油的雨，滋润万物的雨，因为打心眼里不愿意它的出现而变得可恶、该死起来。

但是如果它出此刻干旱以后，那我想文中的人物又会有另一种表情了：也许父亲那粗糙的被太阳晒成黝黑的脸会因为雨的出现而再次倾斜成45度角;也许母亲也会因为它的出现而扫去连日来的惆怅，雨开始滋润母亲的心田，使母亲变得更加婉约动人;也许我们会因为雨的出现而变得欢呼雀跃，会在小水坑玩耍，会应和着雨点打击小花伞的节拍翩翩起舞，也期望它能够下个不停。那时的雨也许就不再是该死的、令人厌恶的了，也许会是可爱的、令人喜滋滋的了;那时也许在我们的童年记忆中，雨真的是金黄色的了。而这一切一切的也许，都是因为我们的那颗心啊!

记得高三的语文老师个性喜欢余光中的散文，时常在我们面前提到他。但是，说句实话，我对散文却不怎样喜欢。因为觉得散文就一个字散!读起来，感到很吃力，往往几遍下来，还是不明白写的是什么。

看这篇《听听那冷雨》，是因为当时的天气很热，我的心也在不知不觉中感到有些烦燥，需要些冷雨。

文章沿着作者的足迹，从大陆听到香港、台湾、美国最后又回到了台湾;随着作者的思绪，从现代听到了古代，从现实听到了历史;从少年听到青年再到中年。每一次的雨都给作者带来不同程度的听觉上的感受与心灵上的颤动。

最最为引起我兴趣的是，在余光中的笔下于是各种器官都可感受到的。视觉上：点点滴滴，滂滂沱沱，淅沥淅沥;嗅觉上：细细嗅嗅，清清爽爽新新，有一点薄荷的香味，浓的时候，竟发出草与树沐发后特有的淡淡土腥气;听觉上：无论是疏雨滴梧桐，或是骤雨打荷叶，听上去总有一点凄凉，至于雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻，夹着一股股的细流沿着瓦槽与屋檐潺潺泻下，各种敲击音与滑音密织成网。

我想，余光中先生就应是很喜欢雨的吧。如果没有长期以来对雨的仔细观察和打心底的喜欢，对雨不会有如此青苔般的深刻记忆。而对我，一个不喜欢雨，甚至有点厌恶雨的人来说，看完这些对雨的描述也不由得喜欢上了雨。另一方面，我不得不佩服余光中先生，他的文笔给我一种很感性的美，行文间可感受到他情感的丰沛、想象的独特(没有多少人会认为雨是带有薄荷味的吧)。

再者，《听听那冷雨》中，还体现了余光中先生散文的一个特定：文藻丰富、瑰丽。在这篇文章的第一段，他连用了料料峭峭、淋淋漓漓、淅淅沥沥、天潮潮地湿湿、潇潇、潮润润、走入霏霏、凄凄切切八个叠词，给人一种音乐美，也营造了一种古典的意境。此外，这些戏也使我更确切地体会到作者对冷雨的感觉，同时也为下文作者对冷雨展开叙述起了必须的铺垫作用。

读完全文，恨不得天立刻下一场冷雨!当然，这是假的。

不久前看的彦火先生的《多情的雨》，同样是写雨，彦火先生的雨缺个我不一样的感觉。在彦先生笔下，出于就像文中写的一首首诗词，如春雨有五色，洒来花旋成，枕前泪共阶前雨，隔个窗儿滴到明，清风醒病胃，快雨破烦心等，这些诗词带给人无限完美的遐想。在彦火先生笔下，雨或是飘逸或缠绵，人们的更多是欢乐。

余光中与彦火的这两篇散文，都带有借景抒情的意味，但不同的是余光中先生的《听听那冷雨》却透着一丝的哀愁，那是一种淡淡的乡愁。它很平淡，几乎感

我看了《我在雨中等你》，感觉有些浪漫的情节。但是看到如此的评论，怀着一种好奇的心情，我打开这本书的第一页

我叫恩佐。

我老以为自己是人，也一直觉得我和其他狗不一样。

我只是被塞进狗的身体里，

里面的灵魂才是真实的我。

这里记录着我一生的缩影。

我是一条狗，我有人的智慧，只可惜单单因为缺了两个指头，我拧不开门，开不了电视，按不了遥控板，写不了字只因为缺了大拇指，我只能做一条狗。虽然我有人的智慧，但我永远只是一条狗

但我的一生，我和主人丹尼相依度过的那些风雨悲欢，绝非一本书可以说尽。现在我老了，即将离开这个世界，想与你分享我的故事，如果你愿意，就翻开书，我在故事里等你

时间是磨损信念的利器。未知的恐惧，自我怀疑的焦虑，茫然无措的忧惧都在漫长无尽的时间中被无限放大，扑面而至。或许正是这种种联想，给《我在雨中等你》这部小说平添上了一笔悲情色彩。

狗，人类永远的伴侣，他们是我们生活中的一部分。早已忘了从什么时候开始，我们的身边有了这些伴侣。无论何时，他们都陪在我们的身边，不离不弃。

在那短短的几天里，我陪着丹尼一家人和老狗恩佐走过十年岁月，目睹恩佐从新生到垂死，丹尼从单身到结婚，妻子伊芙罹病到逝世，小女儿柔伊颤巍巍一路成长，丹尼的岳父岳母为了夺取监护权不惜使出阴狠招数，让丹尼濒临破产和崩溃边缘，但最后终于曙光绽放，他得到了应有的报偿。不得不承认，它真的是一部夺人眼泪的书。恩佐这条自命不凡，讲话总带几分哲理，自认具有人类灵魂并准备下一世为人，走过丹尼面前、眨眼对他说恩佐要我问候你的狗，让这个故事有了焕然全新的生命。

合上书，心里不知不觉产生出对恩佐的依恋，恩佐有很多名言，比如你的心决定你所看见的，眼睛往哪里看车子就往哪里去等等。虽然都是恩佐由赛车引出的，但中间的生活哲理耐人寻味。而世间却的人，有时往往陷入一种攀比嫉妒中伤当中，也许有人一身都在勾心斗角中渡过，身体里积蓄的是愤怒压抑嫉妒等负面情绪。丝毫无法感受到那些属于自己的幸福与快乐。也许正因为此，会有许多人总是盯着别人的幸福，嘴里叫嚷要去追赶所谓的自己的幸福，却丝毫不见已经停留在自己身边的幸福。

仔细阅读这本书，也许你会从中体会到那一丝的幸福和快乐，在感伤之余。

究竟你，会在哪一段哽咽？

当一只狗拥有了人类的灵魂，世界在他心中会是什麼样子？

尤其这只狗的主人，并不是普通人，而是一个雨中赛车的高手

你的心，决定你所看见的因为，

母爱的伟大，一直是人们经久不衰的话题，因为母爱，总是谱写出许许多多伟大的生命之歌。

《母爱就是那把锁》讲述了这样一个故事，语调虽平淡，情节虽简单，却让人泪眼模糊。

因为穷，他很早就辍学离开了家。惟一的行囊是装在兜里的那把钥匙，上路前母亲交给他说：孩子，要记得回家啊！

在南方那座城市，他两手空空，除了满腔出人头地和发财的愿望。有人说，这个城市不看你的勋章、学位和文凭，而是看你的伤痕，对初来乍到的人更是如此。他不怕，因此他选择了最苦最累，别人都不愿做的事。为着那个美丽的梦想，他经受了生活的种种考验，按照自己的愿望艰难地打磨和改造自己。几年后，历尽辛苦的他凭着精明的头脑、良好的人际关系、超出常人的毅力终于迈出了第一步，而且有了一笔不算太多的存款。

某天，清晨醒来抬头看见了墙壁上的钥匙，他怔住了。孩子，要记得回家啊！母亲的话在耳边响起，这些年除了汇些钱回家，他从未回去过。

他把钥匙取下来，贴在胸口，眼睛渐渐模糊了。没有一个母亲可以长生不老，也没有一样东西永久存在。面对自己挣来的财富，他忽然发现自己其实仍旧两手空空什么也没有，只有胸口这枚已被铜锈包裹的钥匙。

几天后的一个黄昏，他风尘仆仆回到了村子。

站在家门口，一颗心突突地跳个不停，一切都是他离开时的模样。母亲不在，门锁着。这么多年没回家了，不知道锁换了没有？他从兜里摸出那钥匙，试探着插入门上那把锈迹斑斑的锁孔里，门咯吱一声开了。他看到屋里的摆设一如从前，甚至，他用过的课本还整齐地放在书桌上，顿时，他热泪盈眶。

多少次村口张望，多少次窗前默想，多少次梦中挂念，多少次灯下牵肠，博大的慈母之爱都凝结在那多少年不换的锈锁上！作者用朴实动人的语言，为我们谱写了一曲感人肺腑的母爱颂歌。

读着别人的故事，却不时幻出自己母亲的身影。小时候，母亲口袋里的糖，是留着藏给我们吃的;因不争气挨打时，那高高举起的手总是轻轻落下，眼里满是疼惜与不舍;长大成家了，电话那头时时传来：晚上早点睡，别熬夜;最近小偷多，记着把门插上保险栓;儿子乖吗？多给他穿点衣服，最近感冒的人多。莺归燕去，春去秋来，母亲容颜渐老，但是，母爱的守望是永永远远的归宿，生生世世的牵挂，是她一直站在原地，期盼着我回头时不经意的一瞥。临行密密缝，意恐迟迟归啊！这比山还高，比海还深的爱，我们以何回报？

有人说，母爱是文学和音乐的永恒主题。文人以母爱为主题，写出的文章便滋润无比，回味无穷;