苏七块读后感

人一生要过得有意义，就需要不断地阅读优秀的作品。人一生的进步都是和书籍的阅读相伴随的，我们读了作品以后，心中常有许多感想，为了充分回味作品这个作品，就可以好好写一篇读后感。该怎么才能把自己对于作品心得更好的记录下来呢？也许"苏七块读后感"就是你要找的，欢迎你的品鉴！

篇一：读《苏七块》有感

篇二：苏七块——读《俗世奇人》有感

篇三：读《俗世奇人》之《苏七块》有感

篇四：《俗世奇人》之苏七块读后感

篇五：苏七块读后感

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《留一块黑板》读后感600字

最近读了一本书叫《留一块黑板》，是要告诉我们，在重视信息技术带来的革命影响外，还要注重传统教学工具--黑板所发挥的独有魅力。

毋庸置疑，课堂教学应该充分利用现代教学手段，但不能苛求于课件制作，一堂课下来，偌大的黑板上也只有随意留下的几个字，甚至完全依赖于课件，就犹如是一个机械操作员。正如很多老师说的那样，现在的黑板犹如装饰，整堂课出现了“零黑板”的局面。

要知道课堂板书是教师利用黑板、白板、投影幕布等进行教学活动的重要手段，一般指黑板板书。一直以来，黑板板书在中学课堂教学中具有十分重要的作用，是教师传达、学生接收信息的重要工具。随着多媒体课件在课堂教学中的广泛运用，其新颖、丰富、生动的形式冲击了黑板板书这种传统板书形式，黑板板书在课堂教学中被渐渐忽略，重视度也相对降低。

现阶段课堂教学黑板板书是不可或缺的，现代化教学设备不足使黑板板书仍旧起着沟通教师、文本、学生的重要桥梁作用。教师教授的内容除了靠声音传达，还需要黑板板书保存讲授的知识点。黑板板书具有多媒体课件不可比拟的优势。虽然多媒体课件能够直观、丰富地展现教学内容，但灵活性较黑板板书不足。

利用黑板板书，教学过程中出现的新想法可以被迅速记录，并能完整呈现给学生，既能保存思维火花，又能加深学生记忆。而修改课件内容与教师熟悉运用多媒体相关，比之黑板板书，教师会更熟练操作，也能更好利用课堂教学时间。黑板板书的优点还在最大能力地帮助学生学习，课堂教学过程中，学生可以上台书写自己的想法，随时和老师、同学沟通交流。为此，留一块黑板是需要的。

由此，我体会到我们不仅要利用现代多媒体技术，也需要利用传统黑板，只有相辅相成，那教学效果就会凸显出来。

关于苏霍姆林斯基的读后感

对“苏霍姆林斯基”教育理论的理解和感悟

寒假，我有幸拜读了由特级教师闫学写的《跟苏霍姆林斯基学当老师》这一本书。这是一部论文集，主要讲了该怎样当一名真正的人民教师，可以说，这是作者多年教育心得的结晶。书中作者从多角度谈了教师﹑家庭﹑社会对学生成长的多方面影响，既有对成功做法的赞扬鼓励，也有对学校和社会错误行为的严厉批判。

在三十多年的教育生涯中，苏霍姆林斯基“把整个心灵献给了孩子们”。在帕夫雷什中学，他全面探讨了普通教育的各个领域，提出了培养全面和谐发展的人的理论，而他根植于实践的经验和著作正是这一理论的完美诠释。这是一个庞大而完整的教育体系，因为他的理论与实践总是那么具体、清晰地结合在一起。他一生著述丰厚，41部教育论著，600多篇论文，1200多篇供儿童阅读的童话、故事等文艺作品。用作者的话说，阅读苏霍姆林斯基，就是在与一颗伟大的心灵对话，他让我们更加对自己所从事的教育工作感到自豪：在这个世界上，这项工作固然充满了艰难和历险，但它是值得做的，因为当你把整个心灵献给孩子，你就一定能够找到每个人心底蕴藏着的宝藏，也一定能够想到办法去挖掘这些宝藏。

本书从五个方面描述了如何向苏霍姆林斯基学习当老师，有教师的智慧是照亮前方、教育就是提高免疫力、以天地为课堂、用一辈子备一节课、世界上的一切都与你有关。在第一辑“教师的智慧是照亮前方”中有这样一篇文章：课堂是触及理智和心灵的地方里面谈到很重要的一点:师生之间应该进行目光的交流。而另外一篇叫做教学的艺术在于变化，也就是说教师不应从预先的教学设计出发。正如苏霍姆林斯基所言“上课并不象把预先量好、裁制好的衣服纸样摆到布上去。问题的全部实质就在于，我们工作的对象不是布，而是有血有肉的，有着敏感而娇脆的心灵和精神的儿童。因此，真正的教育技巧和艺术就在于，一旦有这种必要，教师就能随时改变课时计划。一个好的教师，好就好在他能感觉出课的发展的逻辑，使课的结构服从于思维的规律性。”的确，它简直像真理一样触动着我的灵魂深处，细细品读，耐人寻味。

在第二辑“教育就是提高免疫力”中有一篇文章：师生交往是一种精神交往，其中阐述到作为一个伟大的教育家，苏霍姆林斯基对孩子的爱绝对不限于跟孩子们呆在一起，他更看重的是与孩子家里真正的友谊。在他看来，教师要做学生真正的朋友，并不只是跟他们一起到树林里去，坐在篝火边吃烤土豆。教师必须与学生建立起丰富的精神交往，在思想上、智力上培养共同的兴趣，这样教师与学生的友谊才会有牢固的基础。他提醒教师：怀着空虚的心灵去接近学生是危险的。苏霍姆林斯基是这样做的：他喜欢给孩子们朗读童话、诗歌，还有自己创作的一些小故事。白天，他们一起到瓜园、果园里劳动；黄昏，他们一起坐在铺满落叶的树林深处，枝叶在飒飒作响，微风轻轻吹拂，夕阳洒在如茵的草地上。孩子们听得那么入神，大家一起编故事，写诗歌。一起感受大自然的美，感受语言创造的美。可以说苏霍姆林斯基用自己足够的精神力量感染学生，和孩子们保持着密切的精神交往。

给我印象最深的还有一篇文章“让善良在童年扎根”，在苏霍姆林斯基的道德教育体系中，培养孩子具有善良的心灵是一条一贯到底的红线。不论是对“难教孩子”的教育，还是师生关系的构建，和谐教育，乃至爱情教育，无不以善良为底色。他认为真正的教育者要唤起学生努力成为一个好人的志向，用运用教师本人教导学生所怀有的真挚诚恳的感情，激励学生成为一个好人，在心中树立与人为善的人生信念。

苏雪林的《家》读后感2000字

苏雪林的《家》写的琐碎细致，细细地阐述了她对家的种种看法。从年少写到中年再到老年，写家的好处生活的随便和自由，也写了家的累赘，然而最后以匈奴未灭，何以为家结尾，对于我们来说就显得有点疏远了。毕竟那个时代整个国土笼罩在火光里，浸渍在血海里，整个民族在敌人刀锋枪刺下苟延残喘。作为一名爱国者，苏雪林便将小己的家的观念束之高阁了。但对于我们来说，在一个太平盛世，作为一个普通人，想的更多的自然是自己的小家了。

记得孩提时，对家最是眷恋。每每一放学就急着回家。路上再好的风景也再不停留，只为了一回家就可以吃到妈妈烧的三鲜包，爸爸会在屋前教我骑自行车，当然还有每天准时播放的动画片。青青的石板上，两旁开满野花的小石路上，记录的是我回家匆忙的步伐和急切的心情。那时候我们还住在老房子里。说是老房子，也不是那种堂屋，更不是什么草房了。屋子是两间三层，在那时候算得上大房子了。小时候总是最怕去3楼，一定要去必也一定要和大人一起上去。也不知是谁告诉我三楼上有怪物，反正当时就信以为真了。每次一上去，就全身紧张，心马上提到了嗓子口。望着去三楼的楼梯总感觉阴森森的，感到一阵阵阴风吹来。总想着在三楼转弯处蹲着一只张着血盆大口的怪物，正等着我送上门当它的晚餐。这种恐惧一直持续了很久。虽然我已亲眼看到了三楼上只有杂物，根本没有什么会吃人的怪物，但我却仍然不敢独自一人去三楼。屋前是一大块水泥地。一到收获的季节，地上晒满了金灿灿的稻谷。大人们劳作，我们小孩子也跟着凑热闹，在地上跑来跑去，弄得稻谷蹦到石子路上去了，结果引来大人的一顿臭骂，便逃到离大人远一点的地方接着玩，像打游击似的，乐此不疲。农闲时，地是空的，我们一大帮孩子就在上面跳牛皮筋，玩捉迷藏，跳房子，各种各样的游戏，我现在已经记得不确切了，只是记得当时很快乐，很快乐。那时候村子里会请戏班来唱戏。记得我在二楼阳台做作业，沐浴着夕阳，耳边传来咿咿呀呀的唱戏声，听的不确切，但那种韵律和味道在记忆里确是极深刻的。现在有时梦回，我总梦见自己还在那个老房里，在二楼的阳台上，太阳缓缓下山，仅存的余晖晒在我背上，暖暖的很舒服。铅笔被投射出长长的影子，落在黄黄的作业本上。远处传来柔和的唱戏声和热闹的打鼓声，我和着韵律也摇头晃脑地哼几句。向下望去，是一大片金黄金黄的稻子，满目的金色，那样灿烂。后来，造了新房子，老房子也被卖给了小叔家。新房子很大，我也拥有了自己的房间，然而总感觉少了点什么，总觉得家里空荡荡的。

住校后搬到学校去住。开学前几天是非常想家的。晚上打电话回家，听到爸妈亲切的声音，眼泪竟不由自主地下来了，怎么也止不住了。面对陌生的环境，对家的眷恋变得很强烈。我自以为是个坚强独立的人，可对着陌生的人，陌生的环境，我茫然了，我惶恐了，想赶快缩到一个称为家的蜗牛壳里躲起来。不过和周围的同学混熟以后，对家的想念就淡化了，回家也不是那么渴望了。有的时候反而觉得学校比较好，家里总会出现些许矛盾，家家有本难念的经，确实如此。但正如方令孺的《家》中写到，即使生活带来再重的负担，再大的伤害，人还是像蜗牛一样愿意背着沉重的壳行走。家里再怎么不好，却总也割不断对家的牵挂，总盼望着周五回家的那刻。

如今，我已经20岁了，即将拥有自己的家。很久以前就曾设想过自己将来的家会是怎样。如苏雪林所讲，我也羡慕苏髯公湖山好处便为家的生活。葺屋为舟，撑一支长篙，擘破三万六千顷青玻璃，周览七十二峰之胜。或者拥有一间小屋，其中必要有一书斋，不必有多精致，只要能让我安心读书就好。有书，有笔，有纸，足矣。屋旁最好有个园子，一半莳花，一半种菜。午后，在树荫下放张藤椅，泡杯清茶。躺在藤椅上小憩，闻着花香，看着天空中的云一朵朵飘过。或者捧一卷书稿轻轻诵读，领略其中趣味。吃饭时，炒一盘自家菜园种的小菜佐饭，清新可口。晚上，花前灯下，一卷陶然纸窗竹榻之间，抒纸伸笑，写下我心里一些想说的话。我的家就是我的城堡。虽然我不想像刘伶一样以屋为衣，赤身抱竹而歌，但也希望在自己家里能随意自由。短衣赤脚，披襟当风，随我高兴。

然而这个梦，好像盈盈含笑的朝颜花，被现实的阳光一灼，便立刻萎成一绞儿枯焦的淡蓝了。

其实我是极欣赏丰子恺对家的看法的。我现在是负着四大暂时结合的躯壳而在无始以来种种因缘凑合而成的地方暂住，既然无家，便到处为家。我们其实不必太在意那个物质的家，即承载家的房子。如今房价这么贵，与其成为房奴，失去家所给予的温暖自由，还不如到处为家。这是何其的大度。不过，我认为丰子恺所讲也过于消极。身体只是个躯壳，不必在乎，但心却必须找到一个可以栖息停靠的港湾，使我们不至于像孔子一样被李零讽为丧家狗。但这说起来容易，做起来又是如何的难。复杂的世界，添了繁华，却也添了浮躁，失了宁静，何处才有一个纯洁清静的地方可以安放我的心呢？

有人说书中自有黄金屋，书中自有颜如玉，我期望在书中找到我的精神安放之所，但是放眼当今文坛，有多少御用文人，有多少变成了期期艾艾的两栖动物，还有几人保持着如汪曾祺一样如水般澄澈的眼睛，还有多少如水一样的文字可以安抚我们烦躁的心？难道真的只有去古文经典中寻找心灵的栖息地了吗，我们真的落到这个可悲的地步了吗？于丹评《论语》，评《庄子》，而当经典也被扭曲以后，我们还剩下些什么呢，当经典失去原有的意义，我们的精神要去哪里安放？

我不禁想问一句，我的家呢？

七颗钻石读后感300字:《七颗钻石》读后感

这学期，我们学习了一篇课文《七颗钻石》。学完后，我深受启发。

课文主要写了地球上发生大旱后，许多人和动物都焦渴而死，一个小姑娘抱着水罐出门为生病的母亲四处找水，爱心使水罐发生了一次次的变化，最后变成了七颗星星，告诉我们无私广博的爱能带来意想不到的奇迹，爱心是永恒的，它像星星一样晶莹闪烁，普照人间。

读完课文，我觉得自己和课文里的小姑娘一样有爱心。记得有一次，老师出了一道题让我们做，我很快就做完了。这时，我看到有的小朋友不会做，我就主动的去给他们讲解，直到把他们教会了为止。还有一次，在我去姨婆家的路上，看到一位老奶奶提着很多菜在我前面慢慢地走着，我赶快跑上去说：老奶奶，我来帮您提菜吧!老奶奶笑了笑，我接过菜一直把老奶奶送回了家。

这篇课文使我明白了：水罐的神奇不在于小姑娘本身，而在于爱心。只要有人献出爱心，这世界就会变得更加美好。

马克斯·苏萨克《偷书贼》读后感

马克斯·苏萨克《偷书贼》读后感

即便是最黑暗的时刻，依然有月光悠悠洒下，在最冷最黑的地方生根发芽。死亡的结局已经注定，但有什么在悄然变化，那丝丝人性的光辉，在挣扎中升华。那月光，叫做悲悯。

如果给《偷书贼》定一个色调，我想必定是灰色的，像黄星之路的那种感觉，阴暗而绝望。阴霾的色彩下，再活泼的风琴声也会喑哑，再飞扬的神采也会黯然，再活泼坚韧的生命也有可能一昔灰飞烟灭。《偷书贼》一个关于战争的故事，而战争，往往伴随着死亡。二战、德国、纳粹、水晶之夜、焚书运动、犹太大逃亡、奥斯维辛，回溯这段历史，再一次撕开人类的旧创口，人性里的麻木与残暴发着丑陋的脓水，再一次让我战栗。

平庸的恶里看不到真正的善恶是非，被统治而不自知的愚人还高举种族家国的大旗，虚伪的文字教导人们成为专职的机器。纽伦堡审判里阿道夫·艾克曼"执行公务式"的屠杀行径还不够触目惊心么？爱国论调下的极端民族主义颂歌里，犹太人商店的橱窗破碎得还不够支离么？希特勒吐出一串串华丽的词语，德国催生了无数带刺的思想荆棘。同样在《偷书贼》里，亚历克斯·斯丹纳以"犹太裁缝如同瘟神，迟早会抢走生意"对"水晶之夜"窃喜不已，小汉斯以"你从来不关心这个国家，至少是不够关心"谴责父亲对清理犹太袖手旁观。叹人太自私，太无知，太短浅，轻而易举将悲悯的天性遗弃。叹人性太过摇摆不定，似乎悲悯的心只在夜深人静的时候苏醒。

果真如此么？

悲悯如他们，宁可少吃一点也要分给地下室里的犹太逃犯一杯羹——如汉斯夫妇，就算饿着肚子也会偷偷派给走向死亡集中营的犹太人面包——如鲁迪。或许，这些事情无力改变纳粹统治的大环境，但是，至少，他们的存在，就是一种象征，证明着人性还没有全然失守。的确如莉赛尔所说，这样的世界是配不上他们的。他们如此美好，如此温暖，在如此黑，如此冷的时空。死神的生命无始无终，它的世界只能迎接一个又一个的死亡，他理解不了，为何人性在最残忍的人群里闪着莹莹的光，为何光明能与黑暗同在，美丽会与丑恶同行。我想，还是因为悲悯吧。即便大部分人都沉睡着，仍然有人看着眼前的灰色抽搐着敏感的心灵。因为悲悯的人性，并不需要鸿篇巨著来渲染，它自然而然，由心出发，一段快乐的旋律，一扇特意打开的窗户，一只美丽的泰迪熊，一片小小的面包，一段锵锵的文字，一个颤抖的吻，便能够支持人类穿越灰暗的另一面。人类生命如此短暂而脆弱，死亡的脚步如此逼真而迫近，人怎么能够不更加珍惜一切，怎能不更清晰地把握住真善美？罗莎夜夜怀抱手风琴的身影，鲁迪如杰西·欧文斯般的奔跑追梦的侧面，马克斯油漆笔刷下简单深刻的线条，莉赛尔对死去的鲁迪颤抖的一吻，恐惧在某一刻消散，在这些巨大的悲怆中继续蹒跚前行，只因这人间最美的画面，破碎的世界里的完整。

"如此丑恶又如此美好",这是人性永恒的悖论。

《偷书贼》中另一种不容忽视的力量——文字。当现实已然灰暗，甚至现实企图将灰色延伸到人的精神领域的时候，书，便成立最具有力量的东西。最可怕的毁灭不是亡国，而是亡精神、亡思想。当希特勒企图用高超的演讲技巧控制国人思想的时候，当多少经典在火堆中烧得噼啪响的时候，莉赛亚偷了一本书，不，是拯救了一本书，她恋上了所谓的"毒药".精神统治可以囚禁住平庸的大人，却永远无法约束孩子的心灵。莉赛尔在目睹焚书运动之后，强忍着泪水站在教堂的台阶上的向元首致敬，心中"元首="共产主义分子"+一堆篝火+亲生妈妈的遭遇+弟弟的死亡"的算式早已将黑白道明，孩子心中正义的天平孰轻孰重，一目了然。鲁迪追随自己的心，以杰西·欧文斯自居，拒绝回答正确的元首的生日，逃避纳粹青年团的训练，有一种叫做"自由"的东西在他看来比"元首"更重要。马克斯在没有自由的地下室生活中，讲着《监视者》和《撷取文字的人》的故事，文字编织出了阳光的色彩，友谊跨越了种族，希望在心灵对话中放大。在《偷书贼》中，文字不是以犀利的武器的形象存在，对于莉赛尔，它是对进步的追求、对求知欲的满足，伴随着对现实的叩问；对于防空洞里的人，它是一种安慰的气氛，是平和人心的药剂。在整个过程中，它浅滋漫长，无声渗透，启蒙便不知不觉地生根，所有的人都开始反思，伪饰华丽的演说背后的暴力，国家尊严荣光后血淋淋的尸体。

最终，汉密尔街上的人，整个纳粹德国下的人已经品尝到了这愚忠与放任的苦涩。站在刑事的角度他们没有亲手杀过人，站在国家的角度他们捍卫国家也没有错，站在道德的角度他们没有做什么大义不道的事，但是，站在人性的角度，他们无法原谅自己。他们本应该理智地批判法西斯的行为，他们本应该团结起来矫正国家走上的岔道，他们本应该更有勇气把犹太人收入自己的翼下。可是，他们中真正去做的人很少很少。米歇尔·霍茨佩菲尔就是这样在求生的渴望和人性的自我审判中绝望地自杀。悲悯如果只是少部分人的觉醒，悲悯如果仅有思想上的萌芽，那是莫大的悲剧，这样的悲悯永远无法产生扭转乾坤的力量。一如结局，汉密尔街"天堂"成地狱，人类长眠不复醒。悲悯的月光弹奏着哀伤的调子，像汉斯爸爸的眼神"游离而迷茫，看不到任何答案".

谁也无法断言一切不会重演，我们看到影片《浪潮》中被轻而易举怂恿诞生的"独裁"悲剧。谁也无法轻易定论，是否应该原谅《朗读者》中汉娜一样的无知杀人犯。可是，无论怎样，人性的那份悲悯在，事情还不至于很糟糕。因为你总能在黑暗中看到月光，在丑陋中邂逅美好。

《七子之歌》读后感

今天，我学习了《七子之歌》这篇文章，读过之后，我思绪万千，感慨万分．

《七子之歌》由现代学者、诗人闻一多先生所作，它将列强掠走的澳门、香港台湾、威海卫、广州湾、九龙、旅顺大连，喻为七个与母亲离散的孤儿，写出了七子对母亲的眷恋．

澳门和香港是七子的代表，它们惨遭蹂躏，却仍想着回归自己的祖国，是什么，让它们惨遭侵占？是清政府的懦弱、无能；是什么让它们得以回归祖国？是新中国的繁荣、富强！忘不了，香港回归之日，鲜艳的五星红旗徐徐升起，雄壮的国歌响彻神州大地，洗雪了百年耻辱；忘不了，天安门前的澳门回归倒记时牌上跳动的每一个数字，每一秒都凝聚着人们的企愿与希望．俗话说：少年富则国富，少年强则国强，少年胜于欧洲则国胜于欧洲，为了中华之崛起，为了祖国变得更强大，就让我们一起努力吧！负载起建设国家社稷的一份力，让中国变得更繁荣昌盛，让台湾也能回归祖国．

《七子之歌》，它激起了我的爱国感和斗志，我一定要努力学习，为中华人民争一口气！